破繭化蝶的過程（創作談）

趙春秀

詩歌是一門手藝。

詩歌由它的品質、思想，由讀者邁出一首詩歌之后留下的印象組成，詩歌往往打動你時它本身不動聲色，而并非驚天動地歇斯底里，詩人以細膩的筆觸附著在細膩的情感上，或許只有一句話，也或許就是一個新詞的出現。

最初與寫作為伍，只是從中獲得快樂而快樂，漸漸就發現，完全不是這樣了，我堅持而肯定地說，寫作是對文字負責、對讀者負責、對自我心靈的負責。文學是最嚴謹的一門手藝，肆意揮霍文字，轉身之際羞愧就會敲門而來。

漢字是美麗的值得敬畏的，決不能因自己一時興起讓無意義的文字流傳在世，誤導初學者對文學作品的認識。

詩人要學會把握和運用細膩的情感。

斷斷續續寫作二十六年，寫詩只占了一個零頭，但我發現正是這個零頭為我打開新的世界，忙碌之余，讀詩和寫詩是我真正屬于自己的時候，如今詩歌成了我生活的一部分，且樂此不疲。

自愛上文學，走進文學，創作文學以來，我聽到最多的就是創作的源泉“來自于生活”。但僅僅有生活是不夠的，你得明白晝夜輪回帶給你的感受和啟示，這就是總結。只有總結出來的東西才有價值，才可以得到延續，詩歌也是。

寫和別人相似或不相似的經歷與感觸，這和大多詩人相同也不完全相同。

2017年全年我都在控制我的寫詩速度，或許這樣，思維可以真正達到濃縮和沉淀的理想效果。寫詩不能跟著大家不停上路，你得靜下心來向水學習，從源頭開始，無論由西至東，還是由高至低，抑或曲折蜿蜒、交錯融匯等等，都要自己想辦法，沒人也無神引領你通往真正的詩人之路。

真正的詩人是要有作品流傳于世，真正的詩歌是曬太陽曬出來的，跋山涉水走出來的，平凡的每一天悟出來的。詩人如需要長成，是需要自己給自己培植一塊適合成長的土壤，一味執拗地寫而遠離生活是不會有所收獲的。詩，是樸素的，該是什么味就是什么味。

詩人心里必定都有一顆打不倒的小太陽。

一首好詩的創作過程，是詩人破繭化蝶的過程，是創造新的骨血的過程，期間苦樂不可言表。檢驗作品的唯一方式，是從詩人到編輯角色的自我轉換，你道出的物類真相你喜歡了，其次才是別人喜不喜歡。

寫詩就得比旁人具有更多更大的責任心、友善心、驅除磨難的耐心，這樣你觀察事物的出發點和切入點總是能達到出人意料的效果，如此，才能具備一份獨特的愛心，直至寫出自信。每天你都會聽到相同年齡那個身外的你自語，而沒從你口中說出，留下來走進詩里，好詩就變得意猶未盡，它能抵達你之前之后和現在的生活里。

詩歌是活著的人，走路說話都要自己來完成，詩歌是藝術上乘的文學作品，難度不在小說之下。常常羞愧自己活到今天還有很多不如人家，這個隊伍里的人好學不倦，猶如上了發條的鐘，日夜不停。我想詩人心里必定都有一顆打不倒的小太陽溫暖著自己，在你感到世界最灰暗的時候，它還亮著。

[責任編輯 敕勒川]endprint