淺析弦樂聲部在樂隊訓練中的音色溶和問題

馬琳琳

【摘 要】樂隊訓練中，音色的溶和問題影響著音樂形象和作品表現力，弦樂作為交響樂團中溶和性最強的聲部，應該統一對作品的認知和理解，在演奏方法和技術手段上追求溶和。

【關鍵詞】音色溶和；音準；演奏方法；統一

中圖分類號：J61 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）10-0068-01

在交響樂團訓練與作品排練中，音色的溶和關系處理是否恰當，直接影響著作品的表現力，因為音樂形象的準確展示和完美塑造，都離不開音色的溶和。所謂溶和，主要是對樂隊音色音準上的要求，當然，節奏上的統一也是極其重要的。音色溶和問題主要體現在兩方面，一是旋律音色溶和，二是和弦音色溶和。作為交響樂團的一名演奏員，我想把自己多年的實踐所學所得以文字的形式進行梳理，主要對弦樂聲部的旋律音色溶和問題進行一下淺析。

弦樂各聲部在旋律音色溶和方面需做到以下兩點。首先，要求弦樂各聲部演奏員了解本聲部在整體音樂織體中的功能作用，并統一大家對音樂性格、音樂內容的認識和理解；其次，在表現作品內容上必須采用統一的演奏方法和技術手段。做到這兩點要求，整個弦樂聲部就能產生良好的“群聲”，也就能達到旋律音色的溶和和統一。

弦樂聲部音準的統一，是旋律音色溶和的基礎，沒有統一的音準，從根本上不會有音色的溶和。檢驗旋律音準，不能以純物理性音響學中的固定振動頻率為依據，我們所說的旋律音準，應該是旋律運動中的相對音準，因為音樂進行中的音準會受旋律運動的傾向性、風格、調式、調性、色彩等諸多因素制約。演奏員除了要解決個人聽覺和技術上的問題、小心疏忽大意導致音準的偏差，更要時刻傾聽其他聲部的旋律音準，及時作出準確的傾向和調整。當遇到速度很快、換把頻繁、跳把位、以及變化音多的時候，應適當放慢速度練習，直到音準良好時再逐步加快速度演奏。

弦樂器弓與弦接觸點的不同，也會影響弦樂聲部的音色統一。當琴弓靠近琴碼演奏時，會發出亮而硬的具有“穿透性”的音色；在琴碼和指板間演奏時，表情幅度大，其音色的溶合度較強，運用較多；而靠近指板演奏時，音色會更加柔和，甚至有些“蒼白”。

弦樂的運弓部位與弓法，同樣與音色統一有著密切的關系，不同弓法會對旋律句法結構、表情和性格產生不同的影響，而且直接影響到力度和音色的統一。弓法雖然一般都會在總譜和分譜上作出標記和規定，但通常都只是起提示性作用，更何況作曲家對弦樂的弓法安排不一定有職業演奏員經驗豐富，而且不同樂隊的人員編制、演奏水平及演奏習慣不同，指揮對樂曲的理解和喜好也不同，所以就需要樂隊首席和弦樂組各聲部長按照指揮的要求，結合樂隊情況，制定出適合的、統一的弓法，以達到音色上的統一和溶和。弓法基本分為以下幾種類型。

第一，力度型的分弓：一音一弓，大分弓氣息寬廣，小分弓結實有力；第二，柔和型的連弓：適用于歌唱性的旋律；第三，輕快型的斷弓、跳弓：適用于活躍的、運動的旋律；第四，戲劇型的震弓：表現幅度較大。

同時，運弓的方向也各具特點，一般情況下，下弓帶有自然重音；而上弓則常常帶有自然漸強的特點。

弦樂的指法和用弦，在音色與力度上也有一定的差別。一般情況下，在旋律樂句中要杜絕使用空弦，速度很快的經過句除外。對于把位較高、速度較快的片段，少換把會對音準有利。演奏熱情激昂的旋律遇到高把位高音時，避免使用四指揉弦，因為四指的音質遠不如三指或二指那么飽滿有力。由于弦樂四根弦音色各有特色，相同旋律、不同琴弦，表現力會大不同，有些片段既可用D弦，也可用G弦，如果這里的音樂要求突出粗獷、飽滿的情緒，顯然用G弦演奏會更為理想，即使G弦相對D弦演奏把位高一些、音準難度大一些，也要服從音樂內容的需求，選擇在G弦演奏。有些需要強調旋律風格的段落中，要選用“風格性指法”，如滑音、抹音等。

弦樂的揉弦技術在音色和旋律表現力方面起著非常大的作用，各種揉弦方法使用得當，可以增強音樂的表現力，使音樂更加豐富多彩。一般在演奏熱情或激動的旋律時，需要使用大幅度的揉弦動作；而演奏柔和細膩的旋律時，揉弦的幅度要相應小一些；有些時候則不需要揉弦。另外，揉弦振動頻率的快與慢，既和音樂的性格、風格有關，也與音樂的節奏、音符時值的長短有著密切地聯系，所以，隨著旋律的變化，揉弦動作也應相應作出變化，尤其在漸強、漸弱上這一點體現的更加明顯。

關于旋律音色溶和方面，除了上述問題外，還應在節奏上做到整齊、準確。以上各方面問題妥善解決了，弦樂聲部的旋律音色溶和要求也就基本達到了。

正如旋律音準是旋律音色溶和的基本條件之一，和聲音準也是和弦音色溶和的基本條件之一，我們處理樂隊訓練中的和聲音準問題也絕不能以純音響學的物理屬性為主要依據，而應從作品的內容、構思、和聲內在動力及色彩要求出發，以運動的觀點來處理和聲的音準問題。所以，前面所述的旋律音準的基本原則，基本上也適用于和聲音準。

弦樂聲部無論從結合方式還是演奏特點來看，都是極其多樣的，有著非常豐富的表現力，同時弦樂器又是交響樂團中音色溶和性最強的樂器，所以只要在作品配器合理、樂器數量比例合適的情況下，是比較容易達到音色相互溶和要求的。作為演奏員應充分了解本聲部在整體中的作用，發揮主動性，自覺控制本聲部的音準與音色，使之溶和到整體音響中去，努力提高音樂表現力，更加完美地展現音樂形象。

參考文獻：

[1]楊鴻年.樂隊訓練學[M].上海：上海文藝出版社，1989.