韓國歷史題材電影的本土活力

楊凱

【摘 要】以韓流時尚風潮作為本國文化主力軍的韓國，在嚴肅題材的影視創作中也有獨到的一面，如政治電影的揭露性、歷史電影的民族性等。本文將從電影中的文化內涵與商業制作兩方面來談論韓國歷史題材電影當下的狀況。

【關鍵詞】韓國電影；歷史題材；文化內涵；商業制作

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）13-0111-01

談起韓國電影，人們常常會想到浪漫的愛情、殘酷的社會現實，會想到忠武路，會想到金基德、林權澤，以及《八月照相館》《假如愛有天意》《綠洲》等。這些引起廣泛關注的影片凸顯了韓國電影在藝術創作、商業模式等方面的能力。但這些并非是展現其本土文化最有力的代表。

歷史題材古裝片在韓國電影市場有著很大的影響力，雖然韓國的時尚文化在世界范圍內取得了很不錯的成績，但在國內真正受到熱捧的是那些政治電影和歷史古裝電影，2017年度韓國本土電影觀影人次前十位中有七部影片為政治片和歷史片。韓國電影近些年來在注重商業模式發展之外，也著眼于民族文化和半島歷史，意圖喚醒民眾的歷史記憶。即便有些作品有“發明歷史”之嫌，但并不妨礙歷史題材影片的進步趨勢。

一、電影與歷史：從接受到推廣，從被動到包容

在歷史古裝電影中，被作為選材最多的就是李氏朝鮮時期，很多作品都是以這一時代作為背景。主要原因有兩方面，一方面，這是半島歷史上統一時間最長的朝代，在歷史上具有舉足輕重的作用；另一方面，這是距離現代人們最近的朝代，許多習俗、觀念都是從那個時期沿用下來，觀眾共鳴會更多。在李氏朝鮮時期，朝鮮對明廷俯首稱臣，歲歲進貢。因此，在韓國歷史古裝片中，大明似乎是一個超自然的存在，是凌駕于權力之上的權力。

那個時期，朝鮮是接受者，不僅需要接受明朝的統治，還要繼續接受中國文化，可以說朝鮮是被中國包裹下的小王國，面對大明的輸出，它不得不接受，這個時候，它是被動的。而面對這段歷史，韓國電影人是比較尊重客觀的。如電影《觀相》中不可一世的奪位之君首陽大君也要等明廷批示方可登基。這些情節仔細看來都會讓人聯想起那段被統治的近乎有些卑微的歷史。電影首先作為一門藝術，要求藝術家即電影創作者通過自己的認識去反映真實的社會。若是“發明歷史”，像《平壤城》《鳴梁海戰》等片一樣，藝術加工大于歷史事實，便失去了歷史片本身具有的意味。

優秀的韓國電影人懂得尊重歷史、正視歷史，最大限度還原和展現歷史。在這些影片中，貴為王室的人們雖然要在明朝皇帝面前俯首稱臣，但不卑不亢，在推廣影片的同時使其民族文化得到發展，并激起民眾的民族自信。

二、傳統商業模式的融入

韓國一直致力于提升自身的文化軟實力，影視行業是很關鍵的一方面。在競爭激烈的韓國電影市場，優秀的歷史題材古裝片能夠脫穎而出，不僅是內容有吸引力，更是商業模式融入的結果。

首先是韓國式的情感處理。韓國影視作品以催淚而聞名，不論是喜劇還是悲劇，總能找到幾個點提升整部影片的感人程度。在歷史題材影片中，韓國電影人依舊使用這項技能，在已有的歷史情感之外，又進行了藝術加工，讓影片感人程度加深。例如《南漢山城》中的仁祖大王聽到忠臣的肺腑之言時流淚，跪拜在皇太極腳下時則更是哭得不能自已。這幾乎已經成為了韓國獨有的創作模式，在可以利用的片段小節，使用樸實而深入人心的臺詞，搭配演員的表演，加上配樂，營造出感人至深的氛圍，使觀眾有更強烈的代入感，也會讓觀眾不由自主地為這部影片打出高分。感人，便成了韓國電影很重要的一個標簽。

其次是制作發行的模式化。韓國電影運行模式深受美國好萊塢電影的影響，在1988年“民主化宣言”之后，韓國電影市場迅速活躍起來，逐漸形成了自身的制作發行模式。韓國類型片的成功讓他們把這一模式也用在了歷史題材影片上——大制作、聚集明星演員，每年雄踞榜單前十位的影片，都是觀眾推崇的大制作。個別影片甚至在情節上避重就輕，以求達到更好的經濟收益。如影片《鳴梁海戰》，導演為了增加戲劇性，將閑山島之戰和鳴梁之戰合二為一，并夸大了這場戰役的作用，在《李朝實錄》和《明實錄》中均未提及這場戰役，歷史上日軍沒有第二次攻下漢陽其實是緣于明軍的“稷山大捷”。如此傷筋動骨的戲劇化處理，無疑是為了影片的商業效益。

三、結語

在韓國當今娛樂化、商業化的文化環境之下，在以時尚、青春為文化標簽的創作氛圍之下，拍攝出一部有深度、有民族文化內涵的影片實屬不易。商業創作模式下的類型片發展已有飽和之意，模式化、套路化的創作方法已不適合如今的韓國電影市場，電影人需要探索出一條新的發展之路。

參考文獻：

[1]韓國電影產業發展歷程及現狀討論[J].崢嶸，2015（07）.

[2]（美）閔應畯 等.韓國電影：歷史的反抗與民主的想象[M].北京：中國電影出版社，2013.