陶瓷設計中造型與裝飾的關系初探

歐陽霖欣 （景德鎮陶瓷大學科技藝術學院 333000）

在陶瓷設計中，造型與裝飾兩者必不可少，要知曉兩者之間的關系，首先需了解造型與裝飾的含義。

“造型”是和人類活動緊密相關的，人們通常所說的造型有兩種含義：一是創造物體形態的活動，是指創造活動而言；二是創造出來的物體的具體形態，是指創造對象的形態和樣式而言。那么，“陶瓷造型”是指根據生活的各種需求，利用不同的陶瓷工藝材料，采用相應的工藝技術，產生各種各樣的陶瓷器皿樣式。

“裝飾”主要是指紋樣而言，因此有人稱之為裝飾圖案。廣義的陶瓷裝飾，不僅包含紋樣，雖然紋樣是一個很主要的方面，但也應該包括彩繪、顏色釉、化妝土等在各種工藝制作時遺留的手工痕跡。

陶瓷設計中造型與裝飾之間應該怎樣處理，怎樣相互和諧，才能使得陶瓷設計達到完美的統一，這也是我們世世代代一直探索的課題。如今，陶瓷造型與裝飾的關系，也是我們晚輩所要探究、掌握的問題。因為，隨著社會的進步和科學的發展，陶瓷的造型隨著技術的發展而發展、變化，裝飾也隨之而變。因此，該問題既是陳舊而又是全新的一個課題。在此，筆者初次嘗試探討對陶瓷設計中造型與裝飾的關系，談談自己的幾點看法。

一、不同的時代，陶瓷造型與裝飾風格不同

席地而坐的新石器時代晚期，制陶的技術已經發展到很高的水平，能制作出非常優美的彩陶。如馬家窯型的舞蹈紋彩陶盆，當時的人們根據盆口大的特點，舞蹈的裝飾人物設計在盆內壁上，當有水倒入盆中時，形象映入盆中的“水池”內，水在蕩漾時產生極其有趣的動感畫面，形成一片“河邊翩翩起舞”的生機盎然的景象。

崇尚武力的商代和強調等級、秩序的周代，威嚴、神秘、懾服的精神力量反映在藝術風格上，其在造型方面多用莊重的直線，裝飾方面廣泛運用對稱手法，較為工整、程式化，如獸面紋等，符合祭祀的要求，也適應當時奴隸主階級統治人民的需要。

在學術領域出現百家爭鳴局面的春秋戰國時期，社會思潮和文化藝術都達到空前繁榮的時候，工藝美術領域也不例外，陶器造型活潑、俏皮，具有一種活潑的藝術特色。在裝飾方面也改變了商周時期對稱的格式和單獨適合紋樣。從而采用上下呼應穿插、四方延展的四方連續，既繼承傳統而又不宥于傳統。

在唐代，陶瓷的發展起到更大的變化，其經歷了“貞觀之治”和“開元之治”的兩個高度發展階段，因此唐代經濟和文化得到很大的發展，人們統一、上升、自信、開放的思想，所以陶瓷也得到充分的發展。唐代陶瓷無論是從造型還是裝飾方面，均擺脫了商周、戰國時的風格。在造型方面，品種琳瑯滿目，造型飽滿，多用較大弧度的外向曲線，飽滿之中透露著簡單而富有變化的特征，且將外來因素與本土風格相結合，形成各自的民族風格。在造型上形式多樣，如仿生、借鑒等，在裝飾方面有更多進展，如釉下彩的發明，單色釉向多色釉轉變，逐漸出現色彩斑斕的藝術效果等。

以上可以分析出，陶器、陶瓷造型與裝飾式樣的變化，是隨著時代、社會歷史背景和政治、經濟、文化的變化而變化。如今，人們對陶瓷不僅是生活必需用品，更多的是從中得到一種精神享受。

二、生活習俗及環境對陶瓷造型和裝飾的影響

中國地大物博，有五十六個民族，就有五十六種生活習俗，每個民族的人們都有不同的生活習慣與風俗，陶瓷作為生活中必不可少的生活用具，其造型需要滿足人們不同的生活習慣，裝飾也需要滿足人們對圖案、顏色等方面的審美習慣。舉個例子來說，我國的西藏、內蒙、新疆等少數民族，因為他們習慣飲用酥油茶等，故奶茶具是他們的必需用品，且常用深度較深和口小的碗飲用。因其氣候問題，日照時間長且干燥，茶的需求量大，所以茶壺的造型和容量一般都比較大，存儲量多才能適用。

民族的生活習俗和審美觀念也對其裝飾色彩產生影響。總的來說，我們的家庭用瓷與酒店用瓷相比較來說，裝飾和色彩會更加的豐富些，且有濃烈與淡雅之分。一整套的茶咖具、餐具的裝飾及色彩，比較清新自然，才能保持和諧的整體感。

二十一世紀以來，現代人們常在大城市居住，面對喧囂的生活環境和緊張的快節奏生活逐漸產生一種厭惡情緒，這種心態使得他們在消費購買物品時，傾向于藍天、綠植、水泊，渴望安靜舒適的田園風格。敏感的設計師抓住現代人們的心理特點，設計出生機勃勃的有機造型，裝飾色彩傾向清新淡雅，充滿了大自然的氣息，讓人們在緊張的快節奏生活環境中增添一份放松感。

三、陶瓷造型對裝飾的作用和影響

所有陶瓷造型都是由線組成的，由于不同的線的組合，才形成千奇百態的陶瓷造型。若造型以直線為主，因直線給人以剛正不阿的感覺，則裝飾多以明快利落的畫面配合，才能得以統一。若造型以曲線為主，因曲線給人以柔美輕巧的感覺，則裝飾多以清新、輕快搭配，才能形成和諧。

眾所周知的宋代玉壺春，整個造型非常優美，口部微微向外翻，頸部修長，腹部渾圓飽滿，直到恰到好處地收底，增加了整個瓶子造型的穩定感，恰如其分的比例尺度，使人們感到減一分這短，增一分則長。玉壺春的裝飾，頸部的邊飾紋樣與腹部主體紋樣結合，以花鳥等為題材的裝飾紋樣，與造型更是相得益彰，使得整個作品和諧統一。如現今在上海博物館收藏的明代永樂青花折枝無花果瓶，它是以玉壺春的造型，巧妙利用開光的手法，在裝飾面繪以青花的無花果畫面，線條流暢，青花的色澤濃淡處理的非常之妙，給人以一種簡練、耐人尋味的感覺。因此，裝飾要吻合造型的線型走向，同時對造型具有一定的能動性，只有這樣才能使得裝飾與造型取得和諧統一的效果。

陶瓷設計中造型與裝飾缺一不可，無論是在觀賞性的藝術瓷還是在實用性的日用瓷，裝飾均是居于造型的基礎之上，把一件優美的陶瓷比作人來看，造型猶如人的骨架，裝飾就像人穿的衣服一樣，所以，適當的裝飾能夠起到錦上添花的作用。因此我們在陶瓷設計當中，只有研究好造型與裝飾的關系，才能使之達到一種最佳效果。