音樂對話　凸顯音樂本位的幸福課堂

王曉婧

（江蘇省太倉市科教新城南郊小學，江蘇太倉　215400）

引　言

首都師范大學音樂系曹理教授強調：“音樂課要以音樂為本位，體現學科性。”當前，新理念下的音樂課突破了以往的傳統與刻板，呈現出“三活”的特點：教學內容活、教學方法活和課堂氛圍活[1]。于是，很多一線老師一味追求音樂課“形”的豐富，而忽視了它“質”的基礎。因此，“音樂課要以音樂為本位”這一理念已是當今眾多音樂教育專家共同關注且呼吁的熱點。

一、音樂指令，讓枯燥的教學常規呈現音樂趣味

一堂優質音樂課的前提就是應有好的課堂常規，一個有紀律有秩序的課堂能培養學生良好的學習習慣。一般情況下老師課堂常規的建設都是用語言對話來完成，例如，同學們請坐好；請全體起立；請坐下……似乎在音樂課中用語言對話作為指令就是一種自然習慣。直到有一天筆者參加了柯達伊兒童音樂早教活動，才改變了原有觀念。活動中有一個收玩具的過程，開始老師直接播放一段旋律并用語言提示幼兒要把玩具歸還于原位，大約上過三次課后幼兒無須老師用語言提示，一聽到這個音樂聲就自覺地把玩具歸還于原位。這個例子可以證明，用固定音樂配合相應的語言發出指令，對學生進行反復訓練和影響，等到一定強度后無須語言指令，學生一聽到音樂就能做出相應的反應，這是一個潛移默化的過程。通過實踐發現，音樂課中一些常規指令完全可用音樂對話活動進行。例如，學生進教室后老師請學生模仿一組拍手節奏。用節奏指令吸引學生注意力，提醒學生做好上課準備。無須用任何語言，學生就開始進入上課狀態。

上述的方式是結合了音樂的形式。模仿節奏和聽旋律，代替語言指令實施課堂常規。除此之外，音樂中的歌唱、律動等其他音樂形式也能代替語言實施課堂常規。這需要老師積極創造出更多適合自己的學生的音樂指令。用音樂形式實施課堂常規比用語言更能吸引起學生的注意力。把通常教條性的說教行為轉為靈活有趣的音樂活動，不僅彰顯了音樂特性，也促使學生在音樂活動中養成良好的學習習慣。

二、音樂互動，讓常態的師生對話變成生動學案

（一）師生問好，用音樂搭建情感橋梁

近些年的音樂公開課中，很多老師都省略師生問好歌這一環節，或是直接用語言進行問好活動組織教學。任何一學科在開始上課時都需要進行師生問好的組織活動。這不僅是告知師生雙方開始上課的常規活動，也是促進師生情感交流的有效途徑。但是，長年累月規范式的問好會讓同學感覺乏味，逐漸失去或淡化了它本有的教育價值。所以，筆者認為師生問好是一堂音樂課的良好開端，老師要注重對問好活動的音樂性設計。很多老師會用歌唱方式進行問好，這是一種傳統而常見的問好方式。師生用動聽美妙的歌聲宣告音樂課開始，在歡樂的問好聲中為音樂課營造出融洽和諧的學習氛圍和師生關系。當然除歌唱外，節奏也可以設計成師生問好的音樂活動。例如，蘇教版一年級下冊《愛唱什么歌》中有一個十六分節奏這個節奏是教學難點，老師在組織教學時用拍手念節奏的形式與學生問好。這個教學案例中的音樂問好，為解決教學難點起到積極作用，為下面的學習形成經驗準備。

（二）學習指導，用音樂解開學習密碼

除了師生問好外，在音樂課中的其他對話行為，老師也應緊扣音樂本位這一原則。下面以兩個案例感受分別側重語言指導和音樂指導的差異性。

1.側重以語言為內容的對話

師:這首歌的情緒是活潑歡快的。因此，歌唱時要能用有彈性的聲音輕巧地歌唱。(學生歌唱)

師:第二句唱得要再跳躍點，再來一遍。(學生歌唱)

2.側重以音樂為內容的對話

師:這首歌的情緒是活潑歡快的，聽聽該用怎樣的聲音來歌唱。

(老師先用有彈性的聲音輕巧地歌唱片段，再用較拖沓的方式歌唱片段。)

生:第一種。

師:我們一起試著用第一種方式用輕巧有彈性的聲音歌唱。(學生歌唱)

師:誰來唱第二句？(學生歌唱)

師:唱得真不錯，你聽老師的范唱這次更加跳躍嗎？(老師范唱后學生再歌唱)

音樂學習是對音樂信息進行接受、分析、理解和運用的過程。側重以語言為內容的對話比較概括和抽象，不夠具象。學生在對音樂信息的分析和理解上存在一定障礙，可運用側重以音樂為內容的對話，使學生用聽覺進行對比和分辨，能更準確地選擇一個接近于老師要求的信息進行模仿運用，降低學習難度，對學習信息做更有效的處理。老師積極運用音樂互動式的教學對話，對學生學習成效可以有顯著促進作用，也可以把老師的教授變成學生主動學習的過程。

三、音樂導賞，讓抽象的音樂作品與學生建立對話

音樂欣賞是音樂學科中非常重要的教學內容。筆者不反對在音樂欣賞中運用語言對話使學生了解作品內容，但語言要做到簡潔明了。很多老師喜歡一邊欣賞作品，一邊將音樂故事娓娓道來，這會讓學生將注意力關注在故事情節上，而把音樂作品本身忽略成背景音樂。心理學中的刻板印象理論也告訴教育者，學生一旦接受了老師的觀點就很難跳出原有的范式進行音樂想象，這也是欣賞教學中老師語言不恰當造成的問題。筆者認為小學階段的音樂欣賞應該積極應用音樂作品中各種音樂要素形成對話主題，可通過兩個方面來實現作品與學生的對話。

小學階段的欣賞作品主題句是非常鮮明的，這有利于學生感知主題樂句。老師要對所需欣賞的音樂作品進行充分分析，找出樂曲中反復出現的主旋律或是對音樂情緒產生明顯變化重點的樂句，并以此作為音樂對話的主要內容。

音樂老師普遍認為欣賞課就是師生都要講得多，這就對對話內容和形式選擇尤為重要。音樂作品離不開音樂要素，老師可運用音樂要素與學生開展音樂形式的對話。特別是對旋律、音高、力度、樂器和結構等小學階段較主要的音樂要素要進行引導欣賞。如低年級的《鐵匠波爾卡》中，老師請學生用兩種不同的律動表現打鐵和拉風箱的旋律，用肢體動作代替語言與樂曲進行對話，學生在律動和節奏中可自然地感受作品的結構和情緒。再如《小星星變奏曲》一課中，老師先把主旋律填上歌詞，讓學生通過歌唱熟悉的主旋律，然后用歌唱與作品旋律形成對話，感受每次主題的不同。

結　語

音樂課堂中有著大量的對話行為，教師可以在音樂課中用音樂對話代替師生間語言對話，凸顯學科特點，形成師生充分享受音樂的幸福課堂。