楊嵐
摘 要:《機械復制時代的藝術作品》 是瓦爾特·本雅明的代表作,對藝術品的原真性、機械復制等一些概念進行分析,論述了機械復制技術的發(fā)展給藝術領域帶來的一系列變革。證明藝術品逐漸從膜拜價值向展示價值過渡。
關鍵詞:機械復制藝術;膜拜價值;展示價值;室內設計
《機械復制時代的藝術作品》是本雅明運用馬克思主義唯物史觀分析藝術問題的經(jīng)典著作。本雅明對依賴技術手段的現(xiàn)代藝術加以肯定,并堅信科學技術的進步最終會推動社會的發(fā)展。我們今天所處的時代與本雅明生活的年代已有很大不同,兩者不可同日而語。但是今天生活中的許多文化現(xiàn)象,譬如讀圖時代的到來,視覺文化的流行,電影產(chǎn)業(yè)的火爆繁榮,無不印證了本雅明當年的預見:電子技術和機械復制技術結合在一起,導致藝術大眾化,而大眾化的需求又成為機械復制的重要原因之一。
機械復制導致環(huán)繞傳統(tǒng)藝術的光暈消散,使得傳統(tǒng)藝術的神秘面紗被揭開,其膜拜價值開始向展示價值轉化,藝術作品也越來越顯示出它的娛樂消遣功能。大眾在緊張工作之余,很少有人能有耐心去細細品味一部長篇經(jīng)典著作,很少有人能主動關注一部文學作品的內涵意蘊,很少能有人去關注和諧的美的藝術。大眾的休閑方式主要集中在網(wǎng)絡、電視、雜志、購物、旅行等方面,大眾的文學活動往往帶有很強的功力色彩。或許我們適應了讀圖時代,對文字的興趣大大減弱,對文學作品的感受力和想象力也大大減弱,很難領悟到作品所特有的獨特光暈。藝術家追求利潤,急功近利;藝術品的神秘感、距離感被迫消散,藝術品的膜拜價值讓位于展示價值。大眾對傳統(tǒng)藝術的敬畏感消失,傳統(tǒng)的經(jīng)典的藝術遭遇挑戰(zhàn),這是當下文化所面臨的迫切問題。
本雅明對機械復制時代的二重性態(tài)度,對學者們思考現(xiàn)代藝術的當下處境和未來發(fā)展具有很強的現(xiàn)實針對性和啟示意義:在對現(xiàn)代藝術、大眾文化繁榮發(fā)展等問題進行探索之時,不能簡單將其歸結為某種立場或某個領域,需要以更加開闊的視野和開放的思路對其進行反思和批判。時代不斷前進,新科技不斷更新,新環(huán)境不斷顯現(xiàn),如何從肯定和批判的兩個維度來評價當下大眾文化,是現(xiàn)代文化人亟需思考的問題。
一、復制時代技術的重要地位和作用
機械復制技術用復制的同一物取代了原作的真實性,用暫時性取代了經(jīng)典永恒性,使傳統(tǒng)藝術發(fā)生根本性的變化,成為可復制的同一性產(chǎn)品。機械復制時代的藝術完全擺脫對手工制作工藝的依賴,不像傳統(tǒng)石版復制一樣需要藝術家的心靈手巧和高超的刻畫技法。藝術直接通過機器生產(chǎn)出大量復制品,完全取消手工技藝的用途。
在藝術生產(chǎn)創(chuàng)作過程中,對機械技術含量要求高,且需要以機械為中介間接與欣賞著進行交流互動,觀眾的認可實際上是對機械技術的認可,與藝術家本人的創(chuàng)作關系不大。復制技術取消了作品的“在場性”與獨一無二性,使得藝術復制品不具有權威性。機械復制技術這個中介在藝術生產(chǎn)過程中起著關鍵作用,藝術家的創(chuàng)作水平退居次要位置,不再擁有主流話語權,技術在新興藝術中起到?jīng)Q定性作用。
二、復制技術對室內設計的影響
伴隨房價的水漲船高,室內設計作為其必要的附加項目也日益發(fā)展壯大起來,然而室內設計市場魚龍混雜。自進入消費時代以來,我國的室內設計行業(yè)在繁榮與發(fā)展的同時,也出現(xiàn)了很多不健康的現(xiàn)象。當應聘者們一次次地被問及能否在兩天內快速出圖,能否制作各種設計風格,能否適應加班生活等類似的問題時,筆者深切地感受到現(xiàn)在的室內設計師儼然成為當今消費社會的“繪圖機”,大多設計作品千篇一律,一家業(yè)主的設計案例經(jīng)過修改后就會出現(xiàn)在另外一家業(yè)主家里。尤其是現(xiàn)在很多樓盤都推出精裝房,業(yè)主不必操心找設計公司交涉風格流派的問題,不必煩惱對裝修工藝不了解以致被施工隊哄騙上當,收房便可入住,但家家戶戶一樣的面貌是否令人感到設計的人性化缺失?
三、現(xiàn)代室內設計復制現(xiàn)象的嚴重性
從眾心理、消費者“隨大流”的消費心理依舊普遍。在從眾心理支配下,某些消費一旦受高收入階層的示范成為熱點,其市場熱度便會不斷升溫,再加上媒體的炒作和宣揚,室內設計作品日益趨同。當一個成功的案例出現(xiàn)后,我們便會在市場上見到這個案例被不斷地復制。例如,某公司一樓盤推出精裝房,業(yè)主不必自己費力請人來做室內設計或裝修,每套房間均已按統(tǒng)一的樣式裝修完成,這雖然在一定程度上節(jié)省了資源,卻造成了室內設計作品的無差別復制,缺乏新意。
在當代室內設計中,設計師肩上有著更重、更多的責任,如何利用現(xiàn)有的技術體現(xiàn)自身的創(chuàng)造力和想象力,提高設計的內涵和擴展設計的內容,是當代設計師需要考慮和研究的重要課題。
四、從膜拜價值到展示價值
傳統(tǒng)藝術作為宗教神學的附庸,因儀式性而存在并具有神圣性與歷史永恒性。藝術品因“獨一無二”的在場性而具有膜拜價值,被供奉在“神壇”上。因此傳統(tǒng)藝術的宗教功能占據(jù)主導地位,對人的道德精神價值具有整合作用,具有的審美特性從屬于宗教的社會意識形態(tài)整合功能。
機械復制時代的藝術,藝術品的展覽價值得到了發(fā)揮,被觀看的審美性質成為欣賞著的追求目標。藝術的展示價值處于最重要的地位,由于可以大量復制,可以被同時大范圍展覽。而現(xiàn)代藝術由于可復制性引起藝術品的價值功能的變化,使傳統(tǒng)時代的膜拜價值讓位于展示價值。技術生產(chǎn)力的變革使藝術的功能從膜拜價值過渡到了展示價值。
五、機械復制藝術的審美感和方式
技術的革新改變了藝術的生產(chǎn)關系,也改變了藝術與大眾的關系。傳統(tǒng)時代藝術的儀式性的喪失,使藝術失去了神秘蘊藉的氛圍,不再具有宗教神學性質。藝術由于可復制性而喪失傳統(tǒng)時代獨一無二的權威性,觀眾對其不再產(chǎn)生膜拜心里,而更關注其審美內涵。
大眾用復制品滿足自己對藝術的占有欲,日益迫切地與藝術品接近或消除距離。藝術與大眾達成協(xié)議,以復制的形式迎合大眾對藝術日益增長的需求,也最大限度發(fā)揮了藝術品的展示價值。
大眾通過對復制品的感知來實現(xiàn)對藝術品的審美欣賞及評價,使藝術與大眾社會的聯(lián)系日益緊密。
參考文獻
[1]本雅明《機械復制時代的藝術作品》[M].王才勇,譯.北京:中國城市出版社,2001.12
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[3]瓦爾特.本雅明 本雅明文選[M]陳永國 馬海良編.北京:中國社會科學出版社,1998.
(作者單位:河南師范大學美術學院)