淺析紫砂光器裝飾

陳琳

摘要：最早的紫砂光器是不加任何裝飾的，以圓嘴、圓蓋或半圓、橢圓形為基本形體造型，制壺藝人僅在壺底、壺把和壺蓋圈內刻上自己的姓名及制作年款，隨著人們審美觀的提高，逐漸改變。

關鍵詞：光器;裝飾;造型

中圖分類號：J527 又獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）15-0042-01

宜興地區制作陶瓷的歷史至今長達數千年，紫砂陶是在日用陶基礎上發展起來的一支奇葩。初期的紫砂陶與其它日用陶無明顯區別。明代中期后，才開始用壺泡茶，紫砂壺憑它優異的功能，嶄露頭角，造就了一代制壺名家，時大彬是那時杰出代表，所作茗壺有大有小，壺式古樸，制作技法精良，但傳世極為稀少，在明代后期，時大彬等人的最大貢獻，是使紫砂陶的質發生了極大飛躍，真正跨入了藝術行列。最初的紫砂壺，只是以一種日常生活用具的身份存在。但經過五百年悠久的歷史，今天它已漸漸地演變成一種藝術——一種融自然與紫砂為一體的民族的文化造型藝術，一種融實用性與藝術性為一體的紫砂藝術。

宜興紫砂光素器造型是紫砂茗壺型體系中最為常見的表現形式，它與紫砂方壺并存于世，相互輝映，不斷變化、調整、發展，蘊育了紫砂漫漫的發展歷史，光素器與花塑器、筋紋器相比較，沒有繁雜裝飾和華麗的外表，形象樸素，它合理地運用點、線、面，以簡單線條、勻稱、平衡、統一地勾勒出造型。

通常我們習慣將圓器與方器統稱為光素器，若和紫砂塑器、筋紋器相比較，光素器即圓器沒有華麗的裝飾及復雜的線條，它在光素的基礎上不僅運用點、線、面三種元素，遵循平衡，對稱統一變化等造型原則，便可完成簡練的造型。

現代造型加進了更多的個性色彩和文化意蘊，強調純樸天真之自然表現，所謂“方圓不拘于規矩，施彩不拘于精斫”，于法簡練，自然天成，有出人意外之趣旨。質言之，傳統造型大都是“具象”，取之于生活，還原于生活，作品彰顯自然美的效果;現代造型則歸依“抽象”，追求形式美，著重處理好點線面的分布關系，使其按設計意念制作，從而達到形式與內容的統一。

紫砂工藝陶造型多姿多彩，在整個陶瓷行業中是絕無僅有的，“圓中見規，方中見矩”。除得天獨厚的材質因素外，繼承并且發展傳統的成型技法是最重要的原因。圓器的打身筒和方器的鑲身筒手法，有別于瓷器制作的轉輪法，是一種巧妙運用材質的可塑性獨特的工藝技術。

隨著人們審美觀的提高，逐漸改變，增加了光器單一的造型，發展到目前已形成雕塑裝飾、鑲嵌裝飾和陶刻裝飾三大門類。

1.雕塑裝飾。

雕塑裝飾主要是在壺蓋、壺腳、壺嘴、壺把上作為紫砂壺的“蓋鈕”使用，雕塑作品有微形的、小巧的人物、動物、花卉和果品等，形象逼真，栩栩如生，雕塑裝飾使抽象的紫砂壺與大自然的具體形體有機結合，富有強烈的層次感和鮮明的對比感。

2.陶刻裝飾。

由于清朝初期陶刻藝術的時興，以及書法藝術的發展，許多制壺名藝人在書法上下功夫，并將書法技藝移植到了紫砂壺上。如張叔未珍藏的時大彬紫砂壺上就刻有“削竹鐫留十字銘，居然楷法本黃庭”的書法作品。所以，當時的制壺名家無不注重紫砂壺上的陶刻藝術，即使制壺者不擅長書法，也一定要請書法家代為署款。

3.鑲嵌裝飾。

隨著歷史的前進、時代的進步和宜興紫砂壺藝術的發展，光貨壺又出現了鑲嵌裝飾工藝。紫砂壺的鑲嵌裝飾與雕塑裝飾是兩種完全不同的裝飾風格和不同的裝飾手法，裝飾的藝術效果也有各異，裝飾材料也有了質的變化

紫砂光貨壺的鑲嵌裝飾手段，主要有金銀鑲嵌裝飾、色泥鑲嵌裝飾和瓷珠鑲嵌裝飾等。

（1）金銀鑲嵌裝飾：許多達官貴人和富商以擁有一把紫砂壺為自豪。為了顯示自己的高貴和富裕，有些人就用金絲或銀絲作為裝飾材料鑲嵌在紫砂壺中，這樣，本來就價高的紫砂壺尤變得更加珍貴。裝飾圖案一般采用由極細的金絲、銀絲組成各種條形圖案，可以是抽象的，也可以是寫實的，在裝飾過程中，金絲、銀絲不能產生凹凸感，應與紫砂壺面完全相平，混成一體。

（2）色泥鑲嵌裝飾：紫砂壺的色泥鑲嵌裝飾為一種風格獨特的裝飾藝術。裝飾方法是：先在光貨的坯體上用刻刀勾畫出有一定深度的圖案，然后將經過細加工過的紫砂泥條嵌進圖案中一次燒成。這種色泥鑲嵌裝飾藝術更能體現紫砂的高雅內涵。

（3）瓷珠鑲嵌裝飾：瓷珠鑲嵌裝飾是最近十多年中發展起來的新穎裝飾藝術。過去紫砂壺雕塑裝飾中小動物的眼睛，都是采用與紫砂壺同類的紫砂泥做成，顏色較相近，不易分辨。

現采用的瓷珠裝飾方法是：先將青瓷釉漿料被吸進針筒或眼藥水瓶中，然后擠滴成小珠，干燥后進行燒成瓷珠后，冉嵌進雕塑小動物的眼眶內，并與紫砂壺坯體一起燒成，這樣瓷珠就會被緊緊地嵌在小動物的眼中，不會掉出來。使小動物的眼睛發出綠映映的眼光，起到了畫龍點睛的藝術效果。紫砂壺制作用抽象的語言、含蓄的美感，運用自然規律，表現作者的情感、氣質和個性，這就是制作光器的目標。