論如何塑造戲劇形象

呂舒靚

眾所周知，戲劇是一種通過舞臺演出而訴諸觀眾感官的藝術形式，它的中心就是演員的表演。因此，它又被稱為“舞臺藝術”或者“演員藝術”。那么演員表演成功與否最關鍵的就是有沒有把他所表演的角色形象成功地塑造出來，讓觀眾記憶深刻，不會與其他人混淆。也就是說，如何運用戲劇理論知識來創作一個成功的戲劇形象是很重要的一步。戲劇是一種綜合的舞臺表演藝術，它包含文學、音樂、舞蹈等多種因素，這也就意味著在演員表演的過程中會有很多因素影響角色形象的塑造。那么，如何在他人心目中創造良好的戲劇形象呢？筆者就以自己的創作實踐作品為例，談一談個人的想法。

作品排演片段選擇的人物題材是江竹筠，也就是人們口中常常說起的“江姐”。眾所周知，江姐是人們對著名革命烈士江竹筠的愛稱，她也是《紅巖》中江雪琴的原形。她1920年出生于四川省自貢市一個普通的農民家庭，1939年加入中國共產黨。1948年，其丈夫彭詠梧戰死，而江竹筠在知道消息后接替其工作。同年6月，她在萬縣被捕，被關押于重慶軍統渣滓洞監獄，受盡酷刑仍堅不吐實，于1949年被敵人殺害并毀尸滅跡。江姐是在中華人民共和國成立以后才被殺害的，可想而知當時她的內心會有多么可惜與沉痛。后來，歌劇《江姐》首次公演時，毛澤東主席在觀劇期間入神到煙頭燒到了手指才回過神來。后世的所有人都在為她惋惜。筆者節選創作的片段就是江姐在被關押到渣滓洞監獄后，聽到了新中國成立的喜訊，可她在高興一剎那以后，仍然要坦然面對死亡。這個片段是整個故事的一個高潮，它的戲劇沖突也是最直接、最明顯的。最好的創作人物形象的時機就是利用戲劇沖突來表現人物性格，使這個人物形象逐漸豐滿起來。

在戲劇作品中，由于性格和所追求的目的的不同，人物與人物之間展開了矛盾斗爭，這就是戲劇沖突。戲劇沖突就是最關鍵的創作形象的節點。因為在沒有戲劇沖突時，大家都是一片平和，在不知情的情況下或多或少地掩飾了自己的性格特點，所以基本看不出每個人和其他人有很大的差別。但是，一旦發生沖突和矛盾，人們就可以從每個人作出的選擇，輕而易舉地看出每個人不同的性格特點，而性格就是這個人物形象最為關鍵的特點。除了長相以外，性格可以說是一個人的標簽。在發生戲劇沖突以后，有的人選擇退讓而有的人選擇迎難而上，江姐就是那不畏生死、勇敢前行的一類人。但是，像這樣不畏生死的人并不只她一個，有很多革命烈士都是這樣的人，那如何體現這個人就是江姐呢？這是在塑造人物時的又一關鍵問題。人們要塑造的是某一個人，而不是某一類人。在初步構思時，老師曾說過這個問題，說大家構思的角色都沒有特點，所有人創作的人物都是紅色人物，但是并不能讓觀眾深刻感受到這個人物具體是哪一個紅色人物，只是泛泛地知道這是一個革命英雄。一個成功的人物形象是當她站在臺上，一舉一動都能體現出她就是這個人物，而不會讓觀眾在觀劇中產生“她演的究竟是誰”這種疑惑。

首先就是文學因素，在寫劇本時，通過上述故事情節的推動，人們應該確定主人公的大致性格。最重要的是臺詞，編劇要仔細揣摩主角的臺詞，比如，什么樣的話是她會說得出來的，什么樣的話不符合她的形象等。這也是筆者在塑造江姐時遇到的問題。人們需要參考大量與江姐和那個時代有關的資料，需要大量閱讀和查閱。小說《紅巖》對筆者深入了解江姐這個形象有很大的幫助，筆者也看到了其他創作者在創作這個角色時的思路和方法。

要想更好更深入地塑造一個人物，在通過臺詞塑造出其大體性格后，人們就要從各個細節方面進行創作，從而達到想要的效果。因為專業研究方向的關系，筆者首先想到的就是從形貌上進行加工，通過查閱資料，了解到江姐當時的人物形象，如很有標志性的短發、時常會戴的圍巾等。但是，有一些因素不符合牢獄環境和季節狀況，筆者也適當進行了刪減和修改。總之，就是盡可能去貼近她當時真實的人物形象，同時，在還原人物形象的過程中也要進行創作設計和美化。人物形象的創作需要借鑒歷史，但是也要具有特色。江姐是一個很有氣節的女人，由于性格和當時大環境的影響，她應該略有英氣，塑造人物時，人們就會考慮到這些，比如，可以把她的眉毛畫得略有氣勢。那在后期的每一次演出中也一次一次的進行完善和修改。

其次，筆者意識到僅從人物外形方面來塑造人物也是片面的，可以再通過肢體動作來表現人物的內在特點，也就是舞蹈因素。比如，聽到特務對她說收拾行李，馬上轉移時，她其實心里很難過，知道自己此去不會再有活下去的可能，但是她依然把自己收拾得干干凈凈，挺胸抬頭地走出牢房，哪怕是在臨走之前，她也不想讓獄友為她擔心。她知道中華人民共和國成立了，但是她活不到感受新中國氛圍的那一刻，她遺憾，但是她在赴死的路上走得堅定而從容，因為她知道新中國的成立，里面也有她的一份努力，她為之奮斗一生的目標實現了，她遺憾但心里也是開心的。所以，面對死亡，她沒有任何懼怕，坦然接受，但是在臺下的觀眾看來，這是無比沉痛的一刻，這是整個劇的高潮，也是結尾。從她從容站起，收拾自己的衣著和頭發，這些細節都能體現她內心的東西，這些不能用語言表達的感情通過肢體語言可以很好地傳達給觀眾。她轉身走出牢房，更好地烘托出那種遺憾之情，讓觀眾能夠感同身受。

另外，江姐在獄中時，還秘密傳了一封信給她的孩子，也就是遺書。江姐的弟弟譚竹安在江姐死后收到她的遺書，遺書中提到她的不畏生死和心里牽掛的云兒。在這一部分，音樂因素的運用就很突出，采用畫外音的方式來體現這封信的內容。在看完信以后，利用背景音效的襯托，再加上演員對臺詞的掌握，來體現譚竹安作為弟弟，對姐姐已死的震驚和傷心。這一部分戲很短，算是一個收尾。而弟弟看信的這一部分，有很大作用，這是為了更好地豐富江姐這個人物形象而設計的，在第一幕戲沒有表達出來的東西，都在這封信中體現出來。江姐在獄中時，心里記掛的除了戰斗到底永不妥協以外，還有就是她那僅有幾歲的孩子，這是身為母親的本能。在看劇時，觀眾只看到她的堅韌不拔、不屈不撓這樣的革命精神是不夠的，如果僅僅是這些，那這個人物的性格是不完整的，每個人都有弱點，都有心理最牽掛的人和事。在未來不可知且很可能有性命之憂時，心中想到的必然是最牽掛的人。只有將這些東西展現出來，這個人物才算是完整的。最后，通過一系列的燈光、舞美設計、舞臺布景等輔助工作的加工，人們才能很好地塑造出江姐這個人物形象。

總的來說，塑造戲劇人物形象最主要的是靠外在形象的復原和語言及肢體動作的模仿，只有每個細小部分都注意到，才能讓觀眾初步感受到想要表達的人物具體是誰，這也要求創作者要有對戲劇人物的歷史和專業知識的累積，這樣才能更完善地塑造出想要表現的人物。