白居易《長恨歌》藝術手法賞析

陳孟

[摘 要]闡述了《長恨歌》的藝術成就：在故事敘述推進和人物形象塑造上，詩人將敘事、寫景和抒情三種藝術表現手法結合使用，融情入景、移情于景；詩人對于唐玄宗的“重色”和楊貴妃的“百媚”予以極力鋪寫和渲染。《長恨歌》就是歌“長恨”，“長恨”是詩歌的主題，故事的焦點，“恨”什么，為什么要“長恨”，詩人通過他筆下的故事，一層一層地展示給讀者，讓人們自己去揣摸，去感受。

[關鍵詞]《長恨歌》；藝術手法

《長恨歌》是唐代著名詩人白居易所寫的長篇愛情敘事詩，寫的是唐玄宗和自己的寵妃楊玉環之間凄美的愛情故事。以喜劇始，以悲劇終。全詩從楊玉環入宮以生離死別的記敘，直至玄宗游仙境，都寫得富余情韻，感情深沉，因而流傳千年，傳唱至今。

白居易的《長恨歌》并不是同其他敘事詩一般直接敘述出來，而是一層一層向讀者展現，根據情節的發展，本身可以分四部分。

第一部分是安史之亂前后沿著時間軸運用寫實手法進行描寫，唐玄宗如何重色、求色，終于得到了“回眸一笑百媚生”的楊貴妃，貴妃進宮之后“新承恩澤”，自己的家人也“姊妹弟兄皆列土”，反復渲染得到了楊貴妃的玄宗沉湎酒色，不理政事的荒淫。

第二部分寫安史之亂，玄宗出逃，在軍隊的逼迫之下，貴妃在馬嵬驛香消玉殞，寫出了“長恨”的內因，是整個悲劇的基礎。作者有意的淡化了因玄宗的荒淫造成的安史之亂，著重寫了皇帝和貴妃兩人的生離死別，使讀者在讀到這篇詩歌時受悲情氛圍的感染而不是進行理性的批判。

第三部分寫失去了楊貴妃的唐玄宗的悲痛。在逃亡地四川他想楊貴妃“行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲。”戰亂結束后，回到了長安的唐玄宗，面對著池苑依舊，物是人非，感受到徹骨的寂寞與思念，作者對于唐玄宗如何思念楊貴妃進行了全方位、多角度的細節描寫：“夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。”“悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢”。其中“魂魄不曾來入夢”可以看作是一個過渡句，為下文二人仙境重逢做了鋪墊

第四部分是全詩的高潮，也是技法上最了不得的部分，白居易運用了浪漫主義的寫法，讓楊貴妃再度登場。他幻想了玄宗找到道士幫自己尋找楊貴妃的靈魂，最后在蓬萊仙山找到了已經成為太真仙子的楊貴妃，以動人的筆觸，詳細描寫了楊貴妃得知作為天子使的道士到來消息后的各種又驚又喜的動作神態，特別是以“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨”的形象殷勤迎接漢家的使者。 “在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝”“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”，是對于愛情被命運所掌控，被政治倫理摧殘的痛惜，此恨之深，已超越時空，點明了“長恨”這一主題，韻味無窮而又富有哲理。

《長恨歌》的抒寫方法首先表現在對于浪漫主義手法的特別重視和巧妙運用。在故事敘述推進和人物形象塑造上，詩人將敘事、寫景和抒情三種藝術表現手法結合使用，融情入景、移情于景及借典型神態動作舉止抒情等方法的運用使其具體體現。唐玄宗在逃往西南時，路途遙遠而四處是黃塵、棧道、高山，秋景凄涼，此正是以悲涼環境來烘托人物的悲哀情思。面對蜀地青山綠水，唐玄宗不是欣賞享受，青山綠水在唐玄宗眼中和自己的心態一樣寂寞悲哀，美景更增加了內心的痛苦。這就是融情入景，透過美景來寫哀情，使感情又深入一層。“夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠”，從黃昏寫到黎明，集中地表現了夜間唐玄宗被情思縈繞、孤苦伶仃而久久不能入睡的情景，運用的是借典型神態動作舉止抒情的方法。總之，不管是從黃埃散漫到蜀山青青，還是從行宮夜雨到凱旋回歸，不管是從白日到黑夜，還是從春天到秋天，詩人都是將敘事、寫景和抒情三種藝術表現手法巧妙結合起來，給讀者以全視角的藝術享受。