千載風云袖中留 木偶戲前世與今生

游星

“一口道盡千古事，雙手能掌百萬兵”是對木偶戲表演藝術的傳神刻畫。作為植根于民間的表演藝術，木偶戲是我國戲劇元素豐富、文化底蘊深厚、受眾范圍最為廣泛的藝術形式之一。在今年六月的中國文化遺產日，我們不妨就來聊聊木偶戲，這個廣受人們喜愛的文化遺產。

走街串巷的木偶戲班子曾經是幾代中國人童年時美好回憶。擺好戲臺，鳴鑼開場，就仿佛是一聲令下，男女老少紛紛帶著小板凳趕過來湊個熱鬧。臺上演的是帝王將相和才子佳人，臺下看的是千秋事業與萬古人情。而在木偶戲被列入中國非物質文化遺產的今天，街巷中卻已難覓木偶戲班的身影，木偶戲面臨演出銳減、后繼無人的困境。這項有著兩千多年歷史的表演藝術是否只能接受和其他傳統技藝那樣走進博物館的命運？它的前世今生又有著怎樣不同尋常的故事？情系懸絲，事如戲本，諸位看官且靜心看來。

木偶戲源流考

假偶演真情，今朝傳古事

木偶戲在我國歷史悠久，關于其起源的傳說亦是紛雜。《列子·湯問》記載，周穆王南巡時，曾有偃師獻假人。假人由“革木膠漆白黑丹青”所制成，能配合歌曲節奏舞蹈，并能“瞬其目以招王之左右侍妾”。然而《列子》一書是魏晉人托偽所做，真實性存疑，但可以看出至少在魏晉時木偶戲的雛形已然形成。唐代段安節的《樂府雜錄》則記載了另一則故事，說木偶戲起源于漢高祖平城之圍。劉邦在平城為冒頓單于所困，謀土陳平查訪得知單于妻子閼氏善妒，便用木頭雕刻成美人表演歌舞瓦解對方軍心，使閼氏勸說單于退兵，“后樂家翻為戲”。

木偶，古稱“傀儡”，即“壯丑”之意。早在春秋時期，傀儡便被用于代替活人殉葬和驅祟辟邪，木偶戲最早是在喪葬時表演的“挽歌”。由于這種表演受到普遍歡迎，到東漢時已經被移用到宴會上，完成了從“喪葬之樂”到“宴樂之樂”的轉變。到了唐代，木偶戲不再是單純的歌舞表演，而是增加了劇情元素，走向了演故事的方向。單純以娛樂為目的的商業木偶戲開始出現，并且受到皇室貴族歡迎。鐘情梨園藝術的唐玄宗曾作《傀儡吟》：“刻木牽線作老翁，雞皮鶴發與真同。須臾弄罷寂無事，還是人生一夢中。”民間百姓們則最愛看名為“鮑老”、“郭郎”的木偶滑稽戲，后世戲曲中的《鮑老兒》和《憨郭郎》便是由此而來。

宋代是木偶戲的全盛時期，木偶戲不僅在民間瓦舍勾欄的表演中占了很大比重，以木偶戲謀生的藝人數量也達到巔峰。除了單純的市民娛樂之外，還愿謝神成為了宋代木偶戲最重要的活動形式。朱或在《萍州可談》中記載：“江南……又以傀儡戲樂神，用禳官事，呼為弄戲。遇有系者，則許戲幾棚。至賽時張樂弄傀儡，初用褚錢蒸香啟（祈）禱，猶如祠神，至弄戲則穢談群笑，無所不至。鄉人聚觀飲酒……許賽無已時。”可見木偶戲已經身兼謝神和娛樂的雙重功能。木偶戲的流行促進了木偶戲品種的發展。據《武林舊事》所載，當時流行的木偶戲有“懸絲、杖頭、藥發、肉傀儡、水傀儡”五種之多。后世以懸絲傀儡和杖頭傀儡最為普遍。

懸絲傀儡即提線木偶，表演者右手提板，板上有線，左手牽線，自上而下操作。線的下端連在木偶的頭、手、肘、腿等部位，數量不一，可以表演揮動武器、拿東西、翻筋斗等動作。

杖頭傀儡又稱棍棒木偶，即用三根木棍操縱木偶，一根支持頭和身腔，兩根牽動雙手。明代莫是龍《筆崖》有載：“又有以手持其末，出之帳帷之上，則正謂窟儡（傀儡）子矣。”杖頭木偶表演時需要用帳帷將觀眾和表演者隔開，藝人將木偶舉于頭上進行表演。

藥發傀儡又作搖法木偶，歷代關于這種木偶的記載并不詳細，學者推測應當是用火藥發動作為助推力來操縱木偶表演。

肉傀儡即用真人扮演的木偶。南宋耐得翁的《都城紀勝》云：“肉傀儡，以小兒后生輩為之。”表演形式跟現今福建沙縣的“肩膀戲”以及四川的“大木腦殼”相類似，都是兒童騎在成年人肩膀上演出。

水傀儡是以水流作動力的木偶戲。根據《三國志》的記載，魏國的馬鈞發明了用水流機關操縱的木偶百戲表演，后人稱之為“水轉百戲”，并一直沿襲下來。

明代以后，由于戲曲藝術的繁榮和瓦舍勾欄的衰敗，木偶戲失去了它在城市中的立錐之地，退縮成只能走街串巷的雜耍表演和小道雜藝。木偶戲漸漸淡出了文人們的創作視野，但卻在鄉村和市集中扎下根來。

清代流行的木偶戲主要有三種：提線木偶、杖頭木偶和布袋木偶。其中布袋戲是清代新流行起來的木偶戲形式，布袋木偶由木偶頭和布袋形狀的衣服組成，演出時由演員用一只手的手指和手掌操縱，故又被稱為“掌中戲”，在我國臺灣、福建等地尤其流行。

時至今日，我國大部分地區仍保留有各具地方特色的木偶戲種，而這些不同的表演形式又跟木偶戲的沿襲息息相關。木偶戲最初興盛于唐朝，流行于長安（今西安）一帶，這是后來晉陜一帶木偶戲的源頭。而宋代木偶戲的活動中心轉移到了江南的杭州，江浙一帶的木偶戲便是從南宋時期傳習而來，提線、杖頭、布袋幾種形式俱全。福建近代以提線木偶和布袋木偶著稱，產生了著名的木偶雕刻家，這可能與印度的擬傀儡、日本的凈琉璃人形與中國傳統木偶戲的交融有關。湖南、四川等地是木偶和皮影的大省，皮影也可算作傀儡戲的一種表現形式。

木偶戲之美

妙手生花，指掌傳情

木偶戲沉淀千年的藝術美感集中體現在舞臺之美、木偶之美、表演之美和音樂之美上。木偶戲在傳統表演中與民間歌舞及地方戲曲相結合，在舞蹈動作和音樂語言方面富有韻律性，擅長用夸張的形態和動作來展現人物的性格特征，唱詞和念白吸收傳統地方戲劇特色，營造出獨特的藝術效果。

由于傳統的木偶戲表演多為走街串巷聚眾圍觀，戲臺多為可折疊式，戲臺下部由布幔圍成，全部道具都可以用一根扁擔挑起，隨時隨地搭臺演出。戲臺頂棚布置彩穗和刻字等裝飾，掛滿各種木偶角色，而兩側設置出將入相的馬門，前部設置龍鳳畫柱。木偶戲的舞臺仿照傳統戲劇舞臺設置，但尺寸要小上許多。較受歡迎或者較有影響力的木偶劇團則有專門的定制舞臺，金碧輝煌堪比微型宮殿。舞臺上部開三扇窗，既可作為亭臺樓閣，也可作為山巔云霧，還可作為天宮瑤池；舞臺下部也開三扇門，作為角色上下臺之用；最底下則是用紅色賬布搭建而成的帷幕，用于遮擋表演者。木偶戲的舞臺較之傳統戲劇舞臺更富有靈活之美。