探究中國民歌鋼琴曲的演奏特點

【摘要】本文主要通過分析鋼琴與民歌相結合所產生的中國民歌鋼琴曲的音樂文化及民歌鋼琴曲的演奏特點，運用曲式分析、和聲及所學相關學科理論知識對民歌鋼琴曲進行了探究，運用多學科理論的維度審視民歌鋼琴曲這一音樂文化現象，并通過對個例的探討，了解民歌鋼琴文化的價值，最后歸納總結民歌鋼琴曲的藝術形式。

【關鍵詞】民歌鋼琴曲；音樂結構分析；演奏風格

【中圖分類號】J624 【文獻標識碼】A

中國現有的民族鋼琴作品中多數為改編曲，這些改編的鋼琴曲都是來自吹打、民歌、絲竹、鑼鼓、古樂、民樂合奏、戲曲等樂曲，是對世界鋼琴音樂文化的重要貢獻。民歌作為中國傳統音樂五大類中最早形成的音樂形式，是中國民族音樂中重要的體裁之一，在中國傳統音樂的發展中起著極其重要的作用。中國的作曲家們從20世紀中期就開始將傳統民歌作為新型音樂元素，創作了大量優秀的民歌類鋼琴作品。這些由民歌改編的鋼琴作品大都體現了非常鮮明的民族音樂風格，并在和聲、調性、曲式結構等技法方面為鋼琴音樂“民族化”做了成功探索。作曲家們通過這種形式的創作，不斷研究、尋找西方作曲技巧與中國地方性民族風格相結合的方式和方法。

以陜北民歌為例，陜北民歌類型的鋼琴曲就是以模仿笛子、古箏、揚琴及民歌唱腔為主，在節奏和速度上加以處理，結合當地的民族特色、文化及民族風情所進行改編和創作的。《山丹丹花開紅艷艷》中的引子部分運用的就是模仿笛子的音色，模仿了笛子的顫音滑音、歷音及打音等音色效果，演奏出信天游曲調高亢明亮、舒展悠揚的音色，刻畫出一幅黃土高原廣闊、一望無際的完美景象。引子部分倚音的二分音符的部分以中弱奏出，接著左右手一連串琶音由慢漸快，接著彈顫音，大指高空快速下鍵，最后左手琶音與右手三十二分音符和四分音符相結合彈出嘹亮高亢的信天游曲調。

一、陜北民歌鋼琴曲《繡金匾》演奏特點的分析

陜北民歌鋼琴曲《繡金匾》運用了對古箏和揚琴的模仿，繡金匾表達的是毛主席對八路軍的愛戴與擁護之情，改編后的繡金匾的一、三部分模仿了古箏的撥奏技巧，帶裝飾音的句子要注意呼吸，裝飾音一定要清晰靈巧，模仿古箏流暢的琶音，裝飾音和旋律要融為一體，不能太生硬，明亮流暢，具有民族音樂的風格，要模仿出古箏的圓潤清亮又高遠的音色。繡金匾的第二部分則模仿了揚琴加花的演奏效果，第二部分右手回音式裝飾音與圍繞式及同音反復等演奏方法，左手八度使音樂有激情，清晰明朗。主要突出旋律部分，手腕帶動手指貼鍵演奏。想要形象地演奏出曲子民族器樂的效果，不僅要根據鋼琴的特性，演奏者還要有對曲子的理解和對音色的想象，還有觸鍵的力度與速度，才能形象的地鋼琴演奏出民族樂器的音色來。從節奏上來說，西方的節奏是有規律的，節奏感強，而中國的民歌鋼琴曲常使用散板，使節奏更自由，變化多。對于民歌鋼琴曲來說，踏板的運用也是很重要的，像《繡金匾》的第一、二部分運用的手指觸鍵一小節或一拍一換踏板，使曲子的音樂連貫，干凈清晰，還使用了弱音踏板和點踏板等踏板的運用，使曲子更加優美清晰地表達出民族的特色。

二、鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》演奏特點的分析

《山丹丹開花紅艷艷》中裝飾音的演奏，出現了八度倚音，旋律中加入了空五八度回聲的器樂化效果，就像把歌唱者與伴奏聲部完美結合了一樣。在鋼琴上彈奏的時候，倚音部分和主旋律的音色要有區別，倚音的觸鍵要注意彈出悠長、遙遠的效果。八度倚音和雙音倚音的演奏要清晰透明，指尖的觸鍵要有力量，突出音色，這樣可以襯托出旋律鮮明的民族特色，表達出該曲所要表達出的情感。在演奏過程中，和聲效果及五聲性的鋼琴織體要從民歌演唱氣息運用的角度來表達鋼琴改編曲深層次的含義，表達出寬廣遼闊的陜北黃土高原的地域風情。鋼琴演奏時的觸鍵、指尖力量的通透性、指尖觸鍵時對音樂的表達，對于襯托旋律所要表達的民族氣息及寬廣的民族風格的線條性旋律有著非常重要的作用。

調式的色彩是由陜北民歌多用的商、徵、羽的調式所組成的，具有一定的小調色彩在里面，使陜北民歌鋼琴曲更具有了典型的黃土高原人民的性格特征。民歌鋼琴改編曲的調性布局與原民歌的調性布局是一樣的，所以，在鋼琴演奏中也要注意運用手指觸鍵的揉、壓和演奏中悠長的氣息，表現陜北民歌鋼琴曲的特點。

三、對陜北民歌鋼琴曲演奏特點的對比與分析

《山丹丹開花紅艷艷》與《繡金匾》都屬于陜北民歌鋼琴曲，都是贊頌毛主席的，都運用了對器樂的模仿，兩首曲子的整個樂曲通俗易懂，有著鮮明的民族地域特征，集中體現了陜北人民的時代精神，旋律充滿了激情，弘揚這一種精神與感情，讓人們珍惜現在的美好生活，不忘戰爭年代的艱苦歲月。《山丹丹開花紅艷艷》是對毛主席個人的贊頌，運用信天游的曲調，情感起伏比較大，引子部分模仿笛子的音色演奏出明亮高亢的音色，情感表達及畫面感很好，而《繡金匾》表達的是對毛主席還有八路軍的愛戴和擁護之情，曲子模仿的是古箏和揚琴，節奏感很強，節奏快而清晰，通過第一部分與第二部分節奏上的對比，充分表達了對八路軍的愛戴之情及對革命勝利的喜悅之情。

通過對這兩首曲子的分析可以看出民歌鋼琴曲的地域性及多樣性，地域性非常強的，即使在同一個地域也會有很多不同的音樂元素，也會創作出很多不一樣的音樂文化。中國民族文化博大精深，看似相同卻又有異同，所以就會產生很多不同的優秀的文化，待我們去探究去學習。

四、民歌鋼琴曲的藝術形式及現實意義

在我國民歌鋼琴音樂創作中，民歌藝術的精髓是最重要的，運用了很多民族藝術將鋼琴與中國的傳統音樂相結合，使中國民歌鋼琴創作形成了自己獨有的民族風格。鋼琴是歐洲近代音樂史上的重要樂器，它包含著很多豐富的西方音樂文化，傳入中國后我們接受了鋼琴文化，但并不意味著我們就要完全照搬西方鋼琴音樂的創作風格和音樂理論。我們不僅要學習西方鋼琴音樂先進的創作技法和演奏技巧，而且從中探索適合我們民族的鋼琴演奏技法，還要重視在創作中與民歌文化及傳統文化相融合，才能做到中國民歌鋼琴創作中對民族風格的追求。前面的文章里已經講到，民歌是與人們的勞動生活密切相關，是一種原生態文化，民歌真正能夠打動人心的實際上是它的那一種“親民”藝術。

隨著流行音樂與國外流行音樂的沖擊，民歌的語言環境與歌唱環境日益式微。加之人們對民族音樂文化傳承缺乏認知，對原生態民歌文化缺乏重視，這些原因使民歌文化的傳播與發展舉步艱難，更別說對民歌文化的各種藝術創作，對于中國民歌的鋼琴藝術的改編與創作也不例外。這就要求鋼琴作曲家在進行創作改編的時候，對民歌文化的傳統因素進行深層次的挖掘，而不是把民歌作為獨立的藝術來研究，要著眼于未來民歌鋼琴曲的研究領域去發展，從而研究民歌與自然環境、歷史文化及社會風俗等之間的聯系，把與民歌有關的同一個文化背景下的事物看做是一個整體，這樣才能深刻理解民歌的藝術底蘊及文化內涵。

以民歌形式為鋼琴創作的題材，要了解民歌形式的歷史起源，在溝壑縱橫的黃土高原上，陜北人民在耕耘勞作期間信口編唱悠長高亢的曲調，多用以排解心中的寂寞苦悶，表達對情感的追求。鋼琴音樂創作者要把豐富的民歌文化潛移默化地滲透在鋼琴創作中，從而造就中國民歌鋼琴創作的藝術境界，達成中國民歌鋼琴創作民族風格的追求。同時也把中國民歌這一文化傳到了世界人的耳朵里去，把中國民歌鋼琴曲在世界的地位提到一定的高度，為中國鋼琴學派成為世界鋼琴學派之一做出巨大的貢獻。

作者簡介：漆笑飛（1989—），女，河南省鄭州市人，本科，助教，主要研究方向：音樂學、學前教育。