漢繡傳承楚繡發展狀況

楊柳 陳紅姍

摘 要：縱觀華夏五千年，中國服裝藝術等級制度在周代逐漸完善。服飾文化隨著地域，風俗不斷地豐富起來，形成獨特的傳統民族文化。同時戲曲服裝也影響著荊楚漢繡的發展，此篇文章反映了荊楚漢繡輝煌發展時期與本民族地域的文化特點。體現出當地自然環境、文化生活、民俗、傳統歷史、審美特征等。春秋戰國時期楚繡孕育而生，本文以傳統文化地方性的刺繡為探究，通過對荊楚漢繡的工藝、針法、配色、紋樣、以及蘇繡的比較。挖掘起荊楚漢繡獨特藝術裝飾魅力，也使得荊楚漢繡在今后得到更好的發展與傳承。

本章分六章：第一章主要荊楚漢繡的歷史起源，地理環境以及文化生活環境楚繡演變成荊楚漢繡的過程、第二章是文章的主旨部分，漢繡繼承楚繡演變過程 第三章：紋樣裝飾 工藝特色。第四章：與蘇繡的對比。

關鍵詞：起源；演變；裝飾；工藝；對比

一、荊楚漢繡文化的起源

荊楚漢繡文化源遠流長，起初漢繡源于西周晚期楚文化誕生于荊楚兩地，位于武昌、漢口、荊楚。后經考古發現湖北隨州縣曾侯乙古墓出土的花卉殘片，湖北江陵望山、九店楚墓也發現有保存較好的繡品。隨著出土文物的發現證明了荊楚文化曾經的輝煌時期，荊楚漢繡文化傳統浪漫情懷，屈原《楚辭》與《詩經》中的“國風”風，騷代表楚辭浪漫主義色彩，經過歷史文化積累，也形成荊楚漢繡獨特的風格與魅力。以屈原的儒家社會思想加雜者道家文化崇尚自然社會的融合，生命勇敢自然現象。神話思維的崇拜，對藝術氛圍的追求。形成了浪漫的楚國文化。因此楚文化中的各類抽象的藝術形態，充滿著神秘感，“鳳”是楚國尊嚴象征，楚國人對鳳有極高的崇拜，其它的紋樣：風、龍、荊楚漢繡文化的發展起源來自于“水”在古代文化的發展，市集的興起都是來源于河流。而荊楚漢繡也是來自于漢江與長江的交匯處“沙市”。

二、楚繡演變成荊楚漢繡的過程

楚繡起源于春秋戰國時期，戰國時期楚國絲織發達代表當時代表我國絲織品工藝技術的最高水平。楚繡發源與荊州，源于浪漫的楚國文化，發展成為了一種傳統的手工刺繡，到了清朝時期楚繡慢慢的演變成了漢繡，清代時期戲曲文化開始興起1910年《夏口思志》記錄漢繡當時繁盛時期。隨著商業的發展楚繡逐漸變成了漢繡，經長江水道傳過武漢。漢繡的鼎城時期是清末民初。二十世紀漢繡因漢劇達到了鼎盛時期，1944年戰爭期間武漢被毀漢繡失傳，1977年因為戲曲漢繡才重要光華。80年代漢繡產品已由原來的民用小繡品和古典戲劇繡服發展到帳簾、披風、被面、枕頭、服裝、逐步慢慢的形成荊楚漢繡。

三、傳承與發展——漢繡興起

漢繡跟隨著中國歷史階段不斷發展，逐步繼承武漢的歷史文化。漢劇原名“漢調”舊名“楚調”1914年正式定名為漢劇。漢劇作為我國古代劇種之一具有深遠的影響，2008年選入了國家級非物質文化遺產名錄，最早發源與300多年前明萬歷年間。初期發端于沙市，后經河流傳到江漢平原，與民間曲調相結合形成一種新的腔調“西皮”這就是漢劇最初的唱腔。清嘉慶道光年間輝煌，漢調流傳到北京，后來加入了微調班逐步融合演變成京劇。漢劇擴散荊河流派以荊州、沙市為中、漢河流派以及漢口武昌周邊區域為中心。漢劇有四大流派漢繡流派與漢劇流派存在對應關系。漢劇與漢繡發展息息相關，漢繡隨河流商業區戲曲發展繁榮起來。最終以武漢地區為中心點以放射狀不斷擴大，漢繡與漢劇是對應關系，隨之壯大形成獨具一格“漢繡”也是必然的趨勢。商貿的繁榮使得當年荊沙一帶戲曲演出十分活躍僅僅清明數百年見沙市被稱為戲迷之城根據《中國戲曲志 湖北卷》里的記載，荊沙地區王府歌舞演戲成風，素有“戲窩子”之稱。漢劇形成戲曲歷史長河中，漢繡是伴隨漢劇發展產生也融入了人文環境，地理因素影響漢劇文化發展。如今流傳下來沙市人民公園附近的川宮內還保留有古戲太遺址，這些戲班所用的戲劇服裝由當地刺繡藝人來完成，漢劇戲衣與漢繡初始相伴相互融合發展的。

如漢繡色彩鮮艷、構思大膽、夸張裝飾、敦厚古樸、以“盤金彩繡”為主要表現形式，運用漢繡工藝的鋪、壓、織、鎖、扣、盤、套、等技法逐漸形成了具有特色的四十多種針法技藝，如“平針織錦”、“平直墊針”、“六方格紋針”等。

四、漢繡工藝特色

漢繡藝術紋樣運用最突出夸張手法和裝飾手法與戲曲服裝需要藝術的表現形式相同。漢繡主要以裝飾效果為主，也經常運用在戲曲服裝中。漢繡將抽象條紋，圖案組合用于衣領、衣襟、衣袖、衣擺、袖口、內袖、裙擺，形成色彩濃艷的裝飾圖案，漢繡裝飾手法使服飾富有層次韻律感的與視覺沖擊美感。漢繡與漢劇的詞文相似充滿了押韻、韻律、聽繡中許多繡品常采用連續方式，排列組合的順序性圖案進行整理。在經過長期的實踐，融合南北兩派技藝手法，以“盤金彩繡”為主要表現形式，運用漢繡工藝，鋪、壓、織、鎖、扣、盤、套、鑲、等技法形成了四十多種針法技藝。如：“平直墊針”“六方格紋針”等漢繡刺繡特色是獨一無二的，在漢繡裝飾風格取材上是采用民間故事為主。

五、漢繡與蘇繡的對比

由于蘇繡紋樣的保存完整性，我將蘇繡與漢繡進行對比。在2008年漢繡正式被評為：非物質遺產文化。其中漢繡金線針法得到認可，在第一部《紅樓夢》放映劇中的服裝金線的漢繡與傳統的蘇繡進行完成。所以我將漢繡與蘇繡進行對比。漢繡以“平金夾繡”為主要形式其中區別于蘇繡，漢繡來自于民間源于江河流域，發展于商業市集，盛行于戲曲文化。而蘇繡來自于宮廷文化，來自于貴族文化。是名流貴族雅致閑情象征。蘇繡色彩：雅致、清麗、淡雅。紋樣圖稿來自于名人墨客的畫作。漢繡色彩：對比鮮明、濃墨重彩，熱鬧非凡。的紋樣圖稿來自于民間設計。漢繡獨特之處在于繡法，有女子的細膩，也有男子的剛硬之美。漢繡的獨特之處就是，有男繡完成最后裝飾之處，正因為漢繡融合的男子繡法，使得整個繡品有陰陽結合之美，秀麗溫婉的藝術里也融合的陽剛之美。這就是漢繡的獨特之處。廣于吸收民間文化藝術，大膽創新與不同的設《紅樓夢》計手法與紋樣，既吸收的民間藝術又逐步演化成裝飾風格，形成了雅俗共賞的獨特繡品。

總結

漢繡對戲曲服裝藝術我們縱觀歷史橫河“漢劇”“漢繡”的發展是相輔相成，共同傳承到如今。歷史上印證了中國傳統文化的偉大性。作為一個新的藝術形態——戲曲服裝。漢繡是荊楚區域文化物質傳承成果之一，漢劇戲曲服裝保留承載了漢繡文化的發展。漢劇服裝作為漢繡的一大組成部分對刺繡有著更加深遠的影響與發展。漢劇與漢繡相輔相成經過了歷史長河，孕育同一種文化，無論是漢繡還是漢劇都滲透浪漫楚國文化精神，戲曲服裝讓楚文化熠熠生輝，是荊楚文化載體更是地域表現一種傳統文化的傳承。

參考文獻

[1]《夏口縣志》武漢市檔案館 館藏

[2]《中國戲曲志 湖北卷》，6頁，北京，文化藝術出版社，1993

[3]《武漢老行當》，彭健新，57頁，武漢，武漢出版社，2008年

（作者單位：廣西藝術學院）