武玉婷
德國音樂家卡爾·奧爾夫提出的奧爾夫音樂教學體系是世界上最著名、最具影響力的三大體系之一。其先進的教學思想旨在引導音樂教育者在課前實施音樂教育,必須以學生為中心,尊重學生的個性,激發學生的興趣。在學前音樂教學中,在教育理念中借鑒奧爾夫教學法,有助于培養學生的敏銳聽覺、注意力、表現力和創造力,更有利于新目標在藝術領域的指導。
奧爾夫音樂教育系統是世界上最著名、最具影響力的三大教育系統之一。他的觀點最重要的特點是“一切都從孩子開始”,應該關注兒童內心世界的探索和發展。此外,《3 ~ 6歲兒童學習與發展指南》也明確指出,“兒童藝術學習的關鍵是創造條件和機會,萌發孩子自然和社會文化生活中美麗的感覺和經驗,豐富他們的想象力和創造力,引導孩子學會用心去感受和發現美,用自己的方式去表現和創造美。從這兩個角度也可以看出,當前的教育行業需要音樂教育從兒童的需求出發,尊重兒童的主體,鼓勵兒童積極表達自己。因此,學前音樂教育工作者必須學習和理解所有年齡段的兒童的生理和心理發展,和掌握孩子的學習的特點,本文對奧夫音樂教學體系進行了深入的研究,在其知識儲備的基礎上,根據學前教育環境,讓奧夫音樂教學與其他教學環境相結合,進一步研究和實現了數學模型,形成具有自己風格的音樂教學特點
1.1重視培養原本性的音樂元素
奧爾夫音樂教學方法最重要和最核心的部分是原本性,奧爾夫認為“原始的自然音樂”是人類最本能的音樂,是情感最直接和即興的流露。從音樂教學方法的角度來表現就是原始而自然的音樂元素,而音樂最重要的元素之一就是節奏,因為在整個行進音樂的過程中,始終離不開節奏。節奏游戲是所有年齡段的孩子都愿意接受的一種活動,而采用兒童最樂于接受和最感興趣的節奏訓練是奧爾夫音樂教學的主體,它通過拍手、跺腳、聲音、簡單的打擊樂器和其他形式的節奏訓練,將音樂、舞蹈和語言融合為一個藝術整體,激發孩子對音樂的好奇心,培養他們的節奏感,培養孩子學習音樂的興趣,最后在基本的節奏訓練的前提下,激發孩子的無限可能的有效創新,進一步培養孩子的創新能力。
1.2即興創設環境引導孩子進行探索
音樂中的即興創作是最原始、最自然的表現形式,也是最直接的情感表達方式。奧爾夫音樂教學的重點是一種快樂的學習體驗,它對學習者是否能學唱快、歌曲的音高是否正確、是否能熟練演奏樂器等學習結果沒有特別的要求,它更關注孩子的主體地位,通過實踐活動,即興的形式激發孩子學習音樂和感受音樂,活動的過程中,老師只是一個指導者,指導孩子主動的學習,并鼓勵孩子們的想象力和音樂創造力。兒童即興創作是不成熟、粗糙和不完美的,但這卻是最純粹的音樂追求,它可以讓孩子從中獲得成功的喜悅,從而培養孩子的音樂創作思維和音樂的情感體驗。因此,“即興創作”是奧爾夫音樂教學的核心組成部分。
1.3倡導和強調回歸人本的感性體驗
奧爾夫音樂教學法強調情感體驗,以人為本。鼓勵孩子根據自己的情況和方法參與音樂內容,進行音樂的情感認知和自我發展。由于兒童個體的差異,他們對音樂的理解不同,所以每個孩子都有自己的發展空間。在教學中,教師要注意孩子的音樂學習過程,使幼兒能夠“聽”和“動”,使其積極參與音樂活動,更要善于激發孩子的自然天性,充分調動兒童的視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等感官,讓孩子在活動中充分表現自己,探索孩子身體的音樂,全面提高孩子的自我發展。
2.1以多樣性的教學手段培養孩子的審美體驗
奧爾夫音樂教學活動中的教學方法在激發幼兒學習興趣的同時,還可以運用聽覺訓練、樂器、唱歌、表演舞蹈等多種教學方法來幫助幼兒學習音樂和感受音樂。這種音樂與自然緊密相連,讓孩子通過對自然的理解來體驗音樂,這與孩子的音樂教育理念非常一致。音樂是人類最原始的情感。因此教師在教學活動中通過各種手段引導孩子去聽音樂,感悟音樂,能在很大程度上培養孩子的綜合審美能力。
2.2培養孩子的自主學習能力和創造能力
奧爾夫音樂教學最突出的就是即興發揮,通過即興發揮來培養幼兒的創新能力。因此,在各種唱奏實踐和游戲活動中,教師都應增強幼兒和音樂之間的情感交流,引導幼兒積極參與、主動學習,注重發揮幼兒的即興能力和想象力,鼓勵幼兒在即興的基礎上進行綜合性創造,從而發展幼兒的創造能力。
2.3培養孩子的合作精神
奧爾夫音樂教學活動在更多時候,一個人不能單獨做這件事,必須以合作的方式進行。集體教學是奧夫音樂教學的一種組織形式,旨在通過多人合作為兒童提供合作平臺,使兒童獲得成功合作的喜悅,發展個性和社會性。
綜上所述:奧爾夫音樂教學法是一種先進的且非常適合學前教育的教學方法,它具有很強的靈活性和高效性,教學體系更加開放,能夠將教學方法融入到整個教學體系中,與現代豐富、不斷發展的教育體系相一致。因此,教師教學時應該深入理解教學內容和學習方法,通過孩子的學習,讓奧爾夫教學方法更好地融入到學前音樂教學中,促進我國學前教育的快速發展,為我國音樂產業的發展做出貢獻。
(作者單位:西安職業技術學院)