郭雯 縱金錦
摘 要 近年來,《奇葩說》《今晚80后脫口秀》《吐槽大會》等網絡綜藝節目的出現掀起了網絡綜藝節目的新熱潮。為探析網絡綜藝節目熱播背后的原因,筆者采用內容分析法,結合傳播學相關理論,對《吐槽大會》節目的內容和形式展開了研究。此外,研究還發現在節目熱播的同時,過度娛樂化、受眾“狂歡化”、創新不足等問題也非常明顯,據此提出對未來網絡綜藝節目發展的冷思考。
關鍵詞 傳播學;吐槽大會;熱播;冷思考
中圖分類號 G2 文獻標識碼 A 文章編號 2096-0360(2018)05-0109-02
2017年1月8日,由騰訊視頻、上海笑果文化傳媒有限公司聯合出品的喜劇脫口秀節目《吐槽大會》首播,截至3月28日第一季收官,播放量總和超過14.5億次,其中單期播放量最高達2.1億①;截至2018年3月8日,微博同名話題#吐槽大會#閱讀量近24億,323.8萬話題討論量。
1 節目創新形態助力《吐槽大會》熱播
1)喜劇式風格,打破了觀眾與明星之間的壁壘。明星一直是綜藝節目必不可少的因素,傳統綜藝節目中設計的環節一般都為明星量身定制,力圖增加明星的正面影響力。但創新后的《吐槽大會》延續“美式喜劇”的獨特風格,每期邀請一位具有話題的明星作為嘉賓,在場的六位吐槽團成員輪流對其作出評價,最后被吐槽的主角進行辯駁。在這種公開競演的舞臺上,過氣、抄襲、整容這類敏感話題同樣被大方提及,受眾認知中明星高高在上的“完美”人設被打破重新塑造,這也為受眾了解、接觸更加真實的明星提供了一種新途徑。
2)“吐槽文化”,迎合了受眾的個性化需求。“吐槽”一詞,來源于對日本漫才(日本的一種站臺喜劇,類似相聲)中ツッコミ的漢語翻譯,是指從對方的語言或行為中找到一個漏洞或關鍵詞作為切入點,發出帶有調侃意味的感慨或疑問。
《吐槽大會》節目一方面設置吐槽環節,讓觀眾了解明星不為人知的故事;另一方面,不同于以往的心靈雞湯式節目,制作者持一種說教式的姿態向觀眾傳達既定的價值觀,“吐槽”也不再是嘲諷層面上的情緒負能量。《吐槽大會》在一種輕松的氛圍中向觀眾傳達“吐槽是門手藝,笑對需要勇氣”的節目宗旨。例如在20170108期節目中,嘉賓吐槽李湘不靠譜經常換工作,而李湘直接回道“我每份工作都做得不錯,我就是喜歡體驗不同的人生”,這樣的回答就向觀眾傳遞出一種人生態度——
自信。
3)真正“網感”綜藝,增強了節目互動,提升受眾參與感。傳統脫口秀節目往往依托于主持人全程引導話題、發表觀點,例如《金星秀》,以“毒舌”出名的金星在節目中不斷拋出各種犀利的觀點,雖然有些觀點的確新穎,但是作為單向傳輸渠道的電視觀眾在屏幕前開懷一笑之后很難產生互動感。
而《吐槽大會》不僅會在每期節目播出之前在運營渠道上向受眾推送本期嘉賓資料和槽點背景,在節目過程中輔以彈幕解說員,幫助用戶更好地理解參與;節目還借助線下生活場景實現用戶共鳴。在《解憂雜貨店》電影熱映期間,《吐槽大會》第二季聯合TFBOYS粉絲團在上海一家影城展開“何以解憂,唯有吐槽”的主題合作,為觀影粉絲準備了暖心互動解憂郵筒,這種頗有儀式感的活動幫助用戶尋找電影與現實的聯結點,在無形中傳遞吐槽能解憂的價值觀。
2 傳播學視角下解讀受眾對節目熱播的影響
1)使用與滿足——受眾的窺視心理。“使用與滿足”研究把受眾成員看做有著特定“需求”的個人,把他們的媒介接觸活動看做基于特定的需求動機來“使用”媒介,從而使這些需求得到“滿足”的過程。
美國心理學家亞伯拉罕·馬斯洛認為,人和動物都具有積極探索環境的需要,他們對四周的環境充滿好奇心,對神秘的、未知的、不可測的事物心馳神往。受眾天然具有窺私心理,《吐槽大會》正是利用了受眾熱衷窺探明星隱私的心理特點,將明星過去的“黑歷史”或隱私公開曝光在大眾視野之下并進行吐槽。正如《吐槽大會》中眾多嘉賓吐槽導演王岳倫“吃軟飯”,而王岳倫以一句“男人嘛,要以老婆的事業為重”巧妙回應,輕松化解尷尬場面。受眾被賦予一種“文化民主”,獲得了心理上的接近性與滿足感。
2)社會參與論——受眾的主體性增強。社會參與論又叫受眾介入論,主要觀點概括為:(1)大眾傳播媒介應為大多數人所掌握,而非僅為少數人所擁有。(2)公民及其團體使用大眾媒介,既是信息的接受者,又是信息的傳播者;(3)隨著時代的變化發展,受眾參與媒介宣傳的欲望與日俱增;(4)受眾之所以參與傳播是為了更好地接受傳播,在受眾參與傳播的實踐中,學會更好地接受
信息。”隨著互聯網的快速發展,傳受雙方界限逐漸模糊,受眾參與媒介宣傳的欲望與日俱增。筆者認為,受眾參與媒介宣傳分為3個層面:(1)在觀看節目前,受眾通過周圍好友宣傳了解該節目并進行傳播;(2)受眾在觀看《吐槽大會》的同時通過彈幕的形式與其他觀眾互動;(3)受眾觀看節目后與線上網友及線下好友進行討論交流。這3個層面上的受眾參與并非單向的而是循環往復的,三者共同構成一個受眾彼此交流互動的閉環。
3)議程設置——受眾推動熱點形成。互聯網時代下,議程設置的主體不再是單一的政府機構或大眾傳媒,議程設置的主體權下放,主體更加多元化。比如《吐槽大會》的常駐嘉賓池子,他作為一個沒有上過大學卻總是把大學掛在嘴邊的人,利用自己的學歷反差在節目中經常談及“這是知識點啊”讓觀眾忍俊不禁。但“知識點”不僅在節目中火了,節目之外的微博、知乎等平臺上,網友也開始自發形成對池子、知識點、大學的討論,這種熱點話題是節目制作者預期范圍內無法計劃實現的,正是因為受眾對其感興趣、有想法,一個詞乃至一句話才有可能成為節目熱播之下附屬的又一槽點。
3 熱傳播背后的冷思考
1)尺度脫韁帶來的“過度娛樂化”。尼爾·波茲曼在《娛樂至死》中說:“一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現,并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業都心甘情愿地成為娛樂的附庸,毫無怨言,甚至無聲無息,其結果是我們成了一個娛樂至死的物種。”
《吐槽大會》以明星吐槽、受眾狂歡的形式建構網絡綜藝,這種頗具話題點和爭議性的形式可能導致節目過度娛樂化。前有papi醬的視頻因臟話被下令整改,《吐槽大會》也因第一期節目尺度太大被下架。如果把握不好吐槽的尺度,網絡綜藝節目可能會帶來麻醉精神,受眾沉溺于虛幻滿足和通俗娛樂中,理性思考能力逐漸減弱。
2)擬態環境中的受眾“狂歡”。在人們通過媒介獲取信息的今天,受眾幾乎完全處于一種“擬態環境”之中。我們原以為《吐槽大會》是明星毫無準備下應對自身槽點的真實反映,但事實上,節目組會提前安排對應的編劇在了解嘉賓的喜劇點以及過往的經歷和話題后撰寫吐槽內容,然后邀嘉賓根據自己的語言風格進行調整。在這樣一番磨合之后,嘉賓上臺即興表演。面對一些敏感話題,這種預排演的方式對受眾有所保留,受眾接觸到的依舊是明星選擇公開呈現的一面。
3)綜藝節目應進行適合國情的“本土化”創新。《吐槽大會》源自美國脫口秀節目《Comedy Central Roast》,借鑒過程中我們不能做“拿來主義者”,一味地模仿節目形式。美版《吐槽大會》雖然吐槽內容尺度過大,但是由于電視節目分級制度,除18歲以下青少年禁止觀看外,節目依舊被準許發布。中國的廣播電視節目發行不存在觀眾年齡限制,《吐槽大會》第一期就因節目尺度過大被下令整改,因此中國廣播電視節目必須結合中國的國情及新聞出版的政策法規進行制作。但是,借鑒不是藝術創作的根本形式,創新才是一個行業未來發展的根本
要求。
4 結束語
互聯網環境下,觀眾期望看到更加真實、多元的節目形態,堅守優質的節目內容、節目理念,才能引起觀眾的情感共鳴。脫口秀作為當下一種熱播的綜藝節目,節目制作者在關注收視率的同時,也要避免其過度娛樂化的發展態勢,注重節目內容的創新而不僅僅局限于形式,學會聆聽在當下受者為中心的語境中,作為媒介信息接收主體的受眾對節目內容的意見。
注釋
①藝恩網,http://www.entgroup.cn/.
參考文獻
[1]郭慶光.傳播學教程[M].北京:中國人民大學出版社,2017:165.
[2]邵培仁.傳播學[M].北京:高等教育出版社,2007:285.
[3]尼爾·波茲曼.娛樂至死[M].章艷,譯.北京:廣西師范大學出版社,2004:4.
[4]張貞,胡雪瑩.電視文化類節目熱播現象的傳播學研究[J].中國廣播電視學刊,2017(8):5-7.
[5]李悅.網絡脫口秀吐槽文化的消遣與批判——以《暴走大事件》為例[J].新聞前哨,2015(11):79-81.
作者簡介:郭 雯,安徽大學學生。
縱金錦,安徽大學學生。