視唱練耳教學中的美學探析及其實踐

【摘要】視唱練耳在音樂教學中是十分重要的，是一門培養學生的樂感和音樂鑒賞能力、音樂表達能力的基礎課程，也是音樂美學中研究的重要組成部分。視唱練耳通過視覺學習、實際試唱、耳朵的聽等方式鍛煉學生的音樂節奏、音準、和聲、音樂旋律和學生的音樂審美心理，因此，視唱練耳在音樂教學中的美學培養和研究是重要的。本文就視唱練耳教學中的美學探析及其實踐的內容進行分析和討論，以此對相關教學進行適當的教學內容推動。

【關鍵詞】視唱練耳；美學；實踐

【中圖分類號】J613.3 【文獻標識碼】A

音樂美學對于音樂的發展不僅具有實質性作用，而且在音樂教學中美學的探究和實踐也是有必要存在的，更是具有重要影響力的。從日常生活中常態來看，音樂是一種聲音上的音樂形式，是表達人們審美心理、陶冶情操的一種藝術形式。

一、音樂美學

在哲學角度、心理學角度、社會學角度對音樂美學都有一定的研究意義。音樂中的音色、音準、節奏、旋律、結構和風格、情態和意態都具有一定的美感，都是音樂美的組成部分。

（一）音色美與音準美

音色是人們對聲音的一種感知，是音樂審美中的最基本的層次。在視唱練耳教學中，每個學員的音色是不同的，適合的音樂風格也不盡相同，在教學中培養學生建立音樂中音色美，追求音色美也是重要的教學內容。通過科學的訓練可以學員的音色美感達到彌補學員音色缺陷的目的，使音色更加有魅力。在視唱中盡可能要求學生做到音色的集中、純凈，這也是鍛煉學生提升自己音色和建立音色美的一個重要方法。

在音樂教學中，最基礎的除了音色就是音準，音準也是音樂教學中的基礎內容。一位歌唱者在歌唱過程中如果有失音準是不能準確表達作品內涵的，也無法給聽眾帶來美的享受。音準也是一個人追求音樂美學的表現，音準影響作者在作品中表現出的情緒。在視唱練耳教學中，音準教學是重要的也是必要的部分，音準教學可以提升學生的音準，也是學生在演唱生涯中自始至終需要的。

（二）節奏美與旋律美

在音樂美學中，節奏美和旋律美是建立在基礎的音色美和音準美的基礎上的，是對人們心中最原始的情感的表達方式，也是音樂審美中更高的一個層次。

音樂節奏是一個完整音樂作品的重要組成部分，也是對人們內心的表達，不同節奏表達著人們內心不同情感，例如，快節奏的音樂可以表達人們內心的歡快心情或緊張的氣氛，緩慢的節奏可以表達人們內心的輕松或傷感的心情。[3]不同民族的特色音樂具有不同的節奏，例如，我國陜北的安塞腰鼓的節奏表達出了陽剛、雄壯的美感。

音樂旋律和音樂節奏一樣都是對人們內心情感的直接表達，也是人們在欣賞音樂作品時最輕易感受到音樂美感的部分。一部音樂作品給人留下深刻印象的首先是旋律，旋律對于音樂作品來講是音樂最主要的表達形式，也被稱為音樂作品的靈魂。在視唱練耳教學過程中，教師通過讓學生們感受到多種不同的旋律可以提升學生對音樂感受的敏銳度，使學生們擁有更豐富的想象力和對音樂的審美能力。

（三）結構美和風格美

每首音樂作品都有自己的音樂結構和風格，音樂結構和風格在另一個層次表達了音樂美學。一般音樂作品的結構大概包括開頭、主歌、預副歌、副歌、橋和結尾幾部分，開頭部分一般是輕音樂為音樂作品奠基一個基調、副歌部分一般是表達歌曲的主要思想和藍圖。音樂美學家漢斯立克說：“優美悅耳的音響之間的巧妙關系，它們之間的協調與對抗、追逐與遇合、飛躍與消逝——這些東西以自由的形式呈現在我們直觀的心靈面前，并且使我們感到美的愉快。”這說明了音樂結構對于音樂美感的重要性，在視唱練耳教學過程中要重視學生對音樂結構的理解和每個結構在音樂中的作用，從而提高學生音樂審美能力。

音樂風格往往承載著作者的文化素養，不同民族的音樂風格也是完全不同的。風格的美按照不同的時代地點、情景模式進行進一步劃分與融合，并在一定的社會背景下進行模式的更新。音樂風格隨著時代的變化和民族地域的變化也不斷地變化，例如我國民歌有高亢的西北民歌、婉轉的閩南民歌、細膩又開闊的云南民歌；戲曲也分為高亢昂揚的京劇、婉轉秀麗的黃梅戲等；西方巴洛克音樂具有另一種宏大的風格構建，具有華麗的裝飾音。

（四）情態美

音樂作品主要表達人們心中的情感，純潔、濃烈、真摯等情感的表達和審美都可以被稱為音樂審美中的情態美。生活中有“聲情并茂”等詞語來描述聲音和感情的關系，在音樂中聲就是指音樂的載體中一切的聲音，情則是指音樂作品中所表達的內涵。通過音樂可以使演唱者和聽者達到感情上的溝通而產生強烈的共鳴，音樂的情感美是在愉快實用的基礎上升華而成的，是人類獨有的高級情感形態，也是音樂審美的重要部分。在視唱練耳教學過程中培養學生在音樂中充分地表達自己的情感，追求情感美，通過長時間的訓練可以提升學生對音樂的審美能力和樹立學生積極的審美態度。

二、音樂美學在視唱練耳教學中的重要性

（一）音樂美學可以幫助學生正確認識音樂藝術的基本規律

音樂美學是研究音樂本質和音樂內在規律的基礎理論學科，它和一般美學、音樂技術理論、音樂史學、音樂評論都有密切的聯系。基于音樂美學的基本內容而言，其有助于學生在學習過程中對音樂理論知識和音樂規律的理解學習，這樣在教師進行視唱練耳教學過程中使學生更容易理解教師教學內容和知識的吸收。音樂專業學生除了學習基礎的音樂技能外還需要從各方面真正認識音樂的綜合知識，這樣才會盡可能使音樂學者成為優秀的音樂人。

（二）有助于提高學生自身的審美能力

音樂美學就是在音樂方面對美學的研究，對于音樂學者來講，對音樂的審美能力是其在音樂道路上發展的因素之一。在視唱練耳教學中融入音樂美學的內容有利于學生對音樂作品內涵的理解，學生也會對自己表演的音樂作品客觀地進行審視，從而發現自身的不足和對音樂作品不同的理解，提高自己對音樂的審美能力以及更好地完成音樂表演，使音樂作品呈現出獨特的風格。

（三）有助于豐富學生的想象力

音樂學習需要學生具有豐富的想象力，例如，在視唱練耳教學中通過聲音可以想象到某種場景心情或通過視覺聯想到可以表達其畫面的聲音等。豐富的想象力有助于學生在學習過程中更深刻地理解學習到的音樂知識，更深刻地了解音樂作品的內涵和表達的意義。音樂美學匯集著音樂歷史、人類學、社會學、美學和心理學等門類的知識，這些內容可以為學生打開一扇新的大門，使學生認識到更豐富的知識，從而提升學生在音樂學習過程中的的聯想能力。

三、結語

綜上所述，音樂審美對于學習音樂的人來說是十分重要的，同時也對視唱練耳教學有很大的幫助。而視唱練耳在音樂教學中的目的就是以教學為目的，在視唱練耳的教學過程中不僅是讓學生學習好、演唱好教材中的音樂作品，更重要的是培養學生音樂方面的創新能力和審美心理，使學生感受到音樂的魅力和美麗。因此，視唱練耳教學也擔負著培養學生的樂感和對音樂的感官的任務。

參考文獻

[1]李靜.從審美視角探究視唱練耳在基礎音樂教學中的地位與應用[D].呼和浩特：內蒙古師范大學，2017.

[2]馮邑.淺析視唱練耳與音樂審美[J].新課程（下），2014 （11）：19.

作者簡介：張文君（1974—），女，漢族，云南昆明人，碩士，云南藝術學院，副教授，研究方向：視唱練耳、作曲、音樂教育、藝術教育、合唱指揮、民族音樂。