繡娘

陳霞

一

繡娘長得嬌小白凈，走在庭州大街上與平常女人沒什么區別。她穿著普通，不化妝，不美容，不招搖，無意向任何男人展示自己作為女性的陰柔與內秀。但是，當你走進她的繡房，看到她的繡品，觀賞了她的繡工，了解到她的內心世界，你會對她刮目相看，心生敬意。

那是晚春時候，在杏花叢中錦繡家園亭樓旁，繡娘抱著她的畫卷款款走來。一條彎彎小道，足夠長，也足夠陽光的充分照射。到處生機盎然綠意濃濃，京城里來的記者，正扛著攝像機準備為她拍專題片呢。

繡娘不急。

祖祖輩輩，她是家族里第一個接受記者采訪的人。內心激越而又興奮，幸福的感覺在這一刻升騰起來。多少年了，螞蟻般默默耕耘著，突然一下被人關注，被新聞聚焦……使她有點不習慣。這會兒，她豎著畫軸，退著走。畫卷太長了！她只能一寸一寸地向后移動。每拉開三米，就有一位路人過來幫她提捏住一端：五米、九米、十七米、二十一米……大約用了十多分鐘，長卷全部打開。

這個長二十七米，寬七十厘米，重十公斤的繡品，在鄰居們的幫助下，無比震驚地展示出了它精美的圖案與恢弘的氣勢。這就是庭州大地上最完整、最壯美的一幅十字繡——《清明上河圖》。

長卷中，所繡的人物多達六百八十四個，牲畜九十四匹、舟船二十五艘、樓臺亭閣一百二十二座、還有樹木一百二十四棵、馬車推車等二十五輛、橋九座，而整個長卷的顏色均勻，平整光潔，從遠處看如同用筆繪成;從近處看，畫中綠樹、河流、街市、亭臺樓閣、花鳥草蟲……明艷、生動，那些趕集的行人，幾乎要從畫卷里面走“出”來了……與圖中的場景相互映襯著，分不出哪個更深哪個更淺。

中文網記者直呼“了不得，了不得，太不可思議了！”早上練功的老人、上學的孩子，還有一些上班族……駐足觀賞;街坊鄰居也紛紛贊嘆……有個時髦女人摸著上面的花紋說，第一次見到這樣好的繡品，瞧瞧這針腳……看看這繡工，厲害！記者由近到遠，隨時調整著鏡頭，從前到后拍了一圈。

繡娘柔聲柔氣地問：“你們拍完了嗎？我……還忙呢。”

說著，不管人家同意不同意便收起了繡圖，像寶貝似的抱回了家。

不料，繡品展播的第二天，電視一打開，“新疆第一繡”的專題報道讓她在一夜間名傳四方——各地的電話打進來，求購者絡繹不絕，最高價出到三十八萬，繡娘沒有出手。

二

繡娘叫張靜。木壘東城人，四十二歲。祖籍江蘇，父母都是支邊青年。丈夫王剛來自新疆建設兵團105團三連。兩人相識于1991年。是昌吉職工大學法律系的同學，上學期間，王剛是班長，品行好，學習拔尖，身高體健，一表人才，是班上許多女同學追逐的帥哥。那些條件優越的女孩根本看不起張靜，因為她來自農村，長相一般，寡言少語，不受人待見。可不知為何，英俊的王子偏偏就愛上了這個灰姑娘。王剛只對張靜一個人好，幫她復習功課，抄筆記，排隊打飯，提水送藥……為此而激怒了那些班花、靚女，城里人嘲笑鄉下人，諷刺張靜自不量力，自作多情，有的甚至寫字條謾罵張靜，損她長得不好，身材矮小，出身低微，憑什么受班長獨寵。

張靜并不在意這些。她單純、善良，渴望知識，一門心思求學上進。后來，張靜學業有成，找了紡織工作。一年后和王剛成為夫妻，日子過得雖然不富裕卻甜蜜美滿。尤其在教育子女方面更是目光遠大以身作則。如今十八歲的兒子繼承了他們各自的優點，性格沉穩，勤學自律。兒子考入長安大學后，自選了橋梁筑路專業，王剛特別高興。他想讓自己的后代，能在激蕩的時代變革中成為社會的中流砥柱，為國家一帶一路的建設添磚加瓦。

三

張靜在農村長大。改革開放那一年，她才三歲。但，她童年生活卻與祖輩不同。吸引她的不是父母承包的土地，也不是農民自由的天空，而是村上那些大嬸子、小媳婦花繃上面的奇妙色彩。這對她影響很大。常纏著媽媽教她學手藝，那些絢麗的畫圖令她想入非非……十歲那年，村上有個叫扣子的姐姐見她癡迷刺繡，將自己的花繃送給了她。從此，一根繡花針開啟了她的中國夢。

那時，家里雖然沒有像樣的家具，卻被她裝飾的古樸溫暖。粗布的窗簾上有她刺繡的荷花;土炕草席的睡枕上有她描繪的鴛鴦;即便是一個磚砌的桌臺，她也要用白棉線鉤織出扇單鋪蓋在上面。所以整個少女時代，她都陶醉在一個五彩繽紛的錦繡世界里。一年又一年，她繡了梅花繡蘭花，繡了青竹繡秋，繡了許多年……可，總覺心里最想繡的東西沒有繡出來。

有一次她跟著大人去城里看病，看到院長辦公室墻上掛著一幅《百駿圖》，不相信那是畫上去的，回來后，一直想著那些漂亮的馬。那個鮮活艷麗的畫卷，存留于心中揮之不去。什么時候能完成一幅自己的駿馬圖呢？可當初條件太差，繡布沒有，工具沒有，老師，圖樣……都讓她望塵莫及。

轉眼四十年過去，到了2018年，世界大變。現在，張靜不僅有了刺繡工具，還擁有了自己的繡房和震驚世人的繡品，當然，最值得她向人夸口的，是一臺自制的精美繡案。

那是一件藝術品。

是王剛為她量身打造的刺繡器具。為了減輕刺繡給妻子眼睛和腰部所帶來的勞損，王剛花心思費時七日，精心研制做了一個專用繡架。這是繡娘的秘器：古舊的木頭，簡便的樣式，像一臺老式縫紉機，分上下兩層，中間插了兩個小小抓撓，用來做繡布的支撐點，不用時可以藏起來。像戰士愛槍畫家惜筆那樣，這臺獨異的手工繡案，被女主人擦拭得潔凈光亮，擺放在繡房的中央，配上室內的紅木地板，墻上的書，顯得樸素、優美，別具一格。

四

中國人喜歡掛字。漢字，端莊、周正。一旦上了墻，就別有洞天。某天，張靜提來兩個字，一“和”一“靜”并鑲了精美的框架送給我。“家和萬事興”很好！ 有飯吃，有話說。

原以為，這是她的收工之作，時下流行十字繡，玩玩。過了這陣子風也就刮過去了。不想，三年后，當她再次帶著繡品來我家時，氣場就相當宏大了。

陳老師，看看我的作品，專門抱過來的。

她一面嘻嘻笑著，一面吩咐丈夫、兒子，把一卷一卷的繡品從肩上卸下來，放在地板上。

這是仕女圖……

這是五牛圖……

還有洛神賦圖。

當她把這些秀絹一個一個鋪開時，我震驚不已。嘖嘖嘖！多大的工程啊！

久違了的絹布，調和適中的色彩，平平整整的繡工……不由人躬身細摸，軟軟的手感，多舒貼，這么柔和，令人甚喜！

我問：繡得這樣辛苦，對生活有改善嗎？

她說，咋沒有？首先帶動了兒子，辰辰在班上可榮耀了！誰都知道他有一個堅毅的媽媽。再說了，人也不能鉆到錢眼里……活著得留下一些印跡。

我問她，拍賣的話，你這幅《清明上河圖》值多少錢？

這個不好說。去年金融博覽拍賣會場， 由六名工人耗時五年繡成的一幅《清明上河圖》底價就是八十八萬，最后以一百二十萬元的高價落錘成交。

哦喲，傳聞吧。一百二十萬人民幣的高價，真有那么值錢嗎？

真的！不騙你。純手工的十字繡費時、費工，好幾年才能繡好一幅圖。機器“哐哐哐”就出來了，能比嗎？手工獨一無二！像這個大圖，光勾邊，收尾就得兩個多月。

我張著口，不能說出什么。

張靜眼里放著光。看她自信滿滿，仿佛她真正的好日子才剛剛開始，渾身充滿著力量。

臨走，我叮囑她，不要死心眼，被一個十字繡拴住。萬一將來賣不出去，老了咋過呢？她見我疑惑，便安慰道，放心，放心。這個時代不虧手藝人。我心中有數呢。十字繡工藝制作雖然參與的人多，但，真正能琢磨出道道的沒有，這中間要好好地悟，學問大的呢。

五

張靜之所以被譽為“新疆第一繡”，緣由三幅圖。

《清明上河圖》是中國十大傳世名畫之一。張靜花六千多元買了一卷最好的古絹布，是那種駝黃色質地柔軟、線格清晰的精選料。她懂得精品要精繡，長活兒慢做。也知道十字繡的成品價值在于成品圖案的精美度和針法。所以她在選料、擇圖、下針時就格外用心。像雙面繡、三面繡、立體繡、扣眼繡、鏈繡、斷繡、飛繡、羽毛繡、瓣繡、回針繡、克里島繡等等技法，都將能考驗出繡圖者的靈性、精巧度和耐力。

為了繡出中國最好的《清明上河圖》，在四年時間內，張靜沒有出過一次遠門，沒有參加過一次同學聚會，沒有停止過一天的針線……她凝神投入——用掉五十多根針、十二斤線，穿引一千萬次有余。每天繡的時間都在十五到十八個小時，常常會忘了吃飯，迷醉于繪圖之中。當然，刺繡的過程，也是學習的過程。張靜飛針走線，被《清明上河圖》中的社會風俗山河錦繡所吸引，為北宋畫家張擇端的才學所折服，為絹本的設色、構圖、畫技所驚嘆……特別是當她繪制圖中酒樓、街市、碼頭等人物密集之處時就特別留意，怕出錯而毀了大師的巨作……她說那些摩肩接踵、川流不息的人群，那些密不透風的實物、林木，雖然看似平淡無奇，卻流動著畫面上的氣脈、血液，稍有疏忽就起皺堵穴，失去畫作的流暢之美。

因為有一顆求好的心，憑著悟性，張靜自創了幾種新針法，使得她繡出來的《清明上河圖》比別人光潔整齊，內容也是另有意蘊。更有價值的一點是，她通過與中國名畫的親密接觸，如實感受到了盛世社會老百姓安居樂業的生活面貌，體悟到和平時代市民生活的富足和珍貴。

六

《富春山居圖》，是元代畫家黃公望七十歲以后創作的紙本繪畫。

畫作明朝末年傳到收藏家吳洪裕手中，吳洪裕極為喜愛此畫，臨死前下令將此畫焚燒殉葬，吳洪裕的侄子從火中搶救出時，畫已被燒成一大一小兩段。前段稱《剩山圖》，現藏浙江省博物館;后段稱《無用師卷》，現藏臺北故宮博物院。2011年5月18日，《剩山圖》點交儀式在京舉辦，與6月1日在臺北故宮與《無用師卷》合展。

張靜愛學習。在看完這個新聞的第二天，她就在兒子的啟發下，購置了這幅圖的畫本。然后，全心投入繡制。二百四十天后，當她帶著這幅長十三米、寬一米三的精美繡圖去參加盛大的亞博會時，所有的人都驚呆了！

這是世界上第一個用十字繡描繪出的《富春山居圖》。

巨幅繡圖再次證實了張靜的超強實力，她贏得了亞博會全體評委的高度贊賞。無論內容、針法、平展度，都是世界一流。評委們豎著大拇指夸贊她，說她的繡品沒有線頭，背面和正面一樣平整;選材新穎，針法勻稱……畫面上有許多謎一樣的東西。

張靜的不凡，在于她追求卓越卻不圖浮名。

她是一個不愛虛榮的人。就在觀賞者與評委交首贊嘆之時，她卻微微一笑淡淡地說，其實沒有那么好。

“你們沒有看出來嗎？這個地方針法過于緊張了，有壓迫感……對，是這個無用師卷，最后這部分。”她指著畫卷，誠實道來。

觀者細察，果真如此。說來這也是實情。獨山如虎，當細細描來。可張靜的這一處繡工，的確是繡得粗如愁云緊似落雨。觀者不解，繡娘落淚。

原來張靜繡圖繡到這個位置時，父親去世了。這截圖，本就積風收浪、獨釣秋江，委實不好走針。心隨景動，加之親人亡故，那一針一線中必是哀愁交集，悲痛傷心，眼淚掉在繡圖上，心也就綴縫在里面去了。

好在得以與畫界泰斗黃公望古絹相會，張靜覺得萬般有幸。結緣大師而惠及心靈，使她感知到了歲月的無情和人生的縱橫，感悟到許多東西看似繁復實則心性磨礪而已——世間一切無用之大用，往往得益于寂寞之饋贈。

七

每個人生命版圖的背面，都有不光鮮的暗礁，張靜也是如此。曾有一段時間，她似乎被生活的重負壓垮了。父親去世，母親生病，丈夫下崗，兒子進入青春期沉迷于網絡……張靜感到六神無主，迷茫困頓。一個雨天，王剛騎車出去找工作，不幸掉下井口摔傷了腿。絕望中，張靜打開了電腦，學習打字，想學一門技術求職養家。

偶然在QQ上認識了一個女人，攀談中，了解到中國佛學文化對生命的教益和精神價值，便萌生出繡《金剛經》的念頭;可鳩摩羅什所譯《金剛般若波羅蜜經》共計有五千一百八十個字，深邃，浩大，力不能及。她思來想去決定先繡一幅《心經》圖。《心經》為《金剛經》核心精髓。

后來，大約用了兩年時間，張靜除了工作外，大部分時間都用來研繡《心經》。她把繡好的《心經》作為贈品送給了學校的老師、醫院的護工、生病的鄰居和身邊的朋友……張靜告訴我，繡《心經》，實則繡人心。錦繡如許，一遍又一遍地誦經，使得古人指尖上的千年溫婉，自然而然地就傳遞到她的血液和命脈里去了。

心在一藝，其藝必工;心在一職，其職必舉。這以后的幾年，張靜“熬”出來了！她心神安穩，干啥啥行。做月嫂，她是金牌月嫂;當老板，她是行業標兵;干家政，她的預約排得插不上空……去年加入了保險公司，不到半年她就脫穎而出，獲得中國平安的“新人卓越獎”和“鉆石業務員”獎。 《心經》的寂寞刺繡，如似快刀斬亂麻，斬掉了她的優柔寡斷;磨刀不誤砍柴工，砍掉的是她的浮躁，留下的是專心。

八

寂寞鑄大業，盛世多收藏。

在張靜幾十件的精選繡品中，最長的《清明上河圖》二十七米。雖然繡工磨人，卻是她的最愛——她喜歡那個民風淳樸、老百姓安居樂業的生活場景。她最小的繡品《蓮》，盡管只有三十公分也是妙不可言。張靜告訴我令她最費心的，是手頭正在繡的《金剛經》，繡了多一半。繡布，是從法國進口的純白色，棉線是中國自產的墨黑色;每天坐在白布黑字間，有一種修道的感覺。

在張靜看來，雖然，她有了自己的繡房、繡架……求學到了最好的繡工……也有了業界的盛名和口碑，但她心目中最好的那幅圖還沒有繡出來。盡管她已繡了十多年，繡制過風景、字畫、靜物、人物、花卉、中國風、平安福、掛件配飾等幾百件繡品，可她最想繡的那幅圖，還在遠處向她招手呢！

九

那是她心中的一個夢。為了這個夢，她等待了四十年。

那是什么呢？

那就是中國十大傳世名畫之一《百駿圖》。

《百駿圖》為意大利籍清代宮廷畫家郎世寧創作的繪畫作品。此圖共繪有一百匹駿馬，姿勢各異，或立、或奔、或跪、或臥，可謂曲盡駿馬之態。畫面的首尾各有牧者數人，體現了一種人與自然界其他生物間的和諧平等關系，也展示著一種盛世社會的英武氣象。張靜從見到它的第一眼，就再也沒有忘記過。

自古巧手奪天工，如今遇上好時代。

張靜說，她終于等到了這個時候，國家強大，生活富裕，社會安定……人們不愁吃不愁穿，沒有戰爭，平平安安。她覺得她一生的努力就是為完成這個夢想而作準備的，在這之前，她所有的繡品都是習作——都是在為中華民族的《百駿圖》練手……她要做中國最好的繡娘，繡出一個偉大時代的《百駿圖》。

她說，人不能在原地打轉，要像駿馬那樣飛馳向前。