淺析琵琶曲《春雨》的藝術創作特點

摘要：琵琶曲《春雨》在創作上借鑒了許多西方音樂的素材，如和弦分解的運用、和聲進行，同時吸收了西方彈撥樂的指法，并將其融匯在琵琶音樂當中，使得此曲相比其他樂曲而言更別有一番風味在其中。

關鍵詞：琵琶 和弦分解 改革開放

點點泛音，帶出一縷思緒；輕攏慢捻，講述一段故事。三年前，筆者初次接觸到《春雨》一曲，便被其內含的樂思與技藝所驚艷到，因而對此曲甚是喜愛。在此淺析對《春雨》的見解，與各位樂友一起分享。

一、創作背景

《春雨》是一首旋律非常優美而且富有流動性的曲子，廣受琵琶愛好者的喜愛。但是這首曲子的創作背景卻鮮為人知，絕大多數都是關于贊美春天雨水“潤物細無聲”之類的泛泛之談。然而這首樂曲背后真正的創作意圖卻不是關于對春雨的贊美，而是借用春雨來隱喻中國歷史上的一次里程碑的創舉——改革開放。

本曲創作于上個世紀70年代末80年代初，正值我國改革開放初期。改革開放使作曲家文博先生的父親沉冤得雪。文博先生十分感激黨的改革開放政策，便譜寫了這首樂曲，以春雨之名隱喻改革開放如同春雨一般，為中華大地帶來生機。而文博先生因朱毅先生對本曲的欣賞與指導，將朱毅先生視為本曲的作曲者之一，兩人的深厚友誼又是另外一段佳話了。

二、曲式結構特點

全曲共有219小節，可分為4段，外加4小節的引子和10小節的尾聲。其中第一段為5-72小節，第二段為73-99小節，第三段為100-187小節，第四段為188-209小節，引子為1-4小節，尾聲為210-219小節。

第一樂段是一段中慢板，可分為A段（5-26小節）與A段（27-68小節）。A段左右手指法相對簡潔，主要是彈挑、半輪以及泛音的應用，通過營造一種寧靜致遠的氛圍來描述冬天剛過、春天悄然而來的畫面，隱喻了改革開放政策剛剛開始實施的階段。A段開頭與A段大致相同，兩段為平行樂段的關系。與A段不同，A段對主題旋律進行了更加豐富的發展，整體速度比A段稍快，從44速度提高至76速度，整體的感覺比較活潑，描繪了春天大地慢慢長出嫩芽、冬眠的動物漸漸蘇醒，隱喻改革開放漸漸在全國各地扎根發芽。A段結束在D大調屬功能之上，隨后轉入主調的屬調A大調，用了4小節的泛音對第一段與第二段進行過渡與連接，起到承上啟下的作用。

第二樂段是一段優美的中板。整個樂段為完整的一個樂段B段。樂段以挑輪為主要指法，旋律發展以分解和弦為主。整段共有兩條旋律線：一弦上輪指的旋律以及二三四弦上用挑演奏出來的旋律。兩條旋律交錯出現，一弦旋律出現的時候，內弦用挑作旋律的和弦分解，鋪墊和聲色彩；一弦旋律在樂句結尾出現長音時，內弦用挑演奏旋律進行填補（如圖1），從而作出了內外兩條旋律線一唱一和的效果。根據樂句的劃分，主線旋律即一弦上的旋律整體的走向是音階上行，通過對力度作漸強處理慢慢將情緒堆積，最后在91小節到達樂段最高音，推出來一個小高潮。隨后回到中音區，最后結束在主和弦上，在96小節開始作連接，最后通過落在調式屬和弦上來過渡到第三段。

第三樂段是快板。開頭慢起漸快，在132小節進入樂段的快板部分。樂段按照指法可分為C段（100-131小節）、C段（132-163小節）以及C段（164-187小節）。C段慢起漸快，承接了B段的音區與情緒，旋律發展較為平靜，以三連音為主要節奏型，隨后下行至中音區，慢慢向C段的速度靠攏；C段節奏型從三連音變為四十六，旋律開始變得密集，對整個樂段的主題旋律進行發展，速度進入快板的階段；C段是整個樂段速度最快的部分，指法變為掃輪，節奏型轉為四分音符，通過主題旋律從中音區發展至高音區。第三段通過運用右手指法的改變以及力度的變化，使得旋律逐漸變得密集，從而對情緒進行推動，為接下來第四段作情緒上的鋪墊。

第四樂段是全曲最高潮的部分，富有激情澎湃的表現力。旋律極具歌唱性，表現力十分寬廣，運用雙輪指法帶出富有和聲色彩的豐富音色，描繪了春回大地、春暖花開、漫山遍野百花齊放的畫面，側面烘托出改革開放遍布全國，為國家的發展注入了新的生命力、帶來了新的發展機遇。最后樂段回歸平靜，與開頭的情緒照應。

尾聲通過運用人工泛音再現了第一段的主題，最后落在D大調的主和弦上結束全曲。

三、創作特點——中西結合

縱觀《春雨》全曲，在指法與旋律上出現了許多與傳統樂曲不一樣的內容。

（一）與西方彈撥樂的結合。文博先生在第二樂段的寫作上參考了古典吉他的演奏技巧，旋律發展以分解和弦為主，模仿了古典吉他的演奏技巧，并將其融合到琵琶的演奏當中。這一舉措擴展了琵琶的表現力，是琵琶演奏技藝中的一種創新。在第三樂段的C段，同樣也巧妙地模仿了古典吉他的指法——輪指（見圖2）。這一指法有別于傳統的三指輪，借鑒了吉他的輪指，使得這一段更具活力和別有一番風味。

這是中西彈撥樂在演奏技巧上巧妙的結合，打開了琵琶演奏發展一扇新的大門，為琵琶的發展指出了一條新的道路。而文博先生這一中西結合的舉措，也從側面響應了改革開放的本質。

（二）對分解和弦的運用。有別于以往的樂曲，《春雨》中運用了大量的分解和弦，其中在第二樂段以及第四樂段中尤為明顯。以往的樂曲和弦大多以柱式和弦的形式伴隨掃弦或刮奏出現，而在《春雨》中則以分解和弦與挑輪的形式出現（見圖3）。文博先生突破傳統，在樂曲里大膽運用分解和弦，使得樂曲的和聲效果更為豐富，音樂的流動性更加明顯，豐富了和弦在琵琶音樂中的運用，提高了琵琶演奏的表現力。同時也拉近了琵琶音樂與西方調式和聲的距離，促進了東方音樂與西方音樂的交流與發展。

一首《春雨》，牽出一段過往；一首《春雨》，架起一座橋梁；一首《春雨》，藏著一種精神。音樂無國界，文博先生敢于創新、敢于發展的精神值得每一位音樂人學習。

（作者簡介：陳曉嵐，女，華南師范大學音樂學院本科在讀，研究方向：音樂表演〈琵琶〉）（責任編輯 劉月嬌）