淺析李可染與《萬山紅遍》

高歡

摘要：20世紀40年代大、小學術環境，對李可染山水革新之路所可能產生的影響。“為祖國河山立傳”，是李可染山水創作的主題。《萬山紅遍》的誕生，有著特殊而深刻的時代烙印。1954年，李可染、張仃和羅銘克服重重阻力，赴江南寫生，由此拉開了中國新山水畫變革的序幕。與此同時，毛澤東詩詞逐漸成為中國畫壇極為重要的創作主題，各家各派紛紛投入創作，以展現其詩詞中的山水意境。60年代開始，可染大師以“可貴者膽”、“所要者魂”的魄力，以最難表現的毛澤東詩詞名句為題，創作了一批經典佳作，《萬山紅遍》可謂這其中的巔峰之作。“看萬山紅遍、層林盡染”是毛澤東詞作《沁園春·長沙》中的名句。

關鍵詞：時代思潮;作品特征

中圖分類號：J212; K825.72 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）15-0034-01

20世紀40年代，回到全民抗戰時空背景下的時代思潮。關于李可染學石濤，萬青屴在研究中認為，是來自傅抱石的影響。由于傅抱石、張大干等人當時都居住在重慶，他們都擅長山水、人物畫，并學習石濤等‘僧人畫或非‘四王正統的明末清初‘遺民畫傳統，在重慶的中國畫界形成了主要傾向。在這種藝術環境下，年紀比傅抱石、張大千年輕，名氣也不如他們的李可染，很自然地受到他們的影響。

總之，40年代山水畫中透露出來的變化方向，并沒有持續下去。國整個的民族文化。中國人的胸襟恢廓，我看和這山水畫的發展具有密切的關系”。20世紀40年代以后，殊途同歸之處卻非常明顯，例如，都強調自信進取的民族精神、民眾的基礎、入世的功利性以及中國畫非變革不可。風情萬種的巴山蜀水和20世紀40年代畫家的云集，使四川成為現代中國山水畫的“促產婆”，這些人的水墨、水彩寫生之作，可視為50年代初一度取代國畫的“彩墨畫”的源頭。而李可染在重慶的水墨、水彩風景寫生，也是他1954年開始水墨山水寫生之前的重要經驗。

李可染的畫作能讓市場和學術雙重認可，得力于他大量的長途寫生，觀山覽水，積累了豐富的創作素材，使得李可染對崇山密林的表現，尤其對逆光的表現達到爐火純青的境界。其水墨塑造的逆光迷離朦朧、流光縈回，成為其山水畫最主要的藝術特征。47歲的李可染與張仃、羅銘赴江南寫生三個月。李可染鐫可貴者膽、所要者魂兩方印章自勵，他自釋膽者是敢于突破傳統中的陳腐框框，魂者是創作具有時代精神的意境，這兩句印語也成為了李可染一生對待藝術和做人的座右銘。1956年，李可染進行了一次行程數萬余坐的寫生。他自述到：這次寫生，時間長達七八個月之久，遍歷太湖、杭州、紹興、雁蕩山、黃山、岳麓山、韶山、三峽、重慶……后來，他又說：“沒有1956年，就沒有后來的作品。”這一次寫生，從“對景寫生”發展到了“對景創作”，追求“寫實寫境”到“寫意造境”的升華。這一階段李可染強調山水畫創作遵循“從無到有”，再“從有到無”的過程，即由簡單到豐富，冉由畫面的豐富回歸于畫面的統一之中。其山水畫創作已臻成熟，更重意象凝聚，氣勢嚴整渾厚，尤其積墨法的運用，更使畫面顯得深邃茂密。《萬山紅遍》等一大批極具代表性的作品相繼面世。自此，對于“紅色”的喜愛，李可染表現得異常明顯。“單說紅遍，歷來山水畫都以淡雅為多，紅色只做點綴，這就是個大難題。”在她的印象里，由于當時流行現實主義創作，更接近寫實的油畫發展勢頭很好，而中國畫卻招致非議，認為它跟不上時代。“可染很著急，他放下人物畫研究，以山水畫作為突破口，要探出一條新路子。”鄒佩珠說。1964年，李可染共創作四幅《萬山紅遍》，這兩大兩小足足畫了一個月。

《萬山紅遍》是李可染先生的代表之作，創作于1964年，作品取毛澤東《沁園春·長沙》之詞意，氣質雄壯豪邁。除了《萬山紅遍》，李可染還創作了一大批“紅色山水畫”。圍繞“井岡山”大概就創作有大大小小十幾幅，有《井岡山》、《革命搖籃井岡山》、《井岡山主峰圖》等不同題名。

李可染以“為祖國河山立傳”為目標描繪了祖國大江南北的山河景象，無論是江南小鎮的秀美、漓江勝境的纏綿，還是北方山壑的強雄，他都以自在的色彩、巨嶂式的構圖、淋漓的筆法展現了祖國河山不巧的生命力。而李可染對于山水的感情，他自己也說：“我們畫山水畫也就是為祖國河山樹碑立傳，這就是山水畫的愛國主義之所在。”這樣的博大胸懷下創作出的作品必定是具有宏偉的藝術風格。這也就是李可染中晚期山水畫中的“紀念碑性”在其創作風格上的重要體現。

有人說，看畫家的畫大概能看出他的人生軌跡。看李可染的山水總是感覺“密不透風”。因為他摒棄了傳統山水畫的“留白法”，喜歡滿構圖，如有空白也常常會用大段的題款加以補足。吳作人曾說，李可染大部分山水畫都是“以墨勝彩”，而借“黑”出奇正是李可染山水畫變革的一大獨創。

在光線處理上，李可染則借鑒西畫的測光、逆光手法來表現山的神秘與雄渾。受黃賓虹的影響，李可染“惜白如金”，在山水作品中，瀑布、梯田、小屋的高光留白總能成為畫中的“點睛之筆”。比起作品中的濃墨重彩，生活上的李可染卻把事物看得很淡。鄒佩珠曾回憶說：可染是個溫厚的人，無論受什么委屈，都沒怨過誰。都說文人相輕，但大家都對可染好。他自己也說過：我不一定是好人，但確實沒有時間去做壞事。一個有理想的人，哪有時間去罵別人。

雖然《萬山紅遍》、《漓江勝境圖》、《井岡山》、《水牛贊圖》等都是讓人稱道的代表作。“生也有涯，無涯惟智”，事物發展是無窮無盡、永無涯際，絕對的完美是永遠不存在。