郭啟灝 馬忠臣
聲樂與朗誦都是通過聲音表達思想感情的藝術,在藝術實踐當中有很多相似之處,二者在教學實踐當中也有很多相互可借鑒的地方。本文通過對聲樂與朗誦的異同、聲樂在朗誦教學中的作用以及朗誦在聲樂教學中的作用三個方面闡述朗誦藝術與聲樂藝術在教學實踐當中的有機結合。希望在教學實踐中相互借鑒、運用,提升學生朗誦或演唱的藝術表現力,促進學生的多面發展。
朗誦是一門語言藝術,將文字轉化成有聲語言從而表達思想感情。聲樂演唱則是將語言與音樂相結合從而傳情達意。二者都是借助朗誦和演唱為載體,用聲音引起大家的感情共鳴。在一定程度上來說二者有很多相似之處和內在聯系,在教學上也可以相互借鑒以提升學生的藝術表現力,可以更好的展示藝術作品,詮釋藝術作品的思想感情。
無論是聲樂演唱還是朗誦,都存在有聲語言和副語言,即手勢、表情、服裝等,副語言都配合有聲語言進行情感表達的作用。朗誦和聲樂演唱都會運用到胸腹聯合式呼吸法,且對要求對氣息有一定的控制。所以朗誦與聲樂演唱的發聲方法和用氣方法也有許多相似之處。朗誦與聲樂演唱也都會注重腔體共鳴(高、中、低共鳴),在發聲時都需要有共鳴的配合。從作品的角度上來說,無論是聲樂演唱還是朗誦,都是為了將作品的思想感情進行表達,以達到與觀眾產生共鳴。在進行朗誦表演和聲樂演唱時,都會注重到咬字、吐字等,所以二者在吐字歸音上也是有相同追求的。
朗誦與聲樂演唱有許多相同和相通之處,也存在有很多的不同之處。朗誦更加注重用語言表達的內部技巧和外部技巧,聲樂演唱則是將語言轉化成旋律,更注重音準、節奏等。相對于朗誦,聲樂演唱的律動性和音樂性會更強很多。相對于聲樂演唱,朗誦的文學性會更加明顯。
對于學習朗誦的學生來說,在學習朗誦的同時增加聲樂課程,可以增加綜合藝術素養。朗誦與聲樂都是聲音藝術,在朗誦的學習中添加聲樂課程也有利于學生了解聲音,培養聲音的審美。聲樂表演也是一項藝術技能,學習聲樂表演也有利于提升學生的綜合能力。
聲樂當中的節奏、氣息、口腔控制、氣息控制和共鳴對于朗誦的基本功都非常有利。朗誦當中運用的是胸腹聯合式呼吸法,該方法是目前來說最科學的。即兩肋放松,吸氣時將氣息從口鼻吸入胸腔再到肺底,并將氣息蓄在腹腔使膈膜擴張。呼氣時橫膈膜向內收縮,氣息可供朗誦、演唱。運用正確的呼吸方法是朗誦的基礎條件之一,聲樂課程可以讓學生在朗誦時,氣息更加穩定、流暢、自然。同樣,聲樂當中的換氣方法也值得在朗誦當中使用,學習聲樂演唱的氣息的控制方法也有利于學生在朗誦時更好的發揮。
在學習朗誦的同時添加聲樂課程,可以讓學生感知到聲音的變化,以促進學生對自己聲音的駕馭能力。聲樂的發聲理論和方法也值得在朗誦中學習和使用,這些知識對于朗誦來說就是觸類旁通的。例如在練聲時,隨著音階練聲,可以讓學生更加清楚自我聲音的音域,找到自己需要拓展的音域。伴隨旋律使用自己的聲音也有利于學生對自我聲音的駕馭。因此,聲樂課程可以讓學生在朗誦當中更懂得控制自己的聲音,使藝術作品的感染力增強,表現力更加豐富。
同樣的,朗誦課程在學習聲樂演唱時也能增強藝術修養、培養對聲音的審美和學習到另一項藝術技能。除此之外,朗誦的備稿方法是備稿六部(劃分層次、概括主題、聯系背景、明確目的、找出重點、確定基調),該方法有利于學生挖掘歌曲作品的背景,以及對作品更透徹的理解,有利于學生表現該作品。
朗誦的語言表達內部技巧對于學習聲樂的學生也有積極作用。語言表達的內自語即情景再現、對象感、內在語,在準備聲樂作品時,學生有感情的將歌詞認真朗誦,充分的調動自我的感情,用心感受歌詞含義。利用想象力情景再現當時的創作背景和作者內心想法。準備作品時找好對象感,理解該作品應該是為誰而唱。同時也要認真思考該作品想表達的意思是否只是歌詞字面呈現的意思,是否有更加深層的含義需要去挖掘。運用該方法就可以讓學生由內而外的感受和表現該作品,使學生在演唱時富有感情和感染力。
朗誦當中的吐字、咬字和歸音有利于學習聲樂的學生將歌詞唱得清楚,從而使觀眾能夠聽清歌詞,更好的理解藝術作品。有的學生在演唱聲樂作品時容易出現咬字不清、用力過猛、聲母韻母發音不正確等情況,為了避免此類狀況,就需要學習朗誦當中的咬字、吐字,盡量的做到字正腔圓、發音準確。當然,要想發音準確、字正腔圓也需要鍛煉發音和咬字器官的力量,可以參考朗誦基礎的“口部操”,該方法對于聲樂的咬字、吐字也非常奏效。
朗誦和聲樂的聯系十分緊密,擁有著很多的相似之處,在教學中互相運用也有利于該專業能力的不斷提升。打好聲樂的基礎可以使朗誦的學習事半功倍,打好朗誦的基礎也是提升聲樂表演的技巧的途徑。朗誦與聲樂在教學實踐中應該相互借鑒、相互交融,做到有機的結合。這樣的結合不僅可以豐富各專業的的教學內容、培養出更具藝術表現力的人才,也可以促進聲樂和朗誦的發展。
(作者單位:白俄羅斯國立文化藝術大學)