地方劇種宿州墜子戲歷史變遷及衍生探析

顧曉暉

宿州學院音樂學院，宿州，234000

宿州墜子戲是我國地方劇種之一，是國家級非物質文化遺產。它孕育于民間，滋生于鄉村，而后進入城市發展成型，具有很強的鄉土氣息和地方藝術特色。中國地方戲曲劇種繁多，由于形成和發展的歷史時期不同，藝術風格異彩紛呈。安徽省作為明清時期中國戲曲搖籃之一，自“徽班進京”之后，安徽戲曲得到快速發展，其中就包括國家級非物質文化遺產——宿州墜子戲。宿州墜子戲既有和其他劇種共同的民族特征，又有獨特的地域色彩，是深扎在黃淮沃土中的一朵藝術奇葩。本文通過對宿州墜子戲歷史變遷及衍生的研究，進一步明確墜子戲的發展歷史，促進非物質文化遺產墜子戲的傳承與發展，弘揚中華民族傳統優秀文化。

1 墜子戲的歷史變遷

1.1 墜子戲的萌芽階段

宿州墜子戲因其主奏樂器為大墜胡，唱腔使用墜子書的基本曲調而得名。它是由民間說唱藝人發起組成的地方班子，以戲曲形式演唱，經過歷史衍變，加工提高而發展成為墜子戲。它土生土長，地域性很強，是宿州地方戲曲四大劇種之一，具有深厚的群眾基礎。宿州墜子戲主要流傳于皖、豫、蘇、魯等交界地區，在安徽境內分布廣泛，主要有淮北、蚌埠、宿州、阜陽、淮南、滁州和合肥等地。墜子戲由于衍生、形成、發展都源于民間，融入了北方的民俗文化。它的語言道白、音樂唱腔、表演動作及傳統劇目和現代劇目的內容均帶有淮北本土的地域文化特色，表現形式貼近生活、貼近群眾、貼近實際，與當地群眾的生活習慣、興趣愛好融為一體，因此深受群眾喜愛，具有獨特的藝術感染力和頑強的生命力。

墜子戲的衍生說法不一，根系繁多，主要有證可查的是，墜子戲起源于20世紀初的蕭縣黃口鎮，迄今已有一百多年的歷史。據蕭縣曲藝史明確記載的墜子戲第一個藝人是韓教香(女，1883—1931年)，韓教香于1914年在黃口鎮首場說唱演出便“一炮打響”，深受群眾歡迎，從此便在蕭縣民間落腳扎根，在廣大農村集鎮進行說唱演出。韓教香之所以能夠在蕭縣扎根，是因為群眾對曲藝墜子喜聞樂見，這也是早期墜子戲得以生存的主要因素[1]。

據走訪調查，韓教香是一位德藝雙馨的民間說唱藝人，她不僅墜子書說唱得好，而且有愛心，在體貼丈夫、教導兒女、艱苦度日的同時，還收養了數個貧苦的孤兒，教唱傳藝，育德育人，以藝謀生。她收養的第三個養女史鳳云和第四個養女史鳳俠，在她的精心培育下，快速成長為當地小有名氣的墜子書說唱藝人，后來都成為墜子戲主要創始人和演藝骨干。《國家級非物質文化遺產申報書·墜子戲》中記載：“清末，鄆城墜子藝人韓教香來到蕭縣黃口鎮演唱墜子，為墜子戲形成之源。”在韓教香的帶動和影響下，民間藝人參與演唱蔚然成風，為以后墜子戲的形成奠定了人才基礎。韓教香的出色演唱使墜子書受到廣大人民群眾的喜愛，使墜子書在蕭縣得以形成和發展。蕭縣已故墜子書老藝人李合新曾對其徒弟李教令說：“韓教香一枝花，引來同行都參加，演唱漁鼓墜子書，城鄉集鎮都有她。”

1.2 墜子戲的衍生

由墜子書逐漸演變成為墜子戲，最早的倡導者和創始人深受韓教香的影響，以李教令、杜慶祥、陳興蘭和韓教香的第四個養女史鳳俠等最具代表性。

李教令，安徽省宿州市蕭縣肥莊人，藝名“黑大個”，17歲拜師父李合新學唱漁鼓道情和大鼓，后受老藝人李元靈影響，改唱單口墜子。他在改唱墜子戲時，充分利用他高亢渾厚腔音的優勢，獨創了墜子戲男角唱腔流派，與以史鳳俠清脆委婉女角唱腔珠聯璧合，相互輝映，共同成為墜子戲主要的唱法代表。

陳興蘭，宿州市蕭縣丁集人，琴書藝人。1940年帶頭發起演唱墜子戲，同杜慶祥、王從軍、趙堯順、邵理信、陳左勝、李永香等琴書藝人合伙組成一個民間演唱班社，初步把單口演唱墜子書改為既唱又表演，并且化上妝、穿上自制的簡單服裝像演戲曲一樣來演唱。這比初期唱單口又提高一步，把“演唱班社”改名為“清音大揚琴班”，為后期墜子戲的形成奠定了基礎。

史鳳俠，墜子戲第一位女藝人，墜子戲起源第一人韓教香的第四個養女，1944年和李教令先后加入“清音大揚琴班”。李教令、史鳳俠演唱琴書時，常加幾句墜子腔，引起了班主杜慶祥的注意，后經倡議把原該班演唱的曲調由琴書改為墜子，主要樂器由揚琴(小墜胡)改為大墜胡和嗡子，增加墜子的“平腔”和“扎板”，并將“清音大揚琴班”更名為蕭縣“道情班”，從而使曲種墜子過渡為劇種墜子戲[2]。

道情班的唱腔以李教令的“大口”和史鳳俠的“小口”為基礎，充分體現淮北大地墜子戲男腔樸實豪爽的渾厚嗓音和女腔情感豐富的委婉多姿的音色，深受群眾歡迎。在表演方面就地取材、非常簡單，如化妝常用面粉、鍋灰、紅藍墨水而代之;生角戴禮帽、氈帽、草帽，穿大褂棉袍；女角借穿新婚人的紅衣、花衣和花裙子，頭頂紅球子或花、白毛巾；老年人的胡子和頭發多用茍麻制作代替。表演動作主要是模仿當地群眾日常生活的習慣動作。后來又有部分花鼓戲、梆子戲和泗州戲演員加入道情班，不同的劇、曲種的藝人云集一臺，大大地豐富了墜子戲音樂唱腔和表演形式。音樂在保留墜子書的基調上，吸取了拉魂腔的柔美、梆子戲的激昂和花鼓戲的俏皮，使墜子戲的聲腔更加多彩多姿，表演上也日趨成熟，逐步邁向規范[3]。

2 墜子戲的發展

2.1 墜子戲的新變化

新中國成立前后，地方戲劇曲藝逐漸復蘇，一些民間藝人紛紛活躍起來。蕭縣道情班已擁有李教令、史鳳云、劉元芝、李元同、郭合銀、杜慶祥、史鳳俠、樸玉蘭、劉元真、馬明蘭、劉明鳳等一大批享譽蘇、魯、豫、皖接壤地區的墜子藝人，在劇目演出方面已經初具規模。在音樂上除了墜子戲的本腔外，仍保留部分琴書、拉魂腔、梆子腔和花鼓調等，其劇目全為“活詞”。不同劇種、曲種的藝人云集一臺，極大地豐富了墜子戲的音樂和表演。

1951年底，蕭縣人民政府根據“百花齊放，推陳出新”的文藝方針，對蕭縣道情班進行接納、整頓、改造后成立了“蕭縣曲藝實驗劇團”，并吸收了民間較有名氣的墜子書藝人號稱“三大元”的劉元芝、陳元孝、陳元萍為新劇團的“臺柱子”。此后，劇團又不斷吸收新的墜子戲表演藝術人才，培養出以朱月梅為代表的一大批“第二代”墜子戲青年新秀。在音樂上也進行了大膽改革，由即興演唱逐步發展成為“排腔記譜”，樂隊為“提綱伴奏”。至此，墜子戲由民間說唱單口墜子起源，經過“大揚琴”“道情班”“曲藝劇”的過程演變，并融入了北方的民俗文化、藝術特質，進而成為地方風格獨特、音樂特色鮮明的墜子戲。可以說，墜子戲的起源到形成既有地域因素，也是歷史發展的必然。

宿州墜子戲自20世紀三、四十年代開始到新中國成立后形成， 歷經滄桑近一百年。1946年以前，“道情班”的演出活動僅限于蕭、碭、宿、濉一帶，后逐步擴展到豫東、蘇北、魯南等地。演出場所偏重于集鎮的廟會和大戶人家的堂會，如老人祝壽、兒女婚事等慶祝會；村鎮重大事件，如慶典族人續譜排輩、祭祀等活動，后逐步進入了縣城。由于受經濟社會發展的影響，演藝人員的地位仍然較低，所演的劇目也多是“忠孝節義”的傳統劇目，演出收入較少，戲曲工作者生存艱難，演出條件極為簡陋。

新中國成立后，人民當家作主，民間藝人社會地位逐步提高，黨的文藝方針為戲曲藝術注入新的活力。墜子戲不僅從組織形式上由民間班社變成國家承認的演藝團體，人員結構上不斷吐故納新，而且劇目的思想內容和服務對象都發生了質的改變，徹底摒棄了以往戲曲的求神、娛人的狹隘功用，走上為人民服務、為社會主義建設服務的道路，實現了華麗轉身，一路載歌載舞邁進了嶄新的世界。在這一根本性的重大轉變過程中，藝術家大膽革新、創造，保其精華，剔除糟粕，使其藝術性更趨于成熟和完美，最終跨入國家級非物質文化遺產的行列。

1949年以后，改編、整理后的傳統墜子戲《小菜園》參加了安徽省首屆戲曲觀摩大會，演出非常成功，一舉奪得編劇、導演、演出、作曲、演員等五項大獎。同時，劉元芝榮獲“有貢獻老藝人獎”，主弦手刁教云榮獲“樂師獎”。《小菜園》的成功演出，第一次把墜子戲這個長期生長在淮北大地上的劇種，送上了省級劇壇，精彩綻放。戲劇評論家劉羽君發表了題為《看曲藝劇“小菜園”》的專題評論文章，對墜子戲《小菜園》大加贊賞，在全省上下引起強烈反響。

1958—1959年，蕭縣曲藝實驗劇團自己編創、演出的大型墜子戲《白云五女》《小包公》，參加安徽省向國慶10周年獻禮演出，獲得好評。特別是《小包公》一劇，導演王曉東創新了“紫臉膛，白月牙”的墜子戲特有的小包公臉譜，塑造出幼年包拯剛直豪爽，而又不失兒童稚氣的新形象。兩劇演出好評如潮，又一次讓這一地方劇種以嶄新的姿態亮相江淮，轟動全省，引起各界高度重視和廣大觀眾的青睞。

1958年，蕭縣曲藝實驗劇團升格，歸屬蚌埠專區管轄，更名為蚌埠專區曲藝實驗劇團。1959年為扶植墜子戲這株富有新鮮生命力的藝術奇葩，中共安徽省委決定擴編蚌埠專區曲藝實驗劇團，成立安徽省墜子戲劇團，交由蚌埠專區代管。

1962年因行政區劃變動，安徽省墜子戲劇團改由宿縣專區代管。在此期間，安徽省墜子戲劇團并沒有因區劃變動而停滯方興未艾的發展勢頭，而是積極配合，組織改編、移植和排演了《雷鋒》《紅色娘子軍》《江姐》《蘆蕩火種》《黨的女兒》等一大批紅色經典戲曲，上山下鄉演出，受到群眾的廣泛歡迎，被文化部評為“烏蘭牧騎式”的文藝宣傳隊。“文化大革命”期間，該團受到極“左”路線的嚴重摧殘，大部分演職員工被下放農村接受“再教育”，所有的藝術資料被焚之一炬。全團僅僅留下18人與宿縣淮北花鼓戲劇團部分人員合并，組成“毛澤東思想文藝宣傳隊”。1970年10月，安徽省墜子戲劇團被撤銷，“撥亂反正”后的1978年4月又重新恢復建制。

恢復后的安徽省墜子戲劇團，更加注重對劇目、表演、音樂、語言音韻的藝術研究和探索，先后派出音樂干部陳健(晨見)、鄭良忠等同志，對墜子戲的淵源進行了認真的搜集、調查。在深入挖掘、記錄、整理大量傳統音樂、文獻資料的基礎上，對諸類唱腔板式進行了正式規范和命名；對“凈行”和小生、老旦行當的唱腔做了探索性的嘗試，初步解決了轉調問題；改革了墜子戲男女唱腔的“慢板”“送板”和“小黑驢”，以及墜子戲鑼鼓與伴奏曲牌。為更好地塑造各種不同類型、各種身份和性格的人物，墜子戲的音樂家們又重新創作編制了一些適合各種人物演唱和表演的一些板式、唱腔曲調和曲牌，豐富和改變以前傳統枯燥、單調缺乏鄉土韻味的格局[4]。與此同時，還組織編劇、導演深入生活，新創和整理一批新劇目，如《金妹和銀娃》《包三黑趕考》《潘金蓮》《公主求情》，墜子戲歌《請到淮北走一趟》、大墜胡獨奏《鬧花燈》等在“江淮之秋歌舞節”上分別獲得一、二等獎。再創輝煌，取得了改革、創新的新成果[5]。

2.2 存在的問題

自20世紀90年代末期以來，宿州墜子戲也和國內其他地方劇種一樣，面臨生存危機。一是多元化文藝進入市場，傳統藝術正日益受到現代生活的挑戰，人民群眾的文化消費觀念也產生了新變化，宿州墜子戲也出現了市場萎縮、收入減少、人才流失、創新不足、素質下降、媒體冷落等不景氣狀態，生存和發展的空間越來越小，最困難時期甚至出現“大演大賠”“小演小賠”“不演不賠”的狀況。二是墜子戲是一項對專業技能要求很高的藝術，練功學藝十分艱辛，一個優秀的戲曲演員需要數年的不懈努力，有些青年演員望而卻步不愿意選擇這種職業。三是宿州墜子戲屬于稀有劇種，因諸多因素傳統技藝正瀕臨失傳。再者受地方經濟發展和工作環境的限制，墜子戲藝術未得到很好的傳承。

3 墜子戲的發展對策

3.1 發展措施

困難與機遇并存，進入新世紀以后，對戲曲藝術的熱愛，“戲比天大”的敬業精神的世代延遞，使得宿州墜子戲的藝術家們不屈服、不退縮，克服了重重困難，砥礪前行，在黨和政府的關心、幫助、支持下，積極開展藝術創新和“生產自救”。藝術家們明白，作為國家級非物質文化遺產的墜子戲，也和其他地方戲曲劇種一樣，沒有什么優勢和特殊的理由全靠國家財政來保護。因為“非遺工程”保護的是戲曲劇種，所以劇種仍能在今天產生有影響力的歷史文化價值。不能實現“生產自救”、沒有發展活力的劇團，也未必能在“非遺工程”的資助下勝任劇種的保護，要“生產自救”，要激發發展活力，就必須出新品，開拓新市場。

為此，墜子戲的藝術家們采取一系列有效措施，首先在做精、做細經典傳統劇目的同時，積極創作和演出了《跪妻》《打工奇緣》《故土情深》《八張村的笑聲》《歪脖子樹上落鳳凰》《雪之夜》《少年閔子騫》等貼近現實生活“原汁原味”的墜子戲嶄新劇目，深受群眾喜愛，連續榮獲省級以上“五個一工程獎”金獎、一等獎、優秀劇目獎、表演獎、導演獎、作曲獎等多項大獎[6]。

其次，為適應市場需求，在完成下鄉演出、宣傳任務的同時，招收一批能歌善舞的青年演員，利用劇團人才、設備的優勢，編排了一些適應各類觀眾群、形式多樣、生動活潑、健康向上的歌舞、曲藝小品、戲歌聯唱等節目，拓寬了市場空間，增加了演出收入，為新時期的劇團生存、戲曲傳承發展開拓了一條“雙管齊下”的新路子。這些舉措使墜子戲重新贏得觀眾的喜愛，出現了宿州墜子戲第三次發展的新高峰。

3.2 重視保護

墜子戲是民族文化瑰寶，是國家級非物質文化遺產，是當地群眾不可或缺的文化大餐，因此關注墜子戲的社會生存與發展現狀，做好非物質文化遺產保護工作，成為地方黨委政府及有關部門和有識之士研究的重要課題。

保護非物質文化遺產宿州墜子戲，從而進一步挖掘和整理墜子戲優秀傳統劇目，秉承傳統文化，創作精品藝術。同時，要加強保護并傳承老藝人的技藝絕活，培養后續傳承人。

建立非遺保護工作小組，確保保護工作計劃有效落實，建立老藝人個人藝術檔案和墜子戲藝術資源數據庫。

3.3 傳承發展

墜子戲是“活態”的傳統文化表現形式，它既傳承著一定歷史文化傳統，又期待著在時代精神的表現中實現文化傳統的創造性轉換。墜子戲必須順應歷史潮流、與時俱進，在傳承中創新，在創新中發展；同時繼續堅持文藝“為社會主義服務、為人民大眾服務”的方針，送戲到鄉村、到廠礦、到學校、到群眾中普及戲曲，在普及中不斷擴大演出市場，在取得社會效益的同時增加經濟效益。

實施宣傳宿州墜子戲教育工程，把墜子戲唱腔編寫成音樂教材，在中小學進行普及傳唱,培養中小學對墜子戲藝術的愛好。實施理論研究工程，研究并弘揚墜子戲的傳統藝術，使其寶貴的藝術價值在新的歷史時期得以增值。

戲曲的成長、成熟，同其他藝術品種一樣，要遵循“貼近實際、貼近生活、貼近群眾”現實性的原則，深接地氣、深入生活、扎根群眾，保持本質特色不變，順應時代潮流，當代地方戲曲的生存、成長，乃至發展、繁榮，不能遠離“現實生活”，劇目題材、藝術形式必須突出它的“藝術性”“人民性”和“時代性”。內容要健康向上，群眾喜聞樂見，雅俗共賞；樣式要新穎獨特、豐富多彩，觀眾樂于接受。不斷推出思想精深、藝術精湛、制作精良的精品力作來滿足觀眾審美訴求，特別要注重適應青少年的欣賞口味，以培養新的觀眾群，使墜子戲永葆其獨特的藝術特色和勃勃生機，才會擁有持久的生命力，才會永遠為廣大人民群眾所接受、所喜愛而永遠長青不敗。這也是宿州墜子戲當代創新發展充分詮釋的藝術規律。

4 結 語

宿州墜子戲是宿州地方文化重要組成部分，是宿州人民精神文化的活化石，是稀有的民族文化瑰寶，具有貼近民眾的鄉土特色，有廣泛的群眾性和深厚地域文化底蘊。無論是探究墜子戲衍生，還是研究分析其歷史衍變特征，對豐富宿州文化內涵，保護、傳承發展民族文化遺產，滿足人民精神文化訴求，都有極其深遠的意義和很高的文化歷史價值。