人性的關懷：《潁州的孩子》紀錄片賞析

張曉彤

（黑龍江大學，黑龍江 哈爾濱 150080）

《穎州的孩子》是一部講述中國患艾滋病的兒童在歧視與壓力的狀態下生存的紀錄片。導演用冷靜同時又不乏令人深省的人性關懷鏡頭來記錄，帶給觀眾深入內心的感悟。本片于2006年榮獲第79屆奧斯卡最佳紀錄短片獎。

一、主題選擇——人性關懷的光芒

紀錄片的拍攝題材與導演想要傳達的內容是息息相關的，在紀錄片拍攝之前，導演楊紫燁一直致力于預防艾滋病和反對歧視艾滋病患者的宣傳，決定進行該紀錄片的拍攝是導演遵從內心自然而然做出的選擇。

雖然患病兒童悲傷和無望的情感貫穿著片子的始終，但在其中也不乏一些溫暖動人的片段，正是在這樣充斥著冷漠和歧視的環境之中，仍然有一些人，他們懷著善意伸出雙手，還有一些人，本身承受著病痛卻仍然愿意張開雙臂接納以及保護他人。素材選擇得有意為之不僅體現了攝制組的用心，也讓他們身上所體現的人性關懷更加令人動容。與其說這是一部以艾滋病患者真實生活為主題的紀錄片，倒不如說這是一部以拯救艾滋病兒童為主題的紀錄片。其更加具有人性關懷的一面體現在始終堅持不懈的志愿者身上，他們很好地詮釋了“拯救”的含義。他們不僅是在給予患病兒童關愛，更是努力在為他們尋找一個歸宿——不僅是一個容身之處，而是從心靈上真正接納孩子的家。這樣深入內心的溫暖來自于導演的內心、來自于蘊藏在片子中隱約可見的人性關懷。

二、藝術手法——深入心靈的震撼

德國戲劇大師布萊希特說：“藝術不是觀照社會的鏡子，而是像錘子，要去打造人生。”如果說真實性是紀錄片的生命，那么藝術手法的運用就是雕琢生命的錘子，它所給人帶來的美和震撼是紀錄片傳達給人們的最直觀的感受。

在片子中，孤兒小高俊的命運尤其令人擔憂。由于村里的孩子都知道他患有艾滋病，都對他避之唯恐不及，所以他只能以沉默來抗爭這殘酷的現實。片子中有一組村里的孩子相互追逐打鬧的鏡頭，而畫面一轉，小高俊家中的庭院里只有他自己的身影。這里用對比的手法將人們對艾滋病人的歧視和人性的冷漠以及無奈展現得淋漓盡致。小高俊一直沉默地對待這個世界，直到他輾轉被送到了新家，在接納和陪伴之下，他終于恢復了孩子應有的活力。在這之前，片子中曾多次出現小高俊一個人走在路上的鏡頭，那種孤獨與無助的情緒與后來的嬉笑打鬧形成了鮮明的對比，這種變化甚至令人難以遺忘。對比的手法將情緒和感染力放大，讓人們陷入思考，這些孩子并沒有錯，錯的是人們歧視的觀念，錯的是人們恐懼的態度，來自被外界孤立的痛苦可能比他們身體上所遭受的痛苦更加令他們窒息、絕望。然而，快樂的時光總是短暫的，小高俊的命運再次出現轉折，由于他的病情惡化，收養他的夫婦也無能為力，小高俊又將面對被轉移的命運。在影片的結尾處，是小高俊獨自一人緩緩走向遠方的鏡頭，情節上的對比令人們的情緒隨之起落，更能激發人們深刻地思考。這樣飽含深意的鏡頭也暗示著這些像小高俊一樣的患病兒童的命運——承受孤獨、走向死亡。

三、紀實采訪——真實自有萬鈞之力

紀錄片最大的特點是真實，其直擊內心的震撼力來自于它取材于真人、真事。紀實和采訪是紀錄片《潁州的孩子》的基本構架。

采訪是展現真人真事的最好方式，尤其是對當事人的采訪。黃家三兄妹是故事敘述的線索之一，他們對著鏡頭哭訴遭到同學歧視、被村里人孤立的痛苦，這是一處通過采訪展現的真實，這段采訪是整部片子中唯一一處直接的當事人口述。正是有了這段采訪，才將血淋淋的現實直接展現在人們面前，將他們所承受的巨大痛苦甚至恨意更加直觀地傳達給觀眾。

采訪所體現的真實更加具有說服力。紀錄片里兩個村民對著鏡頭簡單解釋了賣血者感染艾滋病的原因：非法采血的“血頭”把數十個賣血者的血液混合，用搖漿機分離出血漿，然后把紅細胞注回賣血者體內。只要有一個賣血者攜帶艾滋病毒，使用這臺機器的人都會感染。導演之所以選擇通過采訪，由村民的口中說出事實，而不是采用旁白或畫外音的方式，正是因為這種形式更加真實更加具有說服力。

由于真人真事，紀錄片所呈現的現實、所反映的問題必將有力而深刻。《潁州的孩子》反映出兩個最現實的問題，一是貧窮，這是一切問題的根源。二是冷漠，這源于人們對艾滋病人的歧視和無知。正是因為孩子們的恐懼與痛苦太過刻骨，親情的冷漠與歧視太過薄涼，才讓我們的反思如此深刻，這正是真實的力量。

四、結語

《潁州的孩子》不僅是理性地紀錄了客觀的真實生活狀態，也是發自內心的真實訴說，以此給人們帶來思想上的深刻啟發。不論是恰到好處的拍攝技巧、影片中隨處可見的人性關懷，還是基于真實性的取材和拍攝原則，都造就了《潁州的孩子》這部簡短而精悍的紀錄片獨特的藝術魅力。