戲劇革誰的命？

吳鑫婧

我們提倡戲劇革命，究竟是革誰的命？是形式的？還是內容的？張廣天用響亮的口吻告訴了我們——首先要革材料的命！

材料戲劇與主流戲劇的區別在于，以往的戲劇革新，基本上還只是停留在形式的探索階段，從現實主義、浪漫主義、古典主義、存在主義、表現主義到荒誕派，主流戲劇往往是對新的風格或演出樣式進行探索，并未對戲劇材料進行更新。

傳統的戲劇材料有三樣：劇本、演員和舞臺。主流戲劇往往強調再現真實，對生活中真實的人物進行模仿，強調演員的體驗性、信念感，但這樣的功能已經顯得太原始、太狹窄。倘若一味復原生活，那么我們是做不到的，戲劇無論怎么弄都比不過電影所再現出來的生活真實性。既然如此，戲劇還有什么必須存在的意義？

因此對于戲劇的“革命”真正地應該從“材料”入手。戲劇表演的形式有三，一是“演戲”，二是“做戲”，三是“說戲”。“演戲”屬于斯坦尼體系，是通過建立信念感來模仿現實；按照程式表現的京劇就是”做戲“；而說書、彈詞、相聲和布萊希特的敘述劇，就是“說戲”。

“材料戲劇”就是集“說”、“演”、“做”三大戲路于一體，并依靠各自的長處來節省演出資源，達到最理想的所要表達的效果。張廣天導演的《圣人孔子》所使用的材料有音樂、歌曲、詩人、詩文、美文和檄文，他把《論語》、《史記》、《毛澤東語錄》、《再別康橋》、大字報、時事新聞、當代標語等看似毫不相關的元素作為戲劇的材料。當“演戲”需要耗費大量物質的、時間的或空間的資源卻達不到逼真生動的效果時，就運用這些材料來發揮“做”和“說”的優勢。

有人說張廣天是個“近乎瘋狂的的天才”，我覺得此言不遜，因為他敢于在這個思想匱乏的時代，趟“思想”的渾水，表明了他的先鋒前衛。材料戲劇能把跨世紀的重大思想的斗爭高度濃縮地展現在舞臺上，把具有濃厚政治色彩的嚴肅話題表現得輕松、詼諧又不失內涵。石頭般的詩句、流水般的音樂、云霞般的畫面、直指靈魂的沖突、爆炸性的事件接二連三、充滿機鋒的臺詞層出不窮……我所接觸的材料戲劇給我的感覺首先是凌亂的，但是這些看似凌亂的情節是由“革命精神”的主線聯系而成的。張廣天的《圣人孔子》和《切·格瓦拉》都不是枯燥的哲學講義，也不是玄虛的理念大全，他們在形式上借鑒了活報劇、廣場劇的表現形式。有人片面貶斥活報劇的精髓是閹割了復雜混沌的真實之后的夸張和煽情，卻未注意到活報劇具有“擺脫了自然主義”、“講求穩準狠”、“傳神卻不刻意于形”，刻意完全拋開情節，直接展現不同觀念的沖突的優勢。張廣天的材料戲劇往往運用革命歌曲、思想論辯，夾雜著機智的應答、幽默的戲仿、大膽夸張的表演和抒情悠遠的音樂直接給觀眾灌輸一種觀念。用戲劇的方式將政治，而且講得通俗易懂又讓人心領神會，這是主流戲劇所很難達到的。

戲劇原來可以具有如此的革命意義在，我對戲劇的觀念開始發生了極大的轉變。當今中國是處在一個物欲糜爛的時代，早就不再反思革命，而戲劇正是“革命”的一劑猛藥！主體境遇的失落與焦灼與所面對的現實困境激發了某種表達沖動與社會需求。而話劇這種藝術形式從誕生之日，以其形式具有表達社會問題的適宜性為學界所重視，而有著介入社會的傳統，具有娛樂與社會動員的雙重作用。在一個喧囂的消費時代，我們更不該放棄詩意和激情，藉由話劇我們為理想守望。

《切·格瓦拉》與《圣人孔子》產生了轟動效應，取得了比較大的成功，在一定程度上占據了小劇場舞臺，材料戲劇的風格簡潔明白，令人耳目一新，它所高揚的共產主義革命旗幟和理想主義精神，更使人熱些沸騰。材料戲劇往往能觸及人們的靈魂，喚起人們內心對正義理想的追求，我想，這對于當今中國戲劇舞臺來說是一個非常好的現象。

小劇場戲劇以其獨特的探索性、創新性、先鋒性近年來引起了許多戲劇工作者的青睞，在上海，以獨立制作、市場化運作為主的小劇場話劇演出的增長勢頭尤為迅猛，人們開始將看戲作為一種時尚，作為一種“小資”情調，但是也由于這種高度的自由度，有些人是為了趕時髦，有些人則是想借機賺一筆錢，他們往往追求形式、追求時尚而忽略了對小劇場話劇本身藝術性的探索，至于文化內涵就更不用提了。

所以在這個問題上，我覺得作為一名“劇場人”，我們在實踐過程中應該保持清醒的頭腦，認識到戲劇的文化本質，決不能因為利欲熏心的東西而誤導了我們對于正確的戲劇觀的認識，不能盲目地去實習，一味地崇拜，時常想一想戲劇觀這一根本問題，會使我們保持更加清醒的頭腦，找到更明確的方向。“一旦我們不再為明天，為理想，為人類集體憧憬和終極價值而創造戲劇，而只為今天，為世俗，為票房，為迎合市民大眾的生活準則和興趣而“制作”，那么終有一天戲劇會失去她的靈魂和生命力。” （摘自《戲劇藝術》2003年第3期——《重提“戲劇觀”》作者：丁羅男）小劇場戲劇承擔者戲劇救亡與戲劇再造的雙重任務。

作為中國戲劇的新生一代，我想我們是需要一點革命精神的，革命是一種生活態度，一種文化。它的出現和發展需要人們意識到商業時代里文化的蒼白和乏味，并勇敢的反抗，在這個過程中創造一種全新的充滿活力的文化。而對相信傳統的人來說，必須使他們意識到所有的傳統都是人創造出來的，材料戲劇的誕生讓我意識到了：戲劇是可以拿來做革命的。

作為中國戲劇的新生一代，在面對贏利與非贏利、專業與非專業、非常規與非正規的戲劇討論中，我們應該始終允許各種戲劇形式和改革的出現，堅持戲劇的多元化發展，始終不忘記戲劇作為思想文化的革命作用。

（作者單位：上海出版印刷高等專科學校，上海 200093）