人民大眾是曲藝藝術生存發展的深厚土壤

王先富 （長治市群眾藝術館 046000）

2015年8月27日，長治榮獲了全國首個“中國曲藝名城”的稱號，這是標志長治曲藝領先全國、繁榮發展的金字招牌。長治曲藝資源豐富、底蘊深厚，具有廣泛扎實的群眾基礎。在多年從事曲藝研究工作中，筆者發現長治曲藝的發生、發展與四個重要歷史時期的社會需求息息相關。

一、舊社會盲藝人為生存的需求成立“三皇會”

在漫長的舊社會，說唱獻藝是一種謀生手段。隨著社會的一次次大分工，明眼人都充斥到了各行各業，在社會生產力相對落后的年代，盲人也要生存，他們選擇了說愿書、神書、算卦等謀生手段。但是，他們的社會地位低下，常被鄉間的地痞敲詐、惡少欺辱，為了生存、自衛，他們尋找寄托，信奉天皇、地皇和人皇，各地紛紛成立“三皇會”。清乾隆三年，潞安府的路占元等人集中府八縣47個皇會的133個盲人，成立了三皇總會。說書人有了自己的組織，得到一定的保護，一支支演出活動班社開始形成。“三皇會”的成立標志著曲藝演唱成為了一個行業。

社會的分工曲藝選擇了盲人等弱勢群體，為了生存的需求，盲人選擇了曲藝、發展了曲藝。

二、抗戰時期曲藝走向規范化、專業化

1937年，八路軍東渡黃河，創建了太行太岳革命根據地，大批共產黨的文化精英戰士從延安或國統區來到太行山，延安魯藝文藝工作團成立了中華全國文藝界抗敵協會晉東南分會，他們相繼對民間說唱藝人進行改造，這些藝人和團隊受八路軍、大批進步人士和各進步刊物的影響，紛紛解散“三皇會”，加入了宣傳抗日救國的進步團體，為創建根據地文藝宣傳充當動員先鋒。這時，部隊和地方的新文藝工作者積極參與地方的曲藝改革，從板式、伴奏樂器、演唱形式不斷完善、創新和發展，使地方曲藝從旋律單調、伴奏簡陋的落后狀態有了質的飛躍，一批批藝術上自成風格的民間說唱藝術家涌現出來，編新唱新蔚然成風，趙樹理、李克寬、寒聲等有影響的文藝工作者寫出了不少好作品，當時，較有影響的新書目不下兩千篇。曲藝人受到了黨和邊區政府的重視、關懷、鼓舞和全民抗戰氣氛的熏陶，他們為國、為民，不惜犧牲個人的利益和生命，爬山涉水、身負樂器和鋪蓋，整年、整月活動在抗日宣傳的前哨陣地。

以宣傳抗戰為標志，到解放后社會主義建設的這段時間內，曲藝隊伍和曲藝人的社會地位顯著提高，甚至有了“國字號”的身份，曲藝人以巨大的革命熱情在各個歷史時期配合黨的中心工作，以文藝的形式宣傳政策、為政治服務，同時也豐富了人民群眾的精神文化生活。

八路軍總部、魯藝文藝團等團體和大批精英人才，他們利用曲藝宣傳抗戰，這種獨特的優勢也極大地豐富和發展了長治曲藝，為今天長治曲藝長盛不衰奠定堅實的基礎。

三、改革開放以來觀眾和曲藝人的雙向需求使曲藝走向繁榮昌盛

改革開放后，長治曲藝遵循了事物發展的一般規律，走向了社會化的發展道路，煥發出勃勃的生機和活力，達到了歷史最繁榮的狀態。一方面，當時老百姓文化生活還相對單一和貧乏，傳統文化娛樂還占據著人們的休閑空間，加之一大批傳統書目的開放，改革開放的新事物不斷涌現，社會上一度出現了人人愛曲藝、學曲藝、欣賞曲藝的良好氛圍，加之恢復了一些傳統的民俗活動，曲藝成為人們精神生活不可或卻的精神需求。另一方面，廣大曲藝工作者也以開放的心態、深入生活、深入基層，改革創新，創作出一大批謳歌時代精神、反映現實生活的新作品，曲藝演出由長期為中心工作服務變成了以娛樂為主。第三、最值得濃墨重彩描述的是，長治的各種業余說唱團應運而生，個體曲藝隊如雨后春筍、蓬勃發展，形成了長治最早的文化產業，長治的曲藝團隊火紅了起來，成為當時經濟建設的先鋒和曲藝人發家致富的手段和需求。第四、曲藝人在從事曲藝演出富起來的同時，也為社會創造了財富，成為發展社會經濟的需求。第五、這時的曲藝出現了一個更值得關注的變化：舊社會，說書唱戲低人一等，現在以說書唱曲為榮，以發家致富為榮，一批批豆蔻年華的俏姑娘取代了盲藝人，走上了舞臺，大大增加了社會就業。

四、文化多元化的侵蝕使保護傳統文化成為國家民族的需求

新時期，隨著互聯網加多種娛樂方式的發展，文化形態出現了多元化的格局，各種思潮互相激蕩，人們漸漸遠離了傳統文化，一大批傳統文化活動出現了衰微，長治曲藝在這個大環境下也出現了很多問題，幸好一些民俗活動和開業慶典的需求，才使他不曾閃失了市場的需求。但觀眾群體流失、創作隊伍老化等問題不得不引起我們的關注。

曲藝是原生態文化、大眾化藝術、先輩們的遺產、全民族的財富，是我們中華文化百花園中光彩奪目、不可或缺的花朵。樹越大根要越深，世界越現代化、我們越需要扎深我們的根，失去這個民族的根，我們會忘記自己是誰。曲藝需要我們保護，我們更需要曲藝傳統文化的民族精魂，保護傳統文化、保護長治曲藝，傳承、創新已經成為我們共同的意志和需求。

五、精品創作是曲藝振興的主要抓手

國務院辦公廳頒發發的《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》，是從國家層面出臺的關于支持戲曲傳承發展最全面、最具體的政策安排。政策出臺后，一些專家學者發表真知灼見，提出了許多具體措施，筆者認為：對于曲藝工作者來說，抓創作、出精品是當前和今后工作的主要抓手。群眾是曲藝的衣食父母，曲藝首先要滿足群眾，滿足群眾就要了解群眾，知道百姓喜在哪里、怒在何處、哀的是什么，怎樣才能讓他們樂。理解了這些就理解了曲藝創作的重要性，寫老百姓、表達老百姓情懷、讓群眾喜歡，是曲藝的本分。只有不斷創作出適應新時代、滿足當今人民群眾精神需求的、膾炙人口的新作品，才能重新吸引觀眾。

目前，我市創作隊伍青黃不接，一些年齡偏大的作者，不了解年輕人需求，不使用新時代新語言，老腔老調，說唱內容比較淺顯、形式有些單調，內容不適應當今多元化格局的需求。年輕的從業者不了解曲藝的由來，覺得自己高于群眾，因此不能深入群眾、再加上曲藝創作收入低、看不到前途而很少從事。

曲藝之興，乃是劇本之興，試想若有一部真誠理解人民、緊跟時代步伐，回應時代風云、領會時代精神，說新唱新的好作品能不打動觀眾?我們相信，優秀的曲藝形式、土色土香的鄉音鄉韻，親切動人的美妙旋律，加上如新釀甘醇的優秀至作，仍然是當代人們的真切需求。反過來說，只要人民需求、時代需求，曲藝能不繁榮？