二胡演奏中技術(shù)與情感的統(tǒng)一探討

黃楊

（無錫市歌舞劇院，江蘇無錫 214000）

技術(shù)是完成演奏的前提，情感是提升魅力的保障，技術(shù)與情感的融合是促進二胡演奏藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵。但是現(xiàn)階段，我國的二胡演奏中技術(shù)與情感的融合程度還不夠，具體的融合方法也不夠科學，而相關(guān)的理論研究還不夠成熟，所以該文針對二胡演奏中技術(shù)與情感統(tǒng)一的研究探討是很有現(xiàn)實意義的。

1 二胡演奏中技術(shù)與情感

1.1 技術(shù)是完成演奏的前提

技術(shù)是完成演奏的前提主要表現(xiàn)在以下三個方面。首先，嫻熟的演奏技術(shù)是成功完成作品演奏的重要基礎(chǔ)。二胡的演奏離不開演奏者對音準、揉弦、換把及各種弓法技巧的準確掌握，離不開各種技巧的相互配合，只有掌握好技術(shù)，才能演奏出準確生動的音樂內(nèi)容。例如，在進行《病中吟》樂曲的二胡演奏過程中，演奏者不僅要掌握顫音、滑音、頓弓、顫弓等技巧的演奏方法，還需要在演奏的過程中把握好顫音的輕重快慢、滑音的不同方式及音程、左指觸弦面的大小等，才能更準確地表達出《病中吟》的內(nèi)涵。其次，先進的演奏技術(shù)，有利于二胡藝術(shù)表現(xiàn)力的提升。例如，現(xiàn)代二胡學派的創(chuàng)始人，劉天華先生，在進行《光明行》演奏的過程中，通過轉(zhuǎn)調(diào)及大段的顫弓演奏技術(shù)的創(chuàng)新，為二胡演奏藝術(shù)的開拓性發(fā)展起到了重要的作用。最后，二胡演奏技術(shù)中，多變的演奏手法，可以有效地提高二胡藝術(shù)感染力。例如，二胡演奏中常用的弓法技術(shù)，演奏者通過弓法的細微變化，就可以進行不同情緒與風格的個性表達，比如，在《二泉映月》中可以通過快頻率和小幅度的顫動，來表現(xiàn)曲目中微波蕩漾的意境，從而增強樂曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。

1.2 情感是提升魅力的保障

情感是提升魅力的保障主要表現(xiàn)在以下幾個方面。首先，每一個時代的音樂作品有著對應時代的情感主題，通常情況下，音樂作品來源于時代，而音樂作品的時代氣息往往需要情感的表達。例如，劉天華先生的十大二胡名曲，表現(xiàn)了五四時期的思想風貌、阿炳的《二泉映月》系列作品，表現(xiàn)了舊社會底層勞動人民的心聲、《江南春色》《長城隨想》等寫出來改革開放后，思想藝術(shù)的情懷。其次，音樂作品的主題不同，所含有的情感內(nèi)涵也不盡相同。通過情感對寫景、敘事、抒情等不同主題的音樂作品，進行演繹，可以有針對性地增強作品的感染力。例如，《江南春色》樂曲中，對江南三月生機勃勃的景物描寫、《蘭花花敘事曲》樂曲中對勇于抗爭封建勢力的動人故事敘述、《紅梅隨想曲》樂曲中，對抒江姐英雄氣節(jié)的歌頌，都需要不同的感情進行詮釋，才能進一步地提升演奏的價值。最后，不同地域的音樂作品同樣也需要不同的情感進行表達。由于我國的領(lǐng)土面積較大，地域較廣，不同地區(qū)的音樂作品存在著較大的差異，通過不同地域情感的掌握與理解，進行相關(guān)的演奏有利于提高演奏的個性，增強演奏曲目的可識別性。例如，《秦腔主題隨想曲》的高亢與粗獷、《一枝花》的嘹亮與豪爽、《江南春色》細膩與甜美等[1]。

1.3 技術(shù)與情感的融合是促進二胡演奏藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵

不管是聲樂、樂器還是舞蹈，演奏技術(shù)與音樂的情感都是相通的，增強二者之間的融合程度，是提高藝術(shù)表演感染力的關(guān)鍵。作為我國傳統(tǒng)的藝術(shù)演奏方式，二胡的演奏藝術(shù)也離不開技術(shù)與情感的融合，其中，演奏者的技術(shù)能力是情感的助推器，決定著情感表達的有效性以及感染力。如果缺乏良好的技術(shù)能力的支撐，充沛的情感也難以發(fā)揮其價值。反之，情感可以給予音樂生命與靈魂，是提升技術(shù)表達效果的重要保障。如果沒有充沛的情感，再精準的演奏也如無源之水無本之木，很難達到想要的效果。從目前我國的二胡演奏藝術(shù)發(fā)展來看，技術(shù)高超的演奏家有很多，這是因為，傳統(tǒng)的教育方式下，經(jīng)過長時間的機械式訓練以及嚴格的訓練方式把控，使得演奏藝術(shù)家的專業(yè)技術(shù)無須質(zhì)疑，但是在情感表現(xiàn)力方面，部分演奏家還存在著不足。有了技術(shù)的保證，二胡演奏家還要注意自身情感意識的深度挖掘，把握樂曲的思想情感，將技術(shù)與情感相互融合，提升二胡演奏的神韻，要做到以情感為依托進行音符的傳遞，以聲音的傳遞烘托樂曲的情感，從而達到以韻感人的目的。加強技術(shù)與情感的融合對我國二胡演奏藝術(shù)發(fā)展的至關(guān)重要。

2 實現(xiàn)二胡演奏中技術(shù)與情感統(tǒng)一的方法

2.1 提高情感信息的挖掘與運用能力

提高情感信息的挖掘與運用能力，是實現(xiàn)二胡演奏中技術(shù)與情感統(tǒng)一的基礎(chǔ)。音樂來源于生活，在學習二胡演奏的過程中，不僅要針對音符以及樂理知識進行學習，還需要來了解譜面中的小標題、音樂術(shù)語等，提升對作曲家情感意境的理解能力，從而以作曲家的感情色彩進行自身情感的醞釀以及演奏。例如，在《長城隨想》第三樂章的學習過程中，其技術(shù)難度不是很大，主要考量的就是學習者對樂章信息中所表達情感的提煉以及運用能力。通常情況下，二胡需要以模擬鐘聲的像是進入主題，用表情以及肢體語言配合著樂曲，進行肅穆、沉靜氛圍的表達與營造，從而使得聽者感受到對英雄的悼念之情。提高情感信息的挖掘與運用能力，是增強二胡演奏感染力的關(guān)鍵，也是每一個成功的二胡演奏者所必須具備的能力[2]。

2.2 以演奏技術(shù)烘托情感

以演奏技術(shù)烘托情感，是當下二胡演奏中技術(shù)與情感統(tǒng)一的重要實現(xiàn)方式之一。樂譜的旋律離不開技術(shù)的支撐，沒有技術(shù)的支持，再強烈的感情也會癱瘓。所以，對于二胡演奏來說，提升自身的音準、節(jié)奏及強弱變化等演奏技巧十分關(guān)鍵。以技術(shù)來進行情感的烘托是提高二胡演奏價值的重要保證。例如，在《江河水》二胡演奏的過程中，演奏者可以針對樂曲中“情”的了解，進行演奏技巧的拿捏，通過演奏技巧來烘托自身的情感表達，從而營造出《江河水》中撕心裂肺、扣人心弦的氛圍，以達到情景交融的目的。不難看出，在這種情感波動較大的樂曲中，只有情感的表現(xiàn)往往是不夠的，以技術(shù)烘托情感往往可以達到意想不到的效果。所以說，演奏者增強自身的技術(shù)熟練程度、提高以技術(shù)烘托情感的能力，從而實現(xiàn)技術(shù)與情感的自然統(tǒng)一。

2.3 博采眾長顯個性

博采眾長顯個性是在二胡演奏給予與情感統(tǒng)一的基礎(chǔ)上，增強二胡演奏藝術(shù)辨識度的重要舉措。不同的地區(qū)、民族、類型的曲目，所表達的情感往往存在差異，藝術(shù)的表現(xiàn)形式也有所不同。在面對不同曲目的演奏時，首先，演奏者要跟隨時代的發(fā)展與進步，博采眾長，提升自身的整體技術(shù)與情感表現(xiàn)力，增強自身對不同樂曲的掌控力。其次，演奏者要充分了解不同曲風的差異性特點，例如，根據(jù)地域的不同了解地域差異下的樂曲表達，根據(jù)時代不同來了解不同時期的文化歷史特點，根據(jù)樂曲主題的不同，明確樂曲風格，從而為以后的樂曲演奏做好鋪墊。最后，要了解不同技術(shù)手法所表現(xiàn)的情感內(nèi)容，特別是左手運指的靈巧性、揉弦的頻率以及打音的程度等。博采眾長顯個性不僅是二胡演奏的要求，更是其順應時代發(fā)展的需要。

3 結(jié)語

一直以來，二胡演奏藝術(shù)就以其感染力強、形式多樣的特點贏得了廣大人民的喜愛。但是二胡表演藝術(shù)中，技術(shù)與情感的融合，一直是很多二胡演奏愛好者的難關(guān)。而二胡中情感世界的營造離不開技術(shù)與情感的融合。這就要求，演奏者不僅要有精練純熟的演奏技術(shù)，還要不斷學習文化知識，增強自身的樂曲感受力與表現(xiàn)力，只有這樣才能發(fā)揮出二胡演奏藝術(shù)的最大價值。