民族舞蹈中舞蹈技巧的應用

青拉措

摘要：民族舞蹈起源于各個民族的生產和生活之中，又被成為風土舞蹈。每個國家由于地理環境、生活風俗的不同，各個民族的舞蹈都有自己的特色。由于各個民族都有自己的文化傳統，因此在審美上也有很大的不同，這些都體現在了民族舞蹈之中。在長期的文化傳承過程中，一些舞蹈技藝越來越高超，成為現代舞蹈的代表。為此，我將要在本文中對民族舞蹈中舞蹈技巧的應用進行探討，希望對促進舞蹈事業的發展，可以起到有利的作用。

關鍵詞：民族舞蹈；舞蹈技巧；應用

一、前言

隨著人們物質生活水平的不斷提高，人們越來越追求生活的品質，喜愛民族舞蹈和練習民族舞蹈的人也越來越多，這為我們研究民族舞蹈提出了更高的要求，也提供了更為廣闊的發展空間。各種極具地方特色的民族舞蹈，極大豐富了我國舞蹈的寶庫，體現了特定民族的藝術風格。[1]

二、民族舞與舞蹈技巧之間的關系

舞蹈是人們根據自己的心理感悟，將日常生活的感情和信息，借助音樂以有節奏的肢體語言為主要的表演藝術形式，屬于人體的本能的表演藝術。我國地域廣闊，擁有五十六個彌足，每個民族都有自己獨特的舞蹈表現形式，各個民族的舞蹈都別具特色，每種舞蹈都有自己的魅力，在帶給我們身心享受的過程中，也讓我們進一步體會地方的風情和文化。[2]

每個民族由于風俗和歷史不同，通過對民族舞蹈的仔細研究，就可以體會出當地獨特的人文魅力和社會歷史，這是民族舞蹈最引人入勝的地方，其還具有傳承民族文化的功能。

我們通常所說的舞蹈技巧，是通過一定的練習，讓人體的韌帶、骨骼、肌肉能夠更加協調，從而能夠做出各種復雜的舞蹈動作，以此來表達舞蹈者的情感和情緒，展示出各種舞蹈情節故事。舞蹈藝術就是通過舞者通過對舞蹈技巧的應用來進行具體表達的，讓觀眾在強烈的視覺感官下，感受到舞蹈的獨特魅力，為了更加充分展現舞蹈的魅力，需要進一步對舞蹈技巧進行理解和運用，否則舞蹈就會失去自己的靈魂。

民族舞蹈和舞蹈技巧之間有著非常密切的聯系。一方面，民族舞蹈的發展必定要求更高的觀賞價值和藝術水平，則導致各種舞蹈技巧應運而生，不同的民族產生了自己獨特的舞蹈，隨著民族文化的不斷發展，民族舞蹈技巧也在發生著悄然的改變。另外，隨著對各種舞蹈技巧的巧妙利用，可以進一步促進舞蹈的傳承，讓民族舞蹈的藝術生命得以延續。

三、舞蹈技巧的具體應用

漢族舞蹈。我國漢族人口眾多，古代漢族舞蹈在新年晚會、廟會、燈會等活動中進行表演，其場面往往比較大，觀賞的人數也比較多，通過舞蹈技巧的應用，可以吸引大量人的注意，從而達到舞蹈展示的效果。例如山東的鼓子秧歌，以鼓、傘、棒來展示，表演者通常會對這些舞蹈技巧進行熟練運用。在安徽的花鼓燈表演中，通過表演者對盤鼓舞蹈技巧的運用，對肩上或者腰部的鼓進行打擊表演，展示“燕子三抄水”等場景，給人們很強的視覺刺激，讓人過目難忘。此外，還有東北的秧歌、對于手巾花的旋轉技巧等等。[3]

傣族舞蹈主要存在于云南西雙版納地區，身處風景秀麗的動植物園仙境，人們在生活中會經常與動物和諧相處，因此在傣族的舞蹈中多與動植物相關，經常見到的舞蹈表現形式有“孔雀舞”、“大象舞”、“斗笠舞”等。對各種動植物的演繹成為了舞蹈的重要技巧，例如《孔雀舞》需要按照嚴格的步法、站位及動作組合，來有效模仿孔雀的行為，以此來展示出孔雀獨特的魅力。[4]

蒙族舞蹈。蒙族舞蹈的技巧性非常突出，其中要涉及到很多高難度的舞姿，如坐姿、跳姿、立姿、轉姿等，需要舞者根據節奏的改變，不斷對舞姿進行轉換，學會熟練應用各種步伐，如拖步、八字步、墊步等，對舞者的要求非常高。其中蒙族舞蹈的《蠱碗舞》，就是以碎步為主要的技巧動作，先有男子進行舞蹈展示，后由女性進行表演，后來又加入了“板腰”、“旋腰”等技巧，很容易將觀眾帶入表演的高潮，具有非常強的藝術表現力。

藏族人們具有非常強的宗教信仰，被稱為我國最能歌善舞的民族，藏族的舞蹈和其它民族舞蹈技巧往往有非常大的茶杯，它們共同的技巧有開、左、顫、繞、順。由于藏族的分布地域比較廣泛，因此在舞蹈技巧上也有很大的差別。如正反轉、兔子跳、輾轉、平轉、蹲轉、吸腿跳、小跳等，對給人以輕快、靈動之感。在男子的舞蹈中，經常會使用到踢、踏、拖、扭、點、刨、吸、踹、跨等技巧，給人們帶來自由歡快的感覺。

維族舞蹈也非常有特色，其在舞蹈表現上受到了印度和伊朗等國家文化的影響，西域音樂和舞蹈非常盛行，在維族舞蹈和西域舞蹈不斷的接觸碰撞過程中，創立了其獨特的舞蹈風格，其主要有：賽乃姆、多朗舞、薩瑪舞、盤子舞、手鼓舞等，從頭、臂、肩、腰、腳趾上都有動作，讓舞蹈的魅力展現無余。在高難度的《盤子舞》中，其舞蹈技巧和雜技十分相像，需要舞者在旋轉盤子的同時，有節奏進行起舞，當進入到了舞蹈的高潮之處，舞者還需要頭頂升滿水的碗。這樣的舞蹈技巧，需要舞者具有扎實的基本功和良好的心理素質，讓觀賞舞蹈的過程中，不斷被舞者的高超技巧所感染。

每一種藝術手段都有自己特定的手段來表達自己獨特的藝術魅力，舞蹈動作就是其中最為重要的表現形式。在一般的舞蹈動作中，可以分為手、眼、身、法、步等五個外在要素和精、意、氣、勁、神等五個內在要素，這是舞蹈技巧傳導藝術效果的基礎所在。成熟的舞蹈技巧一方面要注意情感的表達，一方面要注意指點力的轉移、爆發和延伸。這些舞蹈技巧在民族舞蹈表演中的應用，可以讓民族舞蹈進一步爆發出其藝術效果，跟人們帶來更強的視覺沖擊力。民族舞蹈的在藝術表現的過程中，舞蹈技巧就是將各種舞蹈動作有效的提煉出來，進行藝術的再創造，進而創造出一個完美的民族舞蹈作品。

藝術就是人們情感的表達，在觀賞舞蹈的過程中，常常被舞蹈的感情所感染，然后再慢慢回味舞蹈技巧中獨特的魅力。民族舞蹈中的技巧訓練，其最終的目的就是要把動作和感情完美融合在一起，使舞蹈更加渾然天然，技由心生。

結語

將舞蹈技巧合理運用在舞蹈表演之中，可以進一步增強其藝術效果，給觀眾呈現出更加豐富的情感，還可以有效增加舞蹈的藝術魅力，讓舞者的魅力得到進一步的彰顯，最后還可以提升舞蹈的觀賞價值，提升舞者和舞蹈的價值。我國民族眾多，各個民族都有自己的舞蹈技巧，需要不斷傳承和發揚。

參考文獻：

[1]韓麗.論合理運用舞蹈技巧對民族舞蹈的作用[J]. 舞蹈. 2015（04）：11-12

[2]伍建紅.淺析舞蹈技巧對民族舞蹈的影響[J]. 戲劇之家（上半月）. 2014（05）：33-34

[3]張飛. 分析民族舞蹈中舞蹈技巧的應用[J]. 群文天地. 2012（10）：55-56

[4]曹天明.論技巧在民族舞蹈中的重要作用[J]. 民族藝術研究. 1995（05）：22-23