電影《肖申克的救贖》的諷刺藝術

電影肖申克的救贖改編自斯蒂芬.金《四季奇譚》之中收錄的同名小說，在該電影之中貫穿全片主體始終都是希望，該片通過肖申克監獄這一強制剝奪犯人自由、高度強調紀律的背景來襯托出人類對于時間流逝和環境改造的恐懼。同時該片也將美國上個世紀40年代至70年代司法體制的黑暗披露了出來，同時對執法主體對于犯人任性的踐踏作出批判。整部電影通過諷刺敘事的方法不僅使該電影對人性、崇高、救贖以及自由等人性閃光點進行深入解讀，同時也給當前時代信仰缺失和精神空虛的觀眾提供了一場精神盛宴。肖申克的救贖這一電影之中有兩種表達諷刺的手法，一者是明諷，另一者是暗諷。

一、《肖申克的救贖》的諷刺藝術之明諷

首先肖申克的救贖這一電影的故事就發生在1947年，在當時那個時期美國的司法體制是十分黑暗的，肖申克的救贖巧妙的運用的這一點，使用明諷敘事的方法將當時美國社會黑暗的本質描繪了出來，同時對真相、救贖以及自由等高尚精神予以批判性的結構，借此引導觀眾對當今時代的價值觀的虛無性產生反思。

監獄不僅僅只是一個囚禁犯人的地方，同時它也是讓犯人洗心革面的場所，因此監獄應當是一個神圣的地方，監獄執法者也應當是一個崇高的職業，而在肖申克的救贖這部電影中則完全相反，在這里律師不再是為無辜者辯護的正義者，而是將根本無罪的主角的罪名落實的邪惡者，而肖申克監獄也不再是幫助犯人洗心革面的機構，反而是將無辜者逼迫向犯罪深淵的始作俑者。

在肖申克的救贖中，電影主人公安迪被誣陷為殺害他的妻子和情人的兇手，而在法庭審判的時候，律師認定人是安迪殺得，但是這不過只是誣陷罷了，雖然律師言之鑿鑿，但是仔細推敲過后就會發現律師的指控中充滿了漏洞。比如說律師認為人是安迪殺得其中一個原因就是安迪丟入河中的兇器，一把手槍，但是警察在河中搜尋了三天也沒有找到律師口里所說的兇器，但是由于安迪在法庭上對于自身無罪的辯白實在過于簡單，最終導致無罪的安迪還是被判處了無期徒刑，被灌入肖申克監獄之中，安迪成為了當時美國荒誕的審判體系下的又一被害者。而在進入了肖申克監獄之后，我們通過本電影的主要配角瑞德的話語：這里人人都是無辜的。以及肖申克監獄之中的其他犯人所說的被律師害了等等都可以看出當時美國的審判體系的黑暗，同時這也是電影對美國執法體系的辛辣諷刺和無情批判。除此之外，影片之中的安迪由一開始的無辜者開始漸漸淪為為哈德利逃稅，為肖申克監獄監獄長洗錢的違法犯罪者，安迪通過不斷獲罪的方式對自己進行救贖，這也體現出了當今社會法則中存在的荒誕之處，通過該電影可以促使觀眾對生命的感受與生命的承擔之間的尖銳對立，從而引導觀眾進行一場意義與虛無之間的對抗。

二、《肖申克的救贖》的諷刺藝術之反諷

(一)語言反諷

在肖申克的救贖這一電影之中，語言反諷在很多地方都能夠體現的出來，比如肖申克監獄的監獄長諾頓，諾頓在進行外役研究的時候說“這不是放任自由，而是一種真正意義上的進步，讓犯人恢復道德。”但是這其實只是諾頓為了獲取利益所演的一出戲罷了，此外諾頓為了將主角留下為自己洗錢，將唯一職校主角冤案實際情況的人殺了，并偽造出是其因為越獄被殺的事實，這和監獄長之前在演講是所說的：“我是世界之光，跟隨我的人不會步入黑暗，而將獲得生命之光。”完全不同。通過語言反諷揭露出了社會的陰暗面，同時也大大加強了肖申克的救贖這一電影的社會批判性。

(二)戲劇性反諷

電影中，安迪是一位年輕的銀行家，擁有后工業知識精英的身份，是以政治、經濟、文化為主要構成的后工業社會權力場域名副其實的“掌權者”，在入獄后，囚犯的身份將其置于監獄政治系統的最末端，然而其監獄“理財師”和獄友“文化導師”的身份又使他在監獄經濟—文化系統重新掌權。從某種程度來說，正是監獄“掌權者”的腐敗導致其自身在監獄權力場域的部分失語，因此安迪和監獄執法者權力的兩相對照構成了電影在整體敘事結構上的巨大諷刺，表明了電影對社會信念倫理缺位的戲謔和指摘。

三、結束語

肖申克的救贖之中對于諷刺藝術的運用可以用爐火純青來形容，其不僅將嚴肅主題對于電影文本的創作特點體現了出來，并且通過犀利的諷刺語言表達出了對于強權政治的抵抗精神以及對現代社會現狀的諷刺，無疑具有著深刻的現實意義。

參考文獻：

[1]王海濤，劉曉輝.電影《肖申克的救贖》的諷刺藝術風格[J].電影文學，2009(18).

[2]林華瑜.論電影《肖申克的救贖》的反諷跨度[J].電影評介，2008(18).

[3]吳建平.電影《肖申克的救贖》的諷刺藝術[J].凱里學院學報，2016(04).