材料動畫中逐格拍攝技法的設計應用

陸天宇 畢露予

動畫是直接訴諸在人們的感官上的藝術形式，因此傳播媒介的發展直接影響動畫的藝術表現效果。隨著3D數字技術的發展，逐格拍攝法用視覺暫留的原理賦予靜止的事物以生命與靈魂，讓此類影片獨具藝術觀賞性。

1 設計主題

1.1 研究背景

本文主要是探究逐格拍攝中所蘊藏的豐富的理論與技術方面的知識，以及在實際動畫應用中所遇到的問題和解決方案，以原創作品材料動畫《胡不歸》為例，更清晰準確的分析解決問題。

1.2 材料動畫《胡不歸》的創作主題

此次短片制作的主題是引起人們對于留守兒童的關注。通過對短片主人公的日常生活及心理活動描寫，讓觀眾以第一視角走進孩子的內心去體悟他們的真實想法，再通過第三人稱的視角去理解他們對于親情與愛的渴望。用紙片搭設的場景盡可能的營造出這種恬靜與孤獨的情境。運用紙質材料單薄的特點，通過前期設計制作出性格鮮明的主人公角色，呈現留守兒童的生活樣貌，表達出愛與陪伴的重要性。

2 設計過程

2.1 前期對逐格拍攝的準備工作

結合多部關于留守兒童的紀錄片及留守兒童的新聞介紹列出劇本初稿，小組通過討論，加強藝術感染力，完善劇本中的細枝末節，充分打磨完成劇本。由于材質是紙片，為了使場景具有一定的立體感，我們利用釘子和KT板將場景中物品豎立起來，使畫面更加的飽滿。由于影片整體氛圍是悲傷的因此我們選擇不上色的形式，用燈光來增加畫面的質感。

2.2 中期逐格拍攝的實際應用和場景搭攝

調整人物動作進行實際拍攝：將人物與場景中的物品剪下后搭建好場景根據分鏡頭臺本放置人物，按照人物運動規律合理調節人物的動作來逐格拍攝，注意鏡頭的切換以及景別的使用。制作過程中擺拍人員應注意自身投影及衣物對光源的反射作用，避免圖片因受光照影響產生跳幀現象。

帶著問題去查詢資料看參考視頻中的色彩搭配與拍攝技巧。從光源到機位的布置都從前期的參考學習中總結出要領再進行實際操作。鏡頭的組接需符合觀眾的思維方式，因為鏡頭的組接也影響著影片的敘事節奏，其中首要的是符合軸線規律，不能跳軸，畫面的景別要循序漸進，一個長鏡頭的長度必須要根據景別色彩及畫面的明暗關系等一系列因素來決定，要根據整部影片的風格題材以及故事情節來進行組接，并且組接的鏡頭畫面色彩也要達到統一不能太跳。定格動畫更接近于實拍影片，因此與影片拍攝一樣都是有法則有程式的，可以根據理論來進行實際應用。

2.3 后期對拍攝圖片調整合成

將拍攝好的圖片文件放入Adobe Photoshop進行調整摳去穿幫部分調節整體色調，將處理好的圖片置入Adobe After Effects進行后期處理及剪輯，放入音效及配音素材使視頻的情感表達更為立體。圖片拍攝好后會有許多諸如穿幫、前后兩張不協調的問題，因此后期處理特別重要，將穿幫的地方摳掉，統一色調都是在此時所要去完成的。

3 設計手法

3.1 逐格拍攝鏡頭語言的處理及情感表達

定格動畫機位需要固定，而正因如此鏡頭上會有諸多約束。鏡頭的變化通常指的是拍攝的景別、角度、焦距及運動鏡頭的改變。全景、中景、近景、特寫的表達效果是各不相同的。通過調節焦距可以拓展空間，增加畫面層次感。此外當焦點發生改變時所攝物體逐漸由虛而實，此時人們的注意點都被牽引到主體物上，對于情節的發展也具有推動作用。而當為了表現創作者的情感及渲染某種氣氛時就選用全景，觀眾這時候可以清楚的感受到創作者的創作意圖。例如本片中為了表現主人公與奶奶生活的冷清我們便用一個全景進行表現，空蕩的房間、寬大的桌子與背后靜置墻上的全家福相互映襯，自然表現出祖孫生活的凄清。近景則是拍攝人物或物體的局部來讓觀眾重點關注，從而去理解人物的內心活動，達到情感上的共鳴，加強代入感。

在材料動畫中不同的拍攝角度也具有不同的表達效果，正面拍攝給人一種清晰的感覺，側拍著重刻畫人物形體，戲劇表達更為強烈。靜止的鏡頭給人思索的時間，運動的鏡頭則會具有強烈的抒情效果。例如本片中人物沿小路行走的鏡頭就是運用運動鏡頭表現主人公對于親人歸來的期待，同時鏡頭的運動配合上背景音樂的韻律會使觀眾有代入感，深切體會到主人公此刻的心境，加深人們對作品所表達的主旨的理解。

3.2 逐格拍攝燈光運用及拍攝技巧

由于逐格拍攝是靜幀串聯在一起所以比起傳統電視影片受光源的影響更大，因此我們應該選擇黑暗的場所沒有外來光源影響，自己打出主光和輔光。我們此次制作就是用KT板遮住窗戶讓室內完全暗下來，自己打了兩束光源，將外來影響降到最低。

此外在材料動畫中燈光合理運用也會支撐著劇情發展，烘托出創作者所想表達的氣氛，更好地抒發感情，表達主旨。燈具的選擇上應選擇體積小，功率低的，同時也應穩定，避免使圖片上產生波紋感導致串聯在一起時極為卡頓，因此本次視頻制作我選擇這種功率小且穩定的臺燈。

光照上我們可以選擇模擬自然光也可以改變光源的色溫來達到不同的情感表達效果，暖光可以營造出祥和寧靜的氛圍，冷光源則會表現一種恐怖緊張的氣氛。為了表現村莊的寧靜我們將主光設為暖色，陰影處打上一束淡淡的冷光來表現物體輪廓。當然輪廓光也是重要的一環，這樣可以使場景更為立體飽滿。拍攝的時候應選擇手動擋，這樣才會避免因為感光度不同導致的跳幀問題。此外還應主動調整光圈針對不同的場景和景深調節焦距，使整體更加富有變化。

3.3 逐格拍攝的藝術魅力及實際應用中優勢

此次短片創作，還應用多處蒙太奇來推動情節，表達主人公的情緒。例如主人公每日在村口等待父母歸來而久等不至，每次都帶著一種憂傷的情緒返回家中，在孤獨的行走中突然抬頭卻發現父母的回歸，這就是時空上的轉換，表現主人公對于這樣相聚情景的期待，以及此時內心的喜悅和反襯之前的思念之苦。

3.4 逐格拍攝實際應用中的注意點

動畫電影是視聽藝術，更加是視覺藝術，每個鏡頭都應具美感，體現藝術家的審美趣味。不僅需考慮景別也應充分考慮畫面構圖。整體應該協調。除了美感之外，更為重要的是從鏡頭中能夠表達整部影片故事和情感，這個才是重中之重。最后構圖是為了整體影片效果而服務的，切不可追求花哨而失掉最初的主旨表達。

4 設計總結

材料動畫《胡不歸》主要是想引起人們對于留守兒童的關注，整體基調是悲傷孤獨的，但影片最后父母的回歸則又是歡樂的，首尾結合反襯出留守兒童對于父母陪伴的渴望與期待。我們選擇紙片的形式進行表達，將紙片利用頂針立起來，超出了平面的局限性，拍攝起來更加自由便捷，配合上自置光源使場景更加立體，更具質感。

研究從逐格拍攝的藝術魅力、鏡頭語言及燈光運用等方面著手，也發現逐格拍攝在材料動畫中的應用優勢，總結出一些實際制作技巧。此次作品能夠順利的完成，也歸功于指導教師畢露予認真負責的態度和扎實的基礎知識，讓我不斷的改進作品的內容，提出指導意見，讓制作的短片可以逐漸成型。當然拍攝是需要長久練習和理解的，學習之路還很長。此外從整體制作中我學到了工作應有計劃，有目標，不能盲目游走，得過且過。

（作者單位：徐州工程學院）