微信之傳播

近兩年，人民日報新媒體已經推出多個“刷屏”新聞產品，在重大新聞事件、重要時間節點的新聞報道中發揮出了重要的輿論引導作用。每一個關乎國人的重要歷史時刻和重大事件，人民日報新媒體都不曾缺席，并以各種創意形式將主流媒體價值最大化。這些著眼于新角度、新立意、新形式的活動報道，不僅獲得了高點擊和好口碑，也讓背后的推手人民日報新媒體中心晉升為當之無愧的“爆款產品制造機”。（“傳媒圈”《從軍裝照到時光博物館，人民日報新媒體何以成為“爆款制造機”？》）

在對于標準化新聞內容和個性化推送哪個更好的意見上，只有22%的被訪者希望互聯網公司根據人們的興趣和行為數據來推送內容，73%的人認為應該向所有人展示相同的話題內容；在對于信息來源的看法上，只有17%的被訪者希望互聯網公司推送來自某些特定的新聞機構的內容，80%的人認為應當向所有的用戶提供來自相同新聞機構的相同內容。（“傳媒大數據”《個性化推薦：變化與價值》）

為什么這個行業里面招聘很難？首先整個市場里面，視頻新聞的人才是極其匱乏的；第二，當下新聞人才流失也很嚴重，大量有經驗的記者都轉型去做公關或者創業；第三，文字記者轉型做視頻也非常難。因為文字和視頻是完全不同的兩種語言，完全不同的兩種思維方式，很多時候我們輕視了視頻和文字之間的區別。（“主編溫靜”《對話我們視頻副總經理彭遠文：“全能記者”是過于理想化的想法》）

金融/機構新聞沒法做了。相當比例的采訪對象都擁有了自己的發聲渠道，而且粉絲比媒體還多。無窮量的自媒體和outsider（局外人）進入這個市場，第一落點根本搶不到，第二落點既要快又要專業又要深度，簡直是不可能完成的任務。話語權的極度分散化令人無所適從，而差異化競爭又需要極高的個人才能。（“藍鯨財經記者工作平臺”《“殺死老記者”是中國當代最可怕的媒體病》）

“求生欲”是今年影視綜三大市場的統一關鍵詞，但如果按“求生”的程度排，綜藝絕對是C位。當下市場的綜藝類型多樣，但“求生”技能卻大同小異，主要有以下五點：1.擁抱主旋律；2.落地做公益；3.跟風搞同類；4.細分做垂直；5.變臉大換樣。對節目的“求生欲”，觀眾大都是能夠理解的，但這并不意味著他們會為滿屏不走心的“求生欲”埋單。所以說，“走心”才是這場“求生”游戲的通關密鑰，從觀眾出發，以政策為界，才是綜藝“求生”的正確姿勢。（“犀牛娛樂”《2018，綜藝“求生”的五大技能》）

劇場改革和變向內容采購成了二三線衛視突破“零收視率”的一道指南。主要集中在三個類別：1.優質的生活情感劇：最好偏重家庭倫理，直面現實問題，接地氣，有話題，南北通吃，大咖加盟；2.引人入勝的年代劇，尤其是年代傳奇劇是高收視貢獻劇；3.劇本扎實、品質優良的諜戰、戰爭劇，故事內容精彩，人物突出，可以有些狗血但絕不雷人。（“新劇觀察”《對二三線衛視來講，“零收視率”只是一個開始》）

電視劇的“注水”主要有思想、內容和制作等類型——思想“注水”導致作品價值缺失、善惡不辨、格調不高、低級趣味，只考慮經濟效益，不關心社會效益；內容“注水”體現為故事拖沓、節奏變慢，粗制濫造、虎頭蛇尾，本應是節奏流暢的故事，卻硬生生被“湊集數”拖垮；制作“注水”則多表現為工業機械化生產、拼湊劇情等，如一些五六十集的電視劇四五個月便“破繭早產”。（“人民日報”《用高品質創作擠干水分》）

販賣偽情懷并不是孤立的現象，而是影視行業諸多深層問題交匯糾結之后的一個突出表現。在浮躁趨利的創作風氣影響下，本該用于打磨創作的精力被花到了爭奪熱門IP上，應該花在雕琢作品上的制作費用被明星的天價片酬擠占，本應敬畏藝術、致敬經典、繼承發揚經典IP作品思想藝術特色的創作態度被打著懷舊旗號撈快錢的投機心理取代。（“光明日報”《經典影視IP翻拍為何風光不再》）