俞艷
摘 要:隨著我國三十多年改革開放的不斷深入,人民的生活水平不斷提高,廣大群眾對健康長壽和精神文化享受的需求日益迫切,群眾廣場舞這種具有典型市民化的集體藝術活動正在中國的大江南北流行開來。下文中筆者將通過對廣場舞主流舞種類型的梳理總結出廣場舞的藝術特性和風格特點,從而闡述廣場舞的流行性因素與社會文化價值,為廣場舞的健康可持續發展提供理論依據。
關鍵詞:廣場舞;流行性;文化價值;娛樂性
引言
舞蹈是在一定的空間與時間中展示的視覺藝術,以有韻律的人體動作(律動)為主要表現手段。文明剛剛開始之時舞蹈藝術就參與到原始人類的社會實踐活動中,并且最初的舞蹈就是以類似于現今廣場舞的形式所出現的。遠古先民為了驅災避禍會組織大規模的巫術活動,歌、舞、樂三位一體出現在巫術活動中,其中舞就是部落中的眾人在一個固定的空間內集體舞蹈并伴有化妝和音樂,來愉悅神靈,祈求降幅。這種儀式化的集體舞蹈日后與各個地區的文化風俗不斷融合發展,成為祭祀、節日、婚喪嫁娶等儀式中不可或缺的藝術形式,也成為我們各民族民間舞蹈的重要表現形式,更是我們現代廣場舞的雛形。改革開放后,城市基礎建設不斷加強,市民廣場如雨后春筍遍布農村和城鎮,為廣場舞的風靡提供了必要的物質條件,各個舞種都開始以廣場舞的形式出現在世人面前,甚至很多不鮮為人知的民間舞蹈通過廣場舞重回人們的視線,說明廣場舞不僅僅是簡單的群眾娛樂活動,而是促進社會文化發展和社會主義精神文明建設的重要途徑。梳理廣場舞的種類;闡述其流行原因無論從文化價值還是社會價值上都有極其廣泛的意義。
一、廣場舞的主流舞種與類型
群眾廣場舞的種類與類型繁多,這是因為廣場舞的發展歷史與自身特點所決定的,很多學者把廣場舞的種類和類型兩個概念混為一談。其實非也,廣場舞的種類以舞蹈的體裁進行劃分,而廣場舞的類型是以創作的方法進行劃分。
(一)主流舞種的多樣性
1、廣場舞中的各民族舞蹈
我國幅員遼闊,民族眾多,廣場舞的種類具有強烈的地域色彩,南方地區與北方地區不同,漢民族與少數民族又有區別,這樣就造就了廣場舞種類的多樣性和復雜性。群眾廣場舞大多會直接以當地的民間舞蹈作為舞種,漢族地區一般多以秧歌、花鼓、花燈、采茶、腰鼓舞、扇子舞等。少數名族的舞種更是繁多,如:藏族的弦子、熱巴;蒙族的安代、筷子舞;朝鮮族的長鼓舞、農樂舞;瑤族的銅鼓舞、長鼓舞等。由于漢族的秧歌、腰鼓、扇子舞在技術上沒有特殊的要求,在廣場舞的舞種中所占據較大的比例。
2、中西方融合的廣場舞
上世紀80年代開始由于改革開放的深入,隨著西方文化的不斷涌入,很多西方舞種也逐漸被國人所接受。一些節奏感較強的舞種也加入到了廣場舞的行列之中,如:現代舞、爵士舞、踢踏舞、霹靂舞等舞種在與中國流行音樂的結合下成為很多中青年廣場舞者的最佳選擇。綜上所述,我國廣場舞的主流舞種繁多,既有民族特色又有中西融合,從體裁上有很強的包容性和開放性,從難度上沒有太高的技術壁壘,這恰恰是廣場舞的最大特點與優勢,自由的選擇成為它具有群眾性的基礎,多人參與,愉情健身成為群眾廣場舞的生存方式和重要功能。
(二)群眾廣場舞的類型
1、“拿來主義”的民間舞蹈
上文中筆者提及,我國很多廣場舞的舞種是實行“拿來主義”,直接以各地的民間舞蹈作為廣場舞的舞種來源,這種舞蹈在廣場舞中占比較大,數量眾多,如:秧歌、花鼓、采茶等。這天然的把廣場舞蹈與人民群眾結合在了一起,優點在于體現了廣場舞的群眾性和地域性,接地氣,可以最廣泛的吸引當地的舞蹈愛好者;不足在于缺乏創新意識,使得廣場舞過分依賴于民間舞蹈,從而不利于自身獨立健康的發展。
2、加工改編的廣場舞
這種廣場舞蹈是在原有的民間舞蹈基礎上由專門的舞蹈編導結合廣場舞特性加以改編創作的廣場舞作品。這種廣場舞既保留了原有民間舞蹈的文化特性,又符合時代精神和廣場舞在藝術活動中的現實要求。由于既要照顧原有特點,又要融合新的動作與音樂,所以改編起來難度較大,精品不多,《鳳秧歌》、《盛世華章》、《高臺花鼓》、《采茶燈》等是這一類型不多的代表作品。
3、原創廣場舞
由舞蹈家、舞蹈編導在吸取民間舞蹈和西方舞蹈精華的基礎上,根據廣場舞的表演場地、難易要求、接受人群等要素全新創作的廣場舞。如:《夸晉城》、《花兒朵朵》、《潞安鼓書》等作品。原創類型的廣場舞相比改編類型的廣場舞創作的空間較大,舞蹈藝術家可以根據個人的愛好、現代社會的特性、西方舞蹈的元素、流行音樂的趨勢大膽創作,打破了傳統民間舞蹈對于創作的束縛,可以充分調動創作者的主觀能動性和創作的激情,對廣場舞從題材到形式的創新有積極作用。當然,創新不代表完全拋棄傳統藝術和民間舞蹈的精髓,很多老舞新編也取得了很好的效果如:北京《新秧歌》就有著很好普及,用新的舞蹈和藝術語言去詮釋傳統的文化精髓。
廣場舞的三個類型其實也是廣場舞蹈的三個發展階段,從剛開始依賴于傳統民間舞蹈,到與現代文化融合不斷發展,最后走向獨立。這是所有藝術形式發展的必然規律,就像電影剛開始依賴于戲曲、戲劇等姊妹藝術,之后不斷發展然后成為一門獨立的藝術形式。那么廣場舞如何才能健康可持續的發展?什么樣的廣場舞才會更加的流行?那一定是符合人民群眾審美需求,兼顧廣場舞蹈的藝術特性,并且弘揚正確價值觀的作品才能持久的發展下去,流行開來。
二、群眾廣場舞的流行性分析
(一)物質條件的發展與市民文化的興起
毋庸置疑群眾廣場舞是人類藝術活動中的一員,縱觀人類藝術發展史任何的藝術活動都離不開相適應的物質條件與受眾基礎,廣場舞流行的熱潮當然無法離開這兩個必要條件。
上世紀90年代開始我國的改革開放已經取得了初步成就,中國大部分地區已經解決了溫飽問題,政府開始注重人民的文化建設和城市基礎性建設。為了提高人民文化娛樂生活水平,給市民提供公共的文化活動場所,提升城市形象,大部分城市開始建設市民廣場。市民廣場這個“新鮮事物”開始走進中國的各個城市,為廣場舞的流行提供了必要的物質條件。
隨著城市化的進程不斷加快,城市人口不斷增多,市民紛紛自發組織的以社區、街道、甚至興趣愛好為由頭的社會團體開始增多。這些社會團體不以盈利為目的,定期組織相關文化活動,豐富市民自己的業余生活。比如有書法社、舞蹈社、歌唱社等等,政府常常牽頭舉行相關的比賽,其中不乏優秀的藝術作品和藝術人才,市民文化的興起為廣場舞的流行提供了受眾基礎或者可以說是群眾基礎。
(二)老年化加快與社交心理的需求
獨生子女政策的影響和城市化進程的加快,我國現階段已進入老齡化社會。由于社會物質水平和醫療水平的發展,中國人口的平均壽命在不斷增加,這就帶來了一個社會問題:老年人退休后長達20年甚至30年的老年生活該如何健康充實的度過?這種健康和充實包括兩個方面:其一,是身體的健康,需要通過合理的運動來達到鍛煉體魄的效果;其二,是精神的充實,由于年輕人忙于工作,下班后又無法過多的陪伴老人,大多數老人長期處于缺乏交流,精神空虛的狀態,他們急需一個可以進行社交和精神放松的場所,廣場舞迎合了老年人健身、社交、休閑、娛樂的多樣化需求,既鍛煉了身體,又豐富了他們的精神生活,讓他們能夠老有所樂。
在廣場這個特定的社會空間中沒有所謂的領導、干部,沒有階層的劃分,只有觀眾和表演者,每個人在廣場舞的藝術活動中是平等、自由的,你可以看,也可以跳。這樣的社交環境淡化了人的社會屬性,增加了人與人的信任與理解,很多老年人在此結交朋友袒露心扉,成為他們互相探討舞蹈藝術,互相精神慰藉的精神家園。
(三)簡單易學與審美娛樂
上文中筆者已經提到群眾廣場舞有兩個顯著特點:其一,舞蹈種類繁多,選擇面廣;其二,沒有技術壁壘,動作簡單,易學易跳。無論你是高矮胖瘦,還是是否有舞蹈基礎你都可以很快的選擇一種適合自己的舞蹈。廣場舞這樣的特性使得它人人可以學,人人可以練,成為最廣泛的群眾藝術活動,那它的流行也是合情合理。
審美娛樂作用,是指通過參與藝術活動,使得人們的審美需求得到滿足,獲得精神享受和審美愉悅,使得身心得到愉快和休息。廣場舞一般都配有節奏性較強的音樂,而且是群舞,參與其中的人既是表演者又是欣賞者,這種雙重的藝術審美體驗可以將人們從繁重的日常生活中抽離出來,達到身心的放松與愉悅。這種身心的放松是所有人都需要的,跳廣場舞不需要識字,不需要有良好的教育背景,更不需要昂貴的經濟成本,無論是中老年人,還是家庭主婦都可以通過如此快速廉價的方式獲得這種審美娛樂的體驗。
三、廣場舞流行的社會價值與發展前期
(一)大眾文化與主流文化的橋梁
大眾文化是指某一地區、社團、國家中新近涌現的,被大眾所信奉、接受的群體性文化,它具有屬性商品化、傳播媒介化、制作標準化、形式娛樂化等特點。一般而言大眾文化需要通過大眾傳播媒介進行傳播,當今中國電視、網絡等大眾傳播媒介迅速發展,為大眾文化的資深提供了土壤。
廣場舞由于流行度廣,受眾多,植根于中國傳統民族文化,又具有強烈的市民文化娛樂色彩,使其天然的具有大眾文化和主流文化的雙重屬性。大眾文化由于自身泛娛樂化的特性,我們必須引導其向主流文化靠攏,去其糟粕取其精華,所以廣場舞具有利用主流文化引導大眾文化和利用大眾文化反哺主流文化的社會價值。這種價值筆者認為可以從兩方面體現:其一,舞蹈藝術家們通過創作蘊含主流文化內涵的廣場舞作品,來引導廣場舞的文化取向;其二,很多廣場舞自身具有民族的優秀文化,可以成為主流文化的一部分。
(二)群眾審美水平提高的重要途徑
藝術審美是人類審美意識的集中體現;是真、善、美的結晶;是內容美與形式美的統一。一個國家群眾的藝術審美水平在一定程度上反應了該國的文化建設水平和群眾人文素養水平。我國是歷史悠久文化燦爛的文明古國,不斷提高廣大群眾的藝術審美水平不僅是歷史性的任務更是我們建設社會主義先進文化的必然要求。廣場舞是一種具有及其廣泛參與性的藝術審美活動,它和老百姓之間是你中有我,我中有你的依賴關系。高高在上的交響樂、一本正經的舞臺劇、晦澀難懂的戲曲藝術固然高雅也可以提高群眾的審美水平,但卻和大部分群眾格格不入。藝術審美水平的提高與學習文化知識一樣,需要由淺入深,而廣場舞就是“淺”的開始。廣場舞的參與與欣賞顯然不可能把每位群眾培養成藝術加或藝術評論家,但它可以通過音樂的選擇、舞蹈動作的排演、表演服裝的定制提高人們對美的認知能力和藝術活動能力,為群眾進行基礎性的審美訓練,提高審美水平。
(三)文娛結合可持續發展
廣場舞作為群眾性普及化藝術活動必須具備文化性和娛樂性才可持續發展。文化性主要體現在廣場舞的作品內容之中,創作出具有高品質文化內含且群眾喜聞樂見的舞蹈作品是廣場舞可持續發展的靈魂。何為具有高品質文化內含的舞蹈作品?文化性如何體現在廣場舞的作品內容之中?首先,舞蹈作品必須結合當地風土人情、人文風貌,展現該地區所特有的傳統文化與時代精神。其次,舞蹈作品中需要融合中西方不同的舞蹈元素、創作思維、具有開放性和可嫁接性,使得舞蹈作品可以與時俱進,而不是一成不變。最后,舞蹈作品的內容和主題要符合我國的主流文化,從社會主義核心價值觀中尋找靈感,創作出具有中國特色的廣場舞。
娛樂性主要體現在廣場舞的作品形式之上,放松心情,愉悅精神是廣場舞流行和持續發展的動力所在。廣大的人民群眾參與到廣場舞的表演和欣賞活動之中為的是解除一天生活的勞累,而不是去聽道理,受教育,娛樂性必須很好的體現在作品形式的運用上。首先,廣場舞蹈的動作編排必須簡單易學,可以運用大量循環式的動作設計,使得初學者有一學就會的成就感。其次,體裁的選擇要多樣性,中西兼收,照顧到各個年齡斷和不同性別的群眾,甚至可以運用串燒模式進行拼貼式的創作。最后,可以根據相同節奏和風格的音樂創作出系列化的廣場舞蹈作品,形成一舞配多曲或一曲配多舞的作品架構,從而大大減少新舞學習的難度和時間。廣場舞的文化性關系到作品的內容,娛樂性關系到作品的形式,內容與形式是辯證統一的關系,缺一不可。文化性可以提升廣場舞的品質與藝術內含,娛樂性豐富廣場舞的表演形式和參與人群,形式的創新和參與人群的豐富又會賦予作品內容新的意義和文化,兼顧廣場舞的文化性和娛樂性就是兼顧內容和形式的辯證統一,這既是符合藝術發展的必然規律,也是廣場舞可持續發展的必然選擇。
四、總結
群眾廣場舞的流行是我國文化藝術發展的必然階段,也是我國城市化進程中不可或缺的一道靚麗風景。無論是對傳統文化的發展與弘揚,還是對于市民文化的建設與補充,它都起到了積極而廣泛的作用。梳理群眾廣場舞的主流舞種類型對于保護和研究廣場舞的可持續發展都有著無法替代的作用,作為文藝工作者的我們必須以藝術發展規律為準繩,以藝術創作為實踐,以理論研究為基石,充分調查研究廣場舞流行性所帶來的社會價值,從而探尋一條符合我國國情的社會主義群眾文化藝術建設的路線。
參考文獻
[1]《藝術概論》王宏建 主編 文化藝術出版社 2010年10月第1版
[2]《藝術學概論》 彭吉象 著 北京大學出版社 2015年5月1日 第4版
[3]《全民健身中廣場舞流行的社會學分析》周芳,方新普(安徽工程大學體育學院,安徽蕪湖 241000)中圖分類號:G241.3 文獻標志碼:A 文章編號:1009-8666(2015)02-0104-05DOI:10.16069/j.cnki.51-1610/g4.2015.02.022
[4]《廣場舞文化溯源與發展瓶頸》竇彥麗,竇彥雪 四川體育科學2013 年4 月第2 期 中圖分類號:G812.4 文獻標識碼:A 文章編號:1007―6891(2013)02―0092―03
(作者單位:南京市工人文化宮)