河北梆子戲的演唱藝術初探

計晨

摘要：在我們中華民族五千年的歷史長河之中誕生了非常多的優秀的民間藝術，河北梆子就是其中的一種。作為戲曲的一種，它集合了中華民族傳統的審美觀、文化觀、說唱觀等多個方面，在民間廣為流傳，是北方的一種非常具有代表性的戲種。本文以河北梆子戲的演唱技法為中心進行深入的探析，以期借鑒。

關鍵詞：河北梆子；演唱技法

一、河北梆子的起源

河北梆子雖說是以河北為命名的主體，可是它的起源地并不是河北省，而是我國的山陜地區。具體來說，在清朝時很多山陜地區的商人在北京、河北一帶做生意，這些商人為了應對一些生意上的應酬，使生意獲取進一步的發展，因此就把他們自己家鄉的山陜梆子引入到經商的地方。在山陜梆子流傳了一段時間之后，為了使其更加適應河北人民的口味，就在原有的基礎上進行了改變，融入了河北當地的民俗、語言、生活等多個方面，使其更加符合河北民眾的心理需求。特別是在后期的發展過程中，隨著團隊中河北演員的人數不斷增多，使山陜梆子發生了重大的變化，一直到清朝的道光年間，這種戲曲就成為了早期的河北梆子。

二、河北梆子的具體形象表現

（一）唱腔板式

戲曲的唱腔分為聯套體和板腔體，河北梆子被歸類于板腔體。板腔體的特點是聲音非常的激昂，能夠充分的表現出慷慨悲憤的情緒，能夠比較容易引起聽眾們的共鳴。河北梆子的內容非常豐富，所以它在表達方式上有非常的多樣，具體來說，它的板式有流水板、二六板、哭板、慢板、各種形式的引板以及收板等。二六板由于有很強的可塑性和極強的感染力，所以在演出的時候是一種不可或缺的表演形式。另外很多其他的板式的形成都受到了二六板的影響，所以說二六板是河北梆子最為重要的一種板式。[1]

（二）襯詞、襯腔及拖腔

河北梆子本身就來源于農民階層，其中的內容也都是反應農民日常生活與勞作的，所以它在表現形式上非常的通俗易懂，在其中會涉及到很多的反應農民心情的腔調。具體來說，在很多河北梆子作品里都是以說腔和唱腔為主，以腔調的表現形式去代替文字所表達的內容。但是需要注意的是，這種腔調具有很強的節奏感，在兩個連句之中的上聲、去聲與陰平、陽平之間都有著非常重要的關聯，而正是這種關聯使河北梆子每一句話都朗朗上口，極具感染力。另外表演者在演出時常會使用一些“嘿、呀、啊、喲、咚”等語氣襯詞，這就使每一個行腔的間隙有效的得到了補充，強化了所表達的效果。

（三）演唱技巧

河北梆子對于吐字、發音、用氣都有非常嚴格的要求，所以在進行表演時要掌握一定的吐字、發音、用氣的技巧，進而獲取更好的舞臺表現效果。

1.吐字時的注意事項：（1）寬落音：表演者為了使表現出音的聲音更加的渾厚并具備一定的延續性，所以在發音前要以丹田部位為支持自身氣息的支點，在對氣息進行控制時要注意盡量的微縮小腹，使自身的胸肌盡量向外伸展，最后發音的時候要根據所戲目表現出的情感徐徐的呼氣，不能過快或過慢的呼氣，因為呼氣過快會使聽眾產生一種輕佻的感覺，而呼氣過慢就不會展現出這種音色的渾厚感。寬落音一般適用于散唱大拖腔尾部，用來表現出戲曲中慷慨激憤的思想情感。[2]（2）夯音：顧名思義夯音就是一種堅定、強烈、短促的氣勢很強的頓音。所以表演者在表現這種聲音時，小腹要進行劇烈的收縮，用來給聲音“蓄力”，使表現的每一個音節都有很強的張力。這種技法一般生角、旦角和丑角都會涉及，但是一般生角應用的最多。

2.發音時的注意事項：河北梆子的發聲是使用丹田處的氣息沖擊聲帶所引起的，簡單點說就是“以氣引聲”。河北梆子主要的發聲技巧有以下幾種：（1）共鳴音：共鳴音的內涵非常豐富，它包含了胸音、喉音、口音、鼻音和腦后音，在使用這五種聲音時，要結合戲曲當時的情感，通過不同的部位進行發聲。[3]（2）真嗓、假嗓、真假嗓：真嗓是表演者本身所具有的音色，是通過積累氣息沖擊全部或部分聲帶實現的，所以在一般表演時音色比較低沉寬厚；假嗓是經過一定藝術加工之后的音色，一般是表演者通過一定的技巧使聲帶的邊緣進行振動發聲，總的來說這種聲音比較尖銳，具有一定的穿透性，能直抵人們的內心深處；真假嗓是一種介于真嗓與假嗓之間的表現方法，所以說這種方法所表現的聲音既有一些尖銳，又有一定的寬度，在表現的效果上比較全面，應用非常的廣泛。

3.用氣時的注意事項：影響音色的重要因素除了吐字與發音之外還有用氣的方法，對于河北梆子來說，更有“先練氣，后練功”的說法，所以說掌握一定的運氣技巧對于戲曲演唱有著重要的作用，具體來說運氣是應該注意以下幾點：（1）換氣：換氣一般指的是表演過程中的間歇吸氣過程，所以在換氣時要掌握一定的時機，尤其是在一些高音開始前的部分，一定要預留出較為充足的換氣時間，進而保障高音部分有足夠的氣息作為保障。（2）偷氣：偷氣就是在唱腔的過程中極速換氣，所以說這種技法在實際使用時比較隱秘。這種技法的使用難度比較高，如果表演人員使用不當，觀眾們會有非常直觀的感受，對于表演會有極大的影響。[4]

三、結語

總而言之，河北梆子吸取了眾多優秀的文化，并隨著時代的發展和進步，不斷的改進和優化自身的內容，進而形成了自身獨特的風格，把河北人民的樂于助人、艱苦樸素、堅貞不屈、鍥而不舍的可貴精神充分的進行抒發和表達，使人們感受到了燕趙子弟的廣大胸襟和情懷。但是我們要充分的意識到，想要使這份胸襟和情懷繼續傳承下去，就必須要正視我們目前文化傳承中存在的問題，因此我們要盡自身最大的力量去保護好祖先給與我們的寶貴遺產。另外為了使我們的文化更加具有影響力與時代性，現代的曲藝工作者要在不改變其內涵的情況下對其中的內容進行進一步的改編與創作，這樣就會使不同時代的人們感受到同一種文化內涵，有利于凝結民族向心力，使我們的文化得到進一步發揚和傳承。

參考文獻：

[1]陳婷婷.劇壇奇葩巾幗英雄——河北梆子女武生行當研究[J].音樂學，2012，（08）：132-133.

[2]高明明.河北梆子唱腔唱法的美學研究[D].天津音樂學院，2007，（11）：4-8.

[3]史韻新.河北梆子二六板式研究[D].河北師范大學，2011，（04）：5.

[4]趙惠芬.河北梆子文化論述[J].中國戲曲學院學報，2008，（04）：25.