【摘要】筆者擬從格里格藝術歌曲中使用的異調配置手法、終止中主和弦的回避、終止中的自然調式因素三個方面闡述哥哥調性模糊的藝術處理方式。
【關鍵詞】格里格;調性模糊;異調配置;終止式
愛德華·格里格(Edvard Grieg,1843~1907),挪威作曲家,19世紀下半葉第一位獲得歐洲聲譽的作曲家,挪威民族樂派的奠基人。格里格一生經歷了挪威民族獨立運動高漲的年代,具有進步的民主愛國思想,他承德奧古典主義與浪漫主義傳統,下啟印象派,并對印象派音樂的發展有著重要的啟示作用。
國內最早介紹格里格及其作品的文章是1957年一本較為權威的音樂雜志《音樂譯文》。由此見得國內音樂學界對格里格的重視,也應屬于較早進入我國音樂視野的西方作曲家之一。國內音樂學界人士對格里格音樂作品的相關研究一直持續,但是國內的書籍多是撰寫格里格的生平傳記,論文則以他的鋼琴小品、戲劇配樂《培爾·金特》和《a小調鋼琴協奏曲》為主。而在筆者當前的統計情況下,關于占到格里格全部作品1/3的藝術歌曲的論文只有3篇。其中最為權威的是桑桐先生在1997年12月在《音樂藝術》中發表的《半音化的歷史演進(六)》一文中介紹李斯特、勃拉姆斯和格里格三位作曲家的半音化處理風格的內容中,對格里格的藝術歌曲有具體的涉及。另外兩篇分別是:《走進淡雅恬美的挪威夢-格里格藝術歌曲-夢-分析》《格里格藝術歌曲創作研究》。而《格里格藝術歌曲創作研究》是從西方音樂史的角度論述格里格藝術歌曲。從總體看,以上著作和論文主要側重音樂學的分析與研究,關于格里格藝術歌曲的和聲專項研究則被研究者忽略。從世界范圍來看,格里格的研究也是以傳記居多,關于格里格藝術歌曲與和聲的研究相當匱乏。根據筆者掌握的資料,國外的著作有:1982年張洪模譯的艾貝著的《格里格的和聲研究—關于他對印象派音樂所作貢獻的探討》以及2003年出版的Sandra Jarrett著《格里格與他的歌曲》。
一、異調配置手法
在歌曲中,旋律的調式的中心音(主音)與和聲調式的中心音的不一致,并且二者有不同音階音列,構成了不同調式調性風格的疊置的和聲配置方法被稱為異調配置。這種異調配置手法是格里格喜愛的手法之一。異調配置手法在格里格的藝術中運用廣泛,種類又很多:關系大小調結合的異調配置手法,不同調式結合的異調配置手法。
關系大小調結合的異調配置手法為三度調的疊置手法,在格里格的藝術歌曲中運用的頗多,尤其是在他早期的作品中,極為常見。創作于1863年藝術歌曲Op.4《歌曲6首》第2首《晨露》Morning Dew的中段,結構為二樂句組成的轉調樂段,由a小調進入,和聲結束在D7-t,第二句與第一句同頭,在第7小節通過a小調的主和弦為中介和弦,轉入G自然大調(e自然小調)【此標記指和聲為G自然大調,旋律為e自然小調】的Sii和弦,樂段的結尾鋼琴伴奏的和聲部分結束在G自然大調的屬七和弦上,而旋律則為e自然小調,強拍均為調式的主音與屬音,并結束在e自然小調的主音上,調性非常清晰。而在第8小節的配置時,格里格巧妙的將e自然小調強拍上的主音與屬音當做強倚音分別上行大二度與下行小二度解決到G大調屬七和弦的三音與五音,和聲與旋律聲部的調式調性融合自然,朦朧。
二、終止中主和弦的回避
格里格對終止中主和弦的回避處理手法的靈感來源于挪威民間音樂,挪威的民間音樂中的調性多數運用了模糊的手法,格里格對其又進行了很大的突破和創新,尤其是在他中后期的作品中,表現出了與傳統和聲終止式截然不同的風格。如下例Op.59《挽歌六首》第4首的結束樂句,旋律結束在調式的主音上,而伴奏聲部以屬和弦結束,第4小節和聲為a小調屬持續音上的交替大調的Sii7和弦解決到屬七和弦,第5小節旋律停在了屬音上,而屬七和弦沒有按常規解決到主和弦,而是七音保持反功能進入到小下屬六和弦,再解決到屬七和弦,最后七音消失,全曲終止在了不解決的開放屬三和弦上,這樣的結束句打破了傳統和聲的規則,使音樂有了意味深長之感,留給聽眾無限遐想……
三、終止中的自然調式因素
在和聲的歷史演進過程中,調式之間相互交替融匯的和聲思維又繼續向前更深遠的關系擴展延伸,逐步突破自然大小調而進入到更廣闊的自然調式領域。2在格里格的藝術歌曲中,他將自然調式風格的和聲融入到了終止中,多采用挪威民間音樂的曲調中常存在的多里亞調式大六度、弗里幾亞調式小二度以及洛克底亞調式的小七度音等這些特色音,主要采取不同調式的融匯的對置,為作品增加了更多的色彩性。
格里格創作于1866年的藝術歌曲Op.44《高原與灣峽的回憶》第5首《拉格納》的終止部分,從這個譜例中我們能看到,弗利幾亞小二度向E大調的滲透,和聲進行為那不勒斯調的重屬導七和弦-那波里的副屬導五六和弦解決那不勒斯三和弦再到弗利亞調式的導六和弦最后解決到主和弦。在第3小節中這個與調式主音構成小二度音程關系,雖然以傳統大小調和聲中的那不勒斯和弦有著共同的基礎音響,但此時,后面弗利亞調式的導六和弦的出現將樂曲引入了新時期的民俗音樂的清新氣息的領地。
從調性方面看,他采用多種手法營造調性的朦朧感,如終止中刻意回避主和弦的手法以及終止中采用自然調式和弦的手法等,這些手法都為歌曲所表達的情緒營造了完美的意境,體現了格里格對調性思維藝術的探索。
參考文獻
[1]達格·舍爾德魯普—艾貝.格里格和聲研究—關于他對印象派音樂所作貢獻的探討[M].北京:人民音樂出版社,1982.
[2]李冬.試析格里格聲樂套曲<山之精靈>Op.67中的和聲手法[J].音樂創作,2010(01).
作者簡介:李冬(1984—),女,中國藝術研究院,編輯,助理研究員。