趙欣梅
摘 要:敦煌藝術具有極高的審美價值,而莫高窟壁畫藝術作為敦煌藝術的典型代表,其蘊含的審美取向及時代特征值得我們進一步研究。通過對敦煌壁畫的創新應用問題探究,一方面可以促進對敦煌藝術的保護,另一方面可以為敦煌藝術的再生探尋新的生機。經過歷史的發展,莫高窟壁畫被賦予了諸多精神內涵,對這些精神內涵的發掘,有利于弘揚我們民族精神和時代精神,促進中華民族的偉大復興。
關鍵詞:敦煌藝術 莫高窟壁畫 創新應用研究
★基金項目:此項目為西北民族大學國家級大學生創新創業訓練計劃資助項目(項目編號:201710742020)
敦煌藝術這一概念產生極早。其內涵豐富,包羅萬象,大致可以分為:建筑、繪畫、書法、文學、雕塑等形式。近年來,有學者從新的角度對敦煌藝術這一概念進行了闡釋,例如王建疆先生認為敦煌藝術 “是莫高窟原生壁畫、雕塑、裝飾藝術與現代再生敦煌舞臺藝術、敦煌影視藝術、敦煌仿制雕塑和繪畫藝術、敦煌工藝藝術的合稱”①。敦煌藝術既包含了中國傳統藝術,又吸收借鑒了外來的文化藝術,在此基礎上,形成了獨具地方特色的藝術。
一、敦煌莫高窟壁畫藝術研究必要性
莫高窟壁畫藝術作為敦煌藝術的重要組成部分,它集中地體現了敦煌藝術的獨特審美價值。在美學視角下,為我們研究敦煌藝術提供了一個典型的對象。另外,莫高窟壁畫藝術是敦煌藝術直接應用的來源,目前對敦煌藝術的應用大多取材于莫高窟壁畫。而敦煌藝術又是敦煌文化的形式,所以莫高窟壁畫藝術作為敦煌藝術的重要部分,可以在一定程度上反映敦煌文化。
莫高窟壁畫藝術的產生是東西方不同文化相互碰撞、相互交融的結果。莫高窟經過各個朝代的興建,它的壁畫藝術自然集合了歷朝歷代的文化習俗、審美特點。其線條的運用、色彩的搭配以及內容的描畫等都體現出當時的社會文化面貌,研究價值巨大。但現在,由于年代久遠,加之自然與社會中的諸多因素影響,莫高窟壁畫正在逐漸衰老,我們在對其保護的同時也應不斷思考如何進行創新發展,使其不僅僅是放在石窟內的沒有生命力的畫作,也是具有鮮活生命力的民族藝術。
現在對其深入研究,正迎合了我們時代的主題。在這個文化大融合,藝術大交融的年代,我們不斷強調文化強國的戰略目標,強調民族文化的獨特性。敦煌莫高窟壁畫藝術作為“特定地域中央民族審美文化的結晶”②自然值得我們深入挖掘。同時,隨著我國“一帶一路”建設的不斷推進,敦煌再次成為人們的聚焦點,敦煌文化也煥發出新的生機。
此外,發現敦煌壁畫藝術創新應用的新思路,大力弘揚其內在的文化內涵,可以豐富我國的民族文化,促進我們民族文化的復興。
二、莫高窟壁畫藝術應用現狀
隨著研究的逐步深入,敦煌莫高窟壁畫藝術也在不斷發展,目前的創新應用情況如下:一方面,莫高窟壁畫所描繪出的圖案,例如飛天、反彈琵琶、藻井等圖案,作為一種符號標志被廣泛應用于物質產品中。現在市場上販賣的帶有飛天、反彈琵琶等形象的產品數不勝數。小至隨身攜帶的鏡子、紀念幣,大至披風、家中地毯等,都可以找到繪有這些圖案樣式的產品。種類繁雜,數量龐大。另一方面,人們將敦煌壁畫用藝術的形式表現出來,從敦煌壁畫中汲取藝術創作的靈感。主要體現在以下幾個方面:(一)舞臺藝術。甘肅敦煌藝術劇院在1979年創作的大型民族舞劇《絲路花雨》就是取材莫高窟壁畫,為中國舞劇開辟了新路。在此之后,出現的一系列的舞劇與舞臺節目,例如《箜篌引》《飛天》《西涼樂舞》《反彈琵琶》等都汲取了一定得敦煌壁畫藝術元素。此外,敦煌舞也受其影響。(二)繪畫藝術。國畫大師張大千曾赴敦煌進行研究,臨摹學習敦煌壁畫藝術,畫風在之后發生很大改變。現代油畫大師常書鴻先生不僅培養、吸收了如歐陽琳、段文杰、史葦湘等一大批臨摹和復制敦煌壁畫的人才,并親自臨摹創作了《四飛天》《鹿王本生》《作戰圖》等作品。除此之外,著名畫家董希文的油畫創作亦吸收借鑒敦煌壁畫藝術,在造型手段與色彩裝飾方面呈現出獨特的風格。(三)影視藝術。如由上海制片廠攝制的動畫片《九色鹿》就是根據莫高窟壁畫《鹿王本生》故事改編,故事取材于壁畫,又加之以創新,為敦煌壁畫藝術應用的佳作。此外還有如《大夢敦煌》《大敦煌》等影視作品,都可以看到敦煌藝術元素的影子。
以上,我們不難看出:目前我國對莫高窟壁畫藝術,或者說敦煌藝術(莫高窟壁畫藝術是敦煌藝術的典型代表)的創新應用處于一個初級階段。我們以前探討的再生問題也更多的停留在將莫高窟壁畫藝術當做一種裝飾符號,或其他藝術的創作素材進行應用,很少深入挖掘莫高窟壁畫藝術內在蘊含的精神特質。在創新方面雖也有如《九色鹿》一樣宣揚善良、感恩、誠信與懲惡等主題的作品,但因受時代限制,本身具有一定的局限性,此外數量實在屈指可數。總之,現在對敦煌藝術的創新應用多停留在形式上,而忽略了對其精神內涵的挖掘。
三、創新應用研究
在新的時代,想要繼續深入挖掘敦煌藝術內涵并將其傳承、發揚下去需要依托創新應用。由此,我們不可避免的要對創新應用的途徑進行相關探索。
(一)文化產品的進一步創新
就現狀而言,敦煌藝術衍生出的產品大多是將其簡單、直接地符號化應用。例如:將莫高窟壁畫中蘊含的豐富紋樣與圖案運用到布帛、紙張之上,制作成服飾或工藝品。再或者,根據敦煌藝術中現有的形象進行臨摹,吸取其風格元素進行再創作。不可否認,這些應用在一定程度上促進了敦煌文化的傳播,但這樣簡單的應用往往會使敦煌文化陷入流于表面的境地。人們對服裝、畫作等事物已司空見慣,而在這些物品上的敦煌文化元素,僅僅被當做一種新的樣式接受,往往并不深入探究其中體現的文化內涵。
基于此,敦煌文化想要更好的發展傳播,首先要推動敦煌文化產品的進一步的創新。可以將傳統元素與現代元素相結合、將歷史感與時代感相結合,與時俱進,創造出現代人們喜聞樂見的藝術表現形式。例如,北京故宮博物院推出的 “雍正:感覺自己萌萌噠”的組圖使得稍顯嚴肅的文化形象變得十分親切,富有趣味性與時代感,從而吸引了許多年輕人的關注,更多的人有了了解的興趣,傳統文化也得到了進一步的發展。故宮博物院對故宮藝術創新應用的成功證實了文化的傳播應與時代結合,將新的時代元素注入文化創新中可以更好地帶動其傳承與發揚,這也為敦煌文化的應用創新提供了新思路。
此外,隨著時代的推進,會產生許多新的事物,我們可以在忠于歷史、忠于現實的合理的范圍之內,最大限度的利用這些新事物,達到傳播敦煌文化的目的。時代在發展,敦煌文化可以依附的文化產品也一定在增多。緊隨時代腳步,不斷推進文化產品的創新,在一定程度上可以促進敦煌文化的傳播。
(二)充分利用新媒體進一步開發
過去由于科技落后等原因,人們對敦煌的認知有限。在人們腦海中,提起敦煌,第一反應是“月牙泉”、“壁畫”等直觀的名詞概念。而不是“敦煌藝術”,“敦煌文化”等抽象意義。不同于過去,新時代背景下,新媒體的發展為敦煌文化的進一步傳播提供了可能。利用新媒體,為敦煌文化注入新時代的內涵,無疑也是對敦煌文化的一種創新。在這方面,做的相對成功的例子是2015年上映的《西游記之大圣歸來》電影。它是根據中國傳統神話故事《西游記》進行拓展與演繹的3D動畫電影。影片在原故事的基礎上,利用新媒體技術,將新的時代內涵注入到影片之中進行演繹,并取得了巨大成功。敦煌藝術之中也有許多故事素材,同樣可以考慮采用類似的創作手法進行創新應用。
新媒體相對于報紙、雜志、廣播、電視四大傳統意義上的媒體,包含更豐富的形式。敦煌藝術可以依托于新媒體進行進一步創新,例如可以制作出敦煌手游、敦煌微電影、敦煌主題的APP等,這些創新在一定程度上都會促進敦煌藝術的發展。
(三)結合時代精神,深入發掘文化內涵
敦煌藝術除本身的審美、應用價值,還蘊含著豐富的文化內涵。就莫高窟而言,從十六國到元代,它的開鑿一直延續了10個朝代,每一個朝代由于社會發展不同,所體現出的文化內涵也有所不同。但在總體上,都是源于對宗教的信仰,對永恒事物的敬畏以及美好的祝愿,體現出一定的文化傳承性。另外,在“早期的敦煌雕塑及壁畫當中可以明顯的看到異域文化的痕跡,那種寬大的袈裟,波狀的卷發,裸體及半裸體的造型和健壯的體型以及佛像的格式,行住坐臥的姿勢,講經說法的手勢等都有著明顯的西方文化的影子。”③敦煌藝術在傳統藝術基礎之上,不斷吸收借鑒外來文化藝術,從而創造出獨具特色的藝術形象,這種不同民族文化的吸收、融合,體現出“交流”的精神內涵。還有,敦煌壁畫中有漢人形象,也有胡人的形象;有中國古典樂器,也有西方樂器;有中原文化藝術,也有古印度、古希臘文化藝術;有中原的儒釋道文化,也有藏傳佛教文化。這些文化藝術的交融,體現出一種“包容”的精神內涵。除此之外,在不同朝代,由于人們對佛、菩薩、供養人等藝術形象的理解不同,所創造出的形象亦各有特點,一代代人在藝術上的加工,體現出一種“創新”的精神內涵。這些“傳承”“交流”“包容”“創新”的精神文化內涵,是敦煌藝術本身所蘊含的。我們要更深入發掘這樣的文化內涵,使得敦煌藝術不再是徒有形態,沒有靈魂的藝術。
在深入挖掘敦煌藝術自身文化內涵的同時,我們還可以結合時代背景,將新時代的精神內涵注入到敦煌藝術之中,實現敦煌文化的再創造。例如,在20世紀50年代,常沙娜先生在為人民大會堂設計天花板時,就是以莫高窟壁畫中的藻井圖案為藍本,再結合燈光、照明等功能進行創造的,體現出獨特的民族風格。她“以敦煌裝飾圖案的元素,參照了初唐莫高窟第220窟華蓋裝飾的氣勢,組成象征百花齊放的多樣花朵圖案,以卷草護擁著百花作為團結、進步的主題,還適應了大門的功能和金屬、玻璃工藝的需要,完成了民族文化宮大門‘團結、進步的裝飾設計”④常沙娜先生對敦煌藝術的創新應用,無疑為敦煌文化注入了新的內涵,將“團結”、“進步”等時代主題與敦煌文化對接,實現了敦煌文化的再生。此外,在北京奧運會上,設計師設計的“五環飛天”的圖案將“中國傳統的飛天與西方奧運五環巧妙對接,實現了傳統文化與當代精神的共振”⑤此后飛天形象常常以中華民族的象征出現在大眾視野內,被賦予了“民族凝聚力象征”的文化內涵。這也是在新時代對敦煌文化的一種創新。
敦煌文化的創新需結合時代精神,不僅要對自身的精神價值深入發掘,而且要源源不斷的注入新的文化內涵,使敦煌文化與時俱進、歷久彌新。
四、結語
探索敦煌藝術的創新應用道路不僅是敦煌文化傳承的需要,也是時代的要求。這個過程雖然緩慢,但意義重大。其一,在探索的過程中,敦煌藝術得到關注,敦煌藝術中的文化內涵可以被逐步挖掘、保護。在新的時期,人們為敦煌藝術注入新的血液,可以極大地豐富、發展敦煌文化。其二,敦煌文化是中國傳統文化的代表,加強敦煌文化的應用創新,一方面是對文化本身的促進,另一方面,可以極大地豐富中國傳統文化,使得我國優秀的文化得以傳承發揚,從而進一步增強我國的文化自信。其三,在全球化的背景下,國家想要進步,除了經濟實力的支撐,還離不開文化的發展。敦煌藝術作為中華民族的藝術,它的文化是具有獨特民族性的文化。對敦煌藝術創新應用的探索也正應和了我國的“文化強國”的戰略,有利于增強國家文化軟實力,提高民族文化的影響力。
總而言之,敦煌文化的發展離不開創新應用的探索。而探索道路漫長艱巨,還需要一代代人的不懈努力。
注釋
① 王建疆.敦煌藝術:從原生到再生——兼議著名大型樂舞《絲路花雨》成功演出30周年[J].甘肅社會科學,2009(5).
② 王建疆.全球化背景下的敦煌藝術再生問題研究[J].西北師大學報(社會科學版),2007(2).
③ 閆偉紅.試論敦煌藝術的風格特征[J].時代文學(下半月),2008(12).
④ 常沙娜.敦煌歷代裝飾圖案的繼承與創新[A]//敦煌研究院.敦煌壁畫藝術繼承與創新國際學術研討會文集[C].上海:上海辭書出版社,2008:166-167.
⑤ 尹泓.飛天與敦煌藝術的再生[J].鄭州大學學報(哲學社會科學版),2015(2).
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