架起音樂與心靈的橋梁

丁華美

【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2012）11-0109-01

引言

對話是溝通的主要手段，也是社會性交往的一種能力。對話，原指人與人之間的交談與交流的談話形式。“音樂課堂對話”，注重通過學生與音樂的對話、師生間直接的對話和生生間的對話取得心靈的溝通，實現雙方主體性的建構與發展。音樂課堂中的對話，不僅僅是指各方之間的言談，更是指各方內心世界的敞開，是對對方真誠的傾聽與接納，在相互接受與傾吐的過程中實現精神的相遇相通。

而在教學中與學生的幾次對話，更引發了我對音樂課的思考：

片段一：意外的交流

記得我在新授歌曲《過新年》導入時讓學生聽了一段《春節序曲》錄音，為的是讓學生聽出里面新年的零點鐘聲、鞭炮聲、敲鑼打鼓聲，聯想到過年的情景。但沒想到的是學生說出了這些后，還說出了一些我意料之外的聲音。“老師我還聽到了小貓的叫聲。”一個不算響也不算輕的稚嫩的聲音鉆進我的耳朵。當時我一愣，心想：“沒有這聲音呀？”可再看下面學生表情（現在想來可以用兩種概括）：一種是嘲笑這位說話的女生：“怎么會有貓叫聲，一定是你聽錯了！”另一種是期待，期待得到我的證實。看著孩子們純真的眼神，我吸了一口氣，展開一個略帶僵硬的微笑，上前摸著這個女生的頭說：“朱靜怡，你的想象力真豐富！那你覺得小貓象在對你說什么呢？”“它說：‘嘔！過年嘍！我又大一歲嘍！”聽到孩子如此天真、可愛的話語，我嘆了口氣發自內心的笑了。而對于想象中的動物或動畫形象對新年愿望的表達更是眾說紛紜：有的想做森林之王，有的想當歌唱家，有的想把全世界的妖怪消滅掉……

片段二：驚訝的交流

在學習了歌曲《我愛我的家鄉》后，進行延伸教學——談談愛。其中第一版塊：你認為“愛”是什么顏色的？為什么？第二版塊：你認為“愛”是什么聲音？你能表現出來嗎？在這兩個版塊中學生們說的出乎意料得好：

在第一版塊中有的學生說：愛是紅色的，因為紅色鮮艷，還因為愛心也是紅色的。有的學生說：愛是黃色的，因為黃色明亮。也有的說：愛是白色的，因為新娘穿白色婚紗太漂亮了，特別讓人喜歡。還有的說：愛是綠色的，大樹和小草都非常可愛。甚至還有人說：愛是黑色的，因為黑色像大地的顏色……

孩子們的言語很讓我驚訝，但這無疑給我們的下一步教學做了個很好的鋪墊。小個子的周淵大聲說：“愛是大聲吼出來的。我愛祖國，就對著紅色的國旗大聲喊：‘祖國，我愛你！”大塊頭的朱茗不好意思地說：“愛是輕輕的聲音，因為我看到電視里叔叔對著阿姨輕聲地說：‘我愛你。”“我覺得對大海說，就得大聲。”朱玉龍說。“對一個人說就得小聲！”不知誰冒了一句。“還有當叔叔阿姨們為不認識的殘疾兒童捐款時，那種愛又是無聲的。”……

“那沒有聲音的愛怎么表達呢？你們喜歡老師嗎？你能用你的動作來表達對老師的愛嗎？”我的話音剛落，就有個學生跑到我跟前向我鞠了個躬，有的給了我一個飛吻，有的要和我握手，有的做了個想邀請我跳舞的動作，更有一個小同學上前把我緊緊的抱住……這節課不但使學生看到了愛，聽到了愛，更使他們感覺到了愛。

通過以上這番講述當我們再來演起歌曲《我愛我的家鄉》，孩子們演唱的出乎意料得好。多么聰明，多么可愛的孩子們呀。沒想到一首歌能引發出他們如此的激情。將學習的歌曲與身邊的生活拉近激發體驗，再將在生活中的體驗感受運用到歌曲上，充分體現了“音樂源于生活，表現生活”，更發揮了音樂體驗之功效。

片段三：“尷尬”的交流

在進行歌曲《數蛤蟆》一課的教學時，發生了一個意料之外的情況。有學生竟然提出了這樣的疑問：老師你做的動畫課件中的明明是青蛙，可你怎么唱蛤蟆？我在當時也一度質問自己：這是我按照書上插圖做的動畫，我錯了嗎？還是教材出了錯？孩子們的觀察力令我吃驚，真摯的話語令我尷尬。我腦子里的第一反應是想告訴學生蛤蟆也屬蛙類的一種，老師這樣唱也不能算錯。可我又一想，為什么要否認學生，他們說的沒錯呀？為歌曲《數蛤蟆》配的插圖上畫的的確是青蛙。為什么要抹殺學生反駁教師的權利呢？這不正是新課標中提出的要讓學生學會說“不”，也是讓學生初步具有批判思維的大好時機嗎？在課堂上我與他們是平等的。于是我就將錯就錯，硬認青蛙是蛤蟆，讓學生當回老師來教我這個“笨學生”。

在這節課中，孩子們不但把青蛙與蛤蟆的外形區別清楚，更從中懂得了一個道理：判斷一件東西的好與壞，一個人的美與丑，不能光看外表，關鍵要看他的對人們的作用，重要的是心靈美。最有趣的是在這節課結束時，全班分成了兩大派：一派是以歌曲插圖為標準的，要給歌曲《數蛤蟆》換名為《數青蛙》；另一派是以歌曲《數蛤蟆》為標準，要給歌曲重新畫幅插圖。

在走進新課程之前，教師是主動者，是支配者，學生是被動者，是服從者。在師生關系上也不平等，使師生之間不能在平等的水平上交流意見，甚至不能在平等的水平上探討科學知識。《新課標》指出“教學應在師生平等對話的過程中進行”。只有“平等對話”，課堂上才能創造一個民主、開放、愉悅、寬松的教學環境，學生才能敢想敢說敢做，潛能才能得到發掘，個性才能得到張揚，思維才能得到發展。而這次的尷尬交流正使學生個性得到了完整的顯現，能力得到了全面的發展，更使他們受到了美的熏陶，而最重要的是使音樂體驗有了進一步的升華。

諸多交流之反思

以上只是我在音樂《新課標》的指引下，在音樂課中對開放型教學的初步探索。在“弟子不必不如師”的教學中，讓我初嘗各味。當一直高高在上的我被學生反搏時，心里是苦的；當學生一個比一個說得好，比我說得更精彩時，我的心里是酸的；而當與學生的交流激發我的思維時，使我有了更多好的教學設想，取得了更好的教學效果時，我的心里是甜的。

布魯斯·喬伊斯在《思考教學模式》一文中說：“教會學生獨立思考，我們就給了他們自己教育自己的能力，使他們在課堂上敢于闡發自己的觀點。我們不能要求學生放棄一切活躍的思考，盲目地去相信某種結論，相反，我們應教會他們通過活躍的思考去尋找最佳結論。”是啊，開放型音樂教學的初步實施不但激活了學生的思維，還鍛煉了他們的膽量。更使我從中受益，能更好的挖掘教材，提出全新的教學方式，以此再用來實踐于課堂，更進一步的提高學生地多方面的素質。在這如此良好循環的基礎上，我更堅定了自己進行開放型音樂教學模式探索的道路。