舒伯特藝術歌曲的鋼琴伴奏

摘要：舒伯特是世界音樂史上具有極高音樂造詣的才子。他是早期浪漫主義作曲家的重要代表，在藝術歌曲領域取得了極高的音樂成就。藝術歌曲主要呈現出結構短小精悍，旋律豐富優美以及飽滿豐富的情感內涵，在抒情之中表達出作曲家內心的情感與思想。在舒伯特逝世190周年的背景下，本文將主要圍繞舒伯特藝術歌曲的創作特點及其鋼琴伴奏進行分析。

關鍵詞：舒伯特 藝術歌曲 鋼琴伴奏

一、走近舒伯特

舒伯特是18世紀偉大的作曲家，是18世紀早期浪漫主義創作家的首要代表人物，被世人譽為偉大古典主義音樂最后一位音樂巨匠，受到后人的追捧與模仿，也成為不可逾越的傳世經典。遺憾的是天妒英才，舒伯特在31歲的時候就英年早逝，在短短的31年中，他為藝術歌曲領域留下了一筆寶貴的財富，《野玫瑰》《魔王》以及《小夜曲》等藝術歌曲成為曠世之作。[1]

二、舒伯特藝術歌曲的創作特點

舒伯特在他有限的生命中創作了600余首藝術歌曲，在其藝術歌曲創作中，常常將米勒、歌德、海涅等文學家的創作融入其中，作為其藝術歌曲的填詞，其藝術歌曲主要呈現出曲調旋律優美，意境深邃，在靜謐之中體現著意境的悠遠，在旋律創作的過程中綜合考慮曲調與填詞之間的韻律，在保證藝術歌曲藝術特點的同時，又能夠做到朗朗上口。

（一）藝術歌曲音樂與詩歌間的完美結合

在舒伯特的藝術創作中，將詩詞與曲調旋律完美地結合成為一體。這種樂曲與詩歌的完美結合，離不開舒伯特本人的性格喜好，舒伯特自身就是一位詩詞的狂熱愛好者，因此在進行藝術歌曲創作的過程中，自然而然地會將其喜歡的詩詞融入其中。在兩者結合的過程中，會綜合考慮詩歌填詞到樂曲中的韻律以及結構的整體協調性，將歌曲賦予故事性，能夠將詩歌中的故事通過樂曲表達出來，并在詩歌之中尋找歌曲的創作靈感，使藝術歌曲創作更加富有文學性與感染性，能夠被社會各階層的人們廣泛地認可與接受。

（二）藝術歌曲音樂元素的多樣性

舒伯特在進行藝術歌曲創作的過程中，不是一成不變的。其憑借豐富多樣、風格多變的藝術風格著稱于世。舒伯特藝術歌曲的多樣性首先是由其音樂構成元素的多樣性決定的。[2]舒伯特在藝術歌曲之中融入詩歌，詩歌結構的多樣性在一定程度上就決定了藝術歌曲的多樣性。在進行藝術歌曲創作的過程中，需要綜合考慮詩歌特色，實現結構的相互協調。此外，詩歌的情緒與內涵是多變的，將詩歌結合藝術歌曲，就必然決定了歌曲中對詩歌情緒的容納與表達。舒伯特在藝術歌曲創作中存在分節歌的形式，這便是將詩歌融入藝術歌曲中所呈現出來的標志特點，例如《暮春》和《野玫瑰》，在結構形式上是以分節的形式呈現出來的。

三、舒伯特藝術歌曲的鋼琴伴奏特點

將鋼琴伴奏融入進藝術歌曲之中，有著烘托醞釀藝術歌曲特定情緒、塑造藝術歌曲形象以及深化主題等重要的作用。舒伯特的藝術歌曲在進行鋼琴伴奏的過程中主要體現以下幾個特點。

（一）深化藝術歌曲主題，體現藝術歌曲主旋律

在舒伯特藝術歌曲進行鋼琴伴奏的過程中，要重點突出藝術歌曲的主旋律，因此在藝術歌曲演唱部分出現的鋼琴伴奏，其旋律是可以不斷重復的，也可以是進行輕微改變模仿的，其旋律的變化呈現一定的規律性，體現整首藝術歌曲演奏過程中的旋律性，也可以將藝術歌曲的主旋律烘托得更加鮮明，將藝術歌曲的主線與伴奏旋律進行明顯的對比與區分，使藝術歌曲的結構更加嚴謹鮮明。

（二）注重對藝術歌曲人物內心情感活動的刻畫

舒伯特在鋼琴伴奏的過程中，注重對藝術歌曲中人物內心活動的烘托與刻畫、鋼琴伴奏旋律與節奏的變化、藝術歌曲中所刻畫人物內心活動的變化，將主人公的內心情感與思想變化都通過鋼琴節奏的緊湊與舒緩的變化進行表達。例如在歌曲《迷娘之歌》中，描述主人公回憶過去的心理活動時，利用6/8拍的節奏進行表達，在平穩且柔和的旋律中刻畫主人公的心理活動。當主人公回憶到一定情節，隨之在內心產生一定的波瀾與澎湃，伴奏也隨著主人公回憶過程中的改變而發生變化，以緊密、連貫的鋼琴伴奏進行內心情感的烘托，將內心的恐懼與緊張不安通過伴奏的變化體現得淋漓盡致。[3]

四、結語

舒伯特是古典主義與早期浪漫主義藝術歌曲的代表，創造出無限寶貴的音樂財富。在他逝世190周年的時候，本文對其藝術歌曲創作以及鋼琴伴奏特點進行賞析，來表達對偉大藝術作曲家的緬懷與致敬。

參考文獻：

[1]李斐嵐.鋼琴伴奏藝術縱橫：怎樣彈好鋼琴伴奏[M].北京：人民音樂出版社，2016.

[2]錢仁康，譯注.舒伯特藝術歌曲精選[M].上海：上海音樂出版社，2012.

[3]徐勵.舒伯特藝術歌曲鋼琴伴奏淺析[J].西安音樂學院學報，2002（12）.

（作者簡介：萬佳樂，女，研究生，西安音樂學院，講師，研究方向：聲樂藝術指導）（責任編輯 劉月嬌）