◎麻芳
在很多“作秀式”的公開課,課堂氣氛異常熱鬧,師生表現非常融洽,學生合作精致有序,教師的課件非常精美,這是一節美術好課嗎,學生能感受到美術學科的快樂嗎?課堂教學過程應該是學生的一次情趣和情感體驗,并且是一種快樂而有意義的體驗。所以,在傳授知識的過程中,學生的學習應該是高興還是冷漠,學習的態度是主動的還是被動的,學習信心的弱、強是如何變化的,這都是我們教師應該關注的,并把這些關注點有機地融入到課堂教學中。我們常說:教學有法,亦無定法,貴在得法,妙在運用。如,我在五年級的《飛天》一課中,我提前準備了足量的刮畫,改變以往的單一的色彩繪畫教學,孩子們借助于新的繪畫材料,融入自己的思維想象,這種新畫法極大調動了學生繪畫的積極性,課堂氣氛活躍。這不是特意的一節課,在常態課上我經常會插入一些寫生課,生活中的植物或石膏像,學生們創作出來作品超乎我的想象。我們美術課要創造這種“獨特”,給學生一種新鮮,始終采用靈活的教學方法帶給學生一種與眾不同的感受。
一成不變的常規會使人厭倦,繪畫也是一樣。所以,我們要改變常態的教學思路,讓學生在與眾不同的快樂感受中訓練創造性思維,只有這樣的堅持,才能有效地打開學生的思維方式和表達方式,形成獨特的思維價值,對培養學生的創造能力有重要的意義。不同的學段,對學生的訓練側重點不同。低年級側重于“聯想”訓練法,我常常采用圖形聯想訓練和添畫聯想訓練兩種方式。比如,在圖形聯想訓練中,我在宣紙上用各種顏色渲染不同的肌理,讓學生大膽地想象,說說圖案可能變成了什么?學生說的結果并不重要,重要的是讓學生在猜想的過程中體驗到想象的靈感。美術具有很強的多變性,稍微變動一點,就會形成不一樣的圖案,又能激發出學生豐富的想象。小學美術教學就是我們教師借助于“多變的”創作方式,激活、激發學生想象的空間,形成和感受到美術的獨特魅力。
我們生活在多姿多彩的鄉村,身邊有很多可利用的教學資源環境。教室是學習的地方,可讓孩子在教室這個單一的環境中創作就很容易產生厭倦。我們老師都知道,藝術創作需要環境。在這樣的思考下,根據季節和氣候的變換,結合教學內容的需求,我時常帶著學生走出教室,到學校附近的田間或小溪邊,讓孩子們在生活中尋找美術、參與美術活動,讓學生走進美術,以自己獨特的方式享受美術的快樂,表達個人情感。如,在五年級的《繪畫中的透視現象》學習中,我就帶著學生來到蘋果園,在果園內去觀察陽光下的樹葉、果實,感受他們的異樣。在掌握的基礎上并畫出來,讓學生深入地理解透視現象;還帶學生到小溪邊寫生,觀察河中的小石頭,在欣賞中完成作品創作。在這樣活躍的教學環境氛圍中,極大地開拓了學生的視野,在學習中讓學生體會到美術學習帶來的樂趣。
在學習過程中,如果教師一直提供單一的、固定的學具材料,會使學生感到厭煩,就無法激發學生學習的積極性。所以在教學中,我嘗試多角度的個性組合,不斷更新和變換工具材料,始終保持學具的新鮮性和獨特性,始終讓學生保持在積極的學習狀態。在我們農村學校,只要我們引導學生善于觀察,在生活中就會發現很多可利用的材料。從學具材料入手,培養學生多角度去想象,開拓思路,慢慢形成廣泛創作的習慣。
生活就是美術,美術也是生活的再現。我們就是要在創作中培養學生能力,在活動中體驗和感悟,在體驗感悟的基礎上形成新的情感、能力和覺悟。我們做老師的就是要在課堂中不斷地閃現出創新的火花,讓美術教學永遠充滿生機和活力,讓孩子們盡情地享受著美術帶來的魅力,這需要我們不斷地、不停地去探索。
同樣的教學內容、同樣的組織形式,教師示范與不示范有很大的區別,教師的示范會激活學生的想象力和創造力。有了教師“示范”的課堂就會調動學生學習的興趣,當一節課的教學內容與形式有了恰當的安排,教師的示范時機就顯得極為重要了。美術課堂中教師示范時機往往是因課而異的。在一次教研活動中,張教師講授《肖像藝術》一課,在簡短而巧妙的導入后,張老師讓他的學生助手來到講臺上,張老師現場示范頭像寫生。看似寥寥幾筆的簡單外形勾勒,但教師的這種示范激活了學生創作和嘗試思維情感,同學們迫不及待地拿起畫筆,根據自己的觀察角度畫出了很有美術特點的作業。我們老師的示范不是隨便的,而是在課堂的精彩處起到拋磚引玉的作用。
“示范”教學法是教師在課堂教學中使用的最直接、最具體、最直觀、也最有效的一種教學方法。既然示范教學法的教學效果好,是不是我們就在每節課都現場示范呢?課堂教學時間、課堂的組織形式等因素限制了我們的教學安排,也決定了教師不可能都在現場“示范”作畫。要想提升課堂的學習效果,就需要老師做好課前范畫作品的整理,在課堂上可以選擇恰當的時機展示給學生欣賞,讓學生觀察和欣賞中引導學生學習。在一次命題畫創作設計時,為了拓寬學生的創作思路和構思視野,我事先準備很多的范畫(還有幾幅構圖不恰當的“范畫”),采用比較式示范的教學方法,先將優秀的、完美的示范畫的創作體驗、構思的方法及技法講給學生,目的是引導學生能夠觸類旁通,形成自己的設計方法。在對比中,保留最完美的一副。我又展示了構圖不恰當的“示范畫”,讓學生在縱橫對比中,培養自己的創作思路,避免一些容易走的彎路和常犯的錯誤。在這樣的堅守中,培養了學生對美術作品的鑒別能力,提高學生藝術鑒賞水平。
總之,教學是一門科學,也是一門藝術,美術教學的教學方法有多種多樣,需要我們美術老師在實施過程中深入把握新課程理念,樹立教學的目標意識,及時總結和反思,在課堂教學中敢于創新、勇于創新,才能提升美術教學的魅力,才能引領學生感受到美術的獨特魅力。未來的路,還需要我們不斷地去探索。