傳統戲曲借助新媒體技術發展的思考

□孫欣

傳統戲曲是以演員表演為中心，以唱、念、做、打等手段為基礎，融文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技等為一體的綜合性舞臺藝術。主要包括宋元南戲、明清傳奇、近代京劇和各種地方戲。戲曲角色主要分為生、旦、凈、末、丑等。中國的傳統戲曲文化是整個民族的藝術瑰寶，其在民族精神的建設和社會主義文化的建設中具有不可或缺的重要作用。因此，對傳統戲曲的傳承和保護尤為重要。然而，社會市場化轉型以來，隨著通俗性、流行性、日常性的大眾文化的興起和外來文化的沖擊，中國傳統戲曲文化的傳承遭受到了重大打擊。傳統戲曲文化行業不可避免地出現了人才流失、受眾減少、地方戲種類無人繼承的困境。

新媒體技術的發展，為傳統戲曲的傳播與繼承帶來了新的希望。新媒體是以數字技術和互聯網技術為基礎的，具有傳播范圍廣、互動性強、表現形式多樣化等特點。新媒體技術和平臺可以為傳統戲曲文化提供更為廣闊的市場、豐富的表現形式和貼近受眾的機會。

一、動漫與傳統戲曲的結合

傳統戲曲與動漫的相互結合，是傳統戲曲借助新媒體發展傳播的重要途徑之一。戲曲動漫是一種中國式的動漫風格，主要以中國戲曲作為動畫背景，戲曲人物作為特定的動漫人物，其主要表現形式多為Flash動畫。

《粉墨寶貝》是由臺灣著名畫家林政德帶隊主創，以發源于昆山的“中國百戲之祖”——昆曲為創作支點的一部動漫作品，講述了主角“粉粉”和“墨墨”在“小昆班”學習昆曲的故事。這也是首例將傳統戲曲昆曲與現代動漫藝術表現形式相結合的作品?！斗勰珜氊悺穭赢嬈跀凳焕デ硌菟囆g家的全程指導下，將傳統昆曲美感所在的“髯口胡須”“水袖戲服”等仿真飄逸視覺效果做到了自然流暢逼真的程度。該片一經播出，便好評如潮。作為國家重點動漫項目，已獲得國內外大獎60多個，國家級獎項10多個。

在《粉墨寶貝》之前，上海炫動卡通出品的動畫片《京劇貓》就巧妙地引入了京劇元素。京劇中武生、青衣、小生、花旦、刀馬旦等都能找到對應的貓咪形象，唱、念、做、打、手、眼等戲曲名詞在動畫片里變得鮮活起來。事實上，中國第一部動畫片《鐵扇公主》以及之后的《驕傲的將軍》《大鬧天宮》等，在造型、動作、音樂上都能看到戲曲的影子。

動漫化為傳統戲曲帶來了更多的受眾和關注度。動漫本身會有不同年齡層次的受眾，雖然更多的是青少年，但是新媒體的傳播技術正在向中老年層次的人群擴散。傳統戲曲借助新媒體技術，利用動漫藝術的表現形式，將會涵蓋更多的受眾。受眾的普遍關注是傳統戲曲得以傳承和發揚的基礎。

二、游戲與傳統戲曲的結合

在社會轉型期，國民的精神壓力日益增大的情況下，相當多的人選擇打游戲緩解情緒。近兩年爆火的騰訊游戲王者榮耀的受眾覆蓋了中小學生、青壯年等各個層次群體。這款網絡游戲與中國的傳統戲曲也擦出了火花。

2017年10月，手機游戲王者榮耀在周年慶的時候，發布了其英雄甄姬的限定版皮膚——“游園驚夢”。甄姬在春色中巧笑嫣然，嬌俏可人，所以，皮膚上線后受到了眾多玩家的追捧。而這款限定版皮膚正是以傳統昆曲為題材設計的，特邀昆曲界知名人士聯手演繹。“游園驚夢”角色的人物扮演者和配音是著名的昆曲演員蔣珂和魏春榮。在這款皮膚的設計中，王者榮耀制作團隊與昆曲專家極力還原了戲曲的原貌。再有，為了展現“游園驚夢”與傳統昆曲的緊密相連，騰訊官方制作了“游園驚夢”的定格動畫，以人偶的形式，重現了傳統昆曲的片段。

王者榮耀角色的設定與傳統戲曲的結合，是一次游戲與傳統戲曲的完美結合，也是對傳統戲曲更貼近年輕群體審美的完美演繹，這也打開了傳統戲曲在新媒體技術時代進行傳播的新的大門。

三、娛樂節目與傳統戲曲的結合

中央電視臺2015年打造的原創中韓明星體驗類綜藝節目《?？﹪颠藛堋肥且粰n關于傳統戲曲的真人秀節目。節目邀請中韓兩國明星分別對京劇、越劇、川劇進行學習，學完后在梅蘭芳大劇院驗收成果。《?？﹪颠藛堋肥且粰n傳統戲曲與現代綜藝相融合的節目，其初衷是促進中韓兩國的文化交流，讓國外的明星體驗學習中華民族優秀的傳統文化，并通過這種名人效應和時興的真人秀節目模式傳播出去。

《?？﹪颠藛堋纷鳛橐粰n真人秀節目，其受眾的年齡層次普遍較低，恰好能夠彌補傳統戲曲受眾老齡化的不足。而且該節目全程追蹤明星們學習傳統戲曲的全過程，這既能讓受眾感受到戲曲演員在舞臺下所付出的汗水，又能夠深切地體會到傳統戲曲自身所散發的魅力，能夠加深受眾對傳統戲曲的了解。

《?？﹪颠藛堋饭澞靠伤阕魇莻鹘y戲曲在新的時代下與大眾傳播的緊密結合，也是在新的傳播技術下進行傳播的一種新的模式探索。從這一方面來講，真人秀形式的綜藝節目為傳統戲曲的現代化傳播提供了一個全新的方向，能夠使受眾更為直觀、全面地認識傳統戲曲和傳統戲曲文化。

四、關于傳統戲曲發展的思考

隨著時代的發展和技術的進步，中國傳統戲曲的傳播方式由最初的露天演出、廳堂演出、劇場演出發展到借助報刊和廣播傳播，再到利用電視，直到利用互聯網傳播。確實，技術的進步帶來了更廣闊的發展前景。廣播、電視、互聯網等媒介技術的發展，使得傳統戲曲的傳播途徑越來越廣，不再拘泥于演出時間和空間的限制。新媒體技術的普及與應用，打破了戲曲固有的界限，讓更多不同年齡層次的受眾接觸了解戲曲，為中國傳統戲曲的傳承與發展奠定了重要的基礎。

傳統戲曲的發展確實也抓住了技術革新所帶來的機遇，積極探索與創新傳播方式，諸如與動漫、游戲、綜藝、電影、流行歌曲的結合，都讓越來越多的受眾領略到了傳統戲曲的魅力。誠然，戲曲動漫給傳統戲曲帶來了革命性的變化，為其表現形式打開了一扇全新的大門，使其能夠在飛速發展的時代中得以新生并繼續傳承。而在游戲中加入傳統戲曲的元素，使受眾能夠在日常的游戲放松中接觸并深刻了解傳統戲曲中的人物形象，并且在潛移默化中影響受眾對傳統戲曲的認識。融入戲曲元素的游戲人物造型、服飾等，也是一種對傳統戲曲的傳承，相對于整體的戲曲來說，這種具體的細節更容易被受眾了解并且記住。在綜藝節目中以傳統戲曲為主題，能夠使受眾更為直觀地了解學習傳統戲曲，并且彌補戲曲受眾斷層的現象，使傳統戲曲能夠拓寬受眾，向更廣闊的空間發展。

但是，在當今消費主義觀念盛行的大眾文化背景下，通俗性、娛樂性、消費性成為受眾內容選擇的首要標準。傳統戲曲借助新媒體技術，與動漫、游戲等的結合，很多時候不可避免地淪為快餐消費。為了迎合受眾，搶占市場，不管是動漫戲曲，還是游戲戲曲、戲曲綜藝，都在由創作轉向生產，由作品轉向商品，在這一過程中并不會有對于傳統戲曲的創新，而是越來越多地把戲曲帶上了商業化道路。因此，在中國傳統戲曲文化的傳播中，尤其是在借助新媒體技術的傳播中，怎樣把握一個平衡是最重要的，既要與時代融合保證傳承，又要在借力新媒體技術的過程中保持自我。

五、結語

中國傳統戲曲文化是中華民族優秀傳統文化中不可或缺的一部分，對其傳承與創新發展是必不可少的。在新的時代背景下，傳統戲曲從業者在堅守本心創作發展的基礎上，尋求與新的傳播方式相結合，并且掌握好結合中的平衡問題，才有利于傳統戲曲的健康發展。