鍵盤樂器演奏要點

王一男

摘要：鍵盤樂器以鍵盤彈奏為主要演奏手段，包括鋼琴、管風琴、手風琴、電子琴等，屬于西洋樂器范疇。鍵盤樂器有自己的演奏特點、演奏要求、演奏技巧，總的說來，主要有以下幾大方面。

關鍵詞：鍵盤；樂器；演奏

同任何演奏藝術一樣，鍵盤樂器演奏首先也要以過硬的基本功為前提。不過鍵盤樂器演奏的基本功，主要體現在手彈在鍵盤的彈奏上。無論是雙手在鍵盤上彈奏（鋼琴、管風琴、電子琴），還是單手在鍵盤上彈奏（手風琴），都要靠指功。鍵盤如同是舞臺，演奏者的手指就如同是演員在鍵盤上跳舞一樣，要有力、準確，節奏感要鮮明，輕重、徐疾、強弱，都通過手指體現出來。業內人士講：“鍵盤樂器演奏員的手指要就錘子一樣。”這話很有道理。

同時，鍵盤樂器演奏也要以熟練的技巧為核心與關鍵。鍵盤樂器演奏的技巧很多，也很高，例如連音、斷音、裝飾音的彈奏，和聲的彈奏，鍵盤與踏板（鋼琴、管風琴）、鍵盤與風箱（手風琴）的巧妙結合等等，都要達到高超嫻熟、天衣無縫的程度。

一.高雅與通俗

鍵盤樂器中，既有高雅樂器（如被稱為“鍵盤樂器之王”的鋼琴），也有通俗樂器（如管風琴、手風琴、電子琴）。

鍵盤樂器的演奏、伴奏曲目，同樣既有高雅音樂，也有通俗音樂。一般來說，鋼琴多演奏高雅藝術，如外國鋼琴名曲《里昂》、《月光》、《瑪祖卡》，中國鋼琴名曲《黃河鋼琴協奏曲》、《青年鋼琴協奏曲》、《太極》、《新疆組曲》等等。而手風琴與管風琴，則既可以演奏高雅音樂，也可以演奏通俗音樂。電子琴則以演奏通俗音樂為主，因為它可以模擬各種樂器的音色，所以它的使用范圍廣泛、藝術功能完備。

二.情感與風格

為了充分表現音樂作品的情感，鍵盤樂器演奏必須以情帶聲、聲情并茂。演奏者首先要對所演奏的作品進行充分、準確的情感體驗，然后再通過手指的彈奏，把這種情感充分、準確地表現出來。手指在彈奏時，就如同點擊計算機鍵盤一樣，在顯示屏上呈現出情感的“心電圖”。演奏者一定要牢記：情感是音樂的靈魂和生命，沒有情感的演奏，就是“死奏”。

充分體現風格也是鍵盤樂器演奏中的十分重要的問題。風格的內涵有兩點：一點是音樂作品原有的藝術風格，這是詞曲作者在作品中創造出來的，演奏中一定要充分、完整、準確地體現出來；另一點是演奏者個人的演奏風格，這是二度創作中的要點之一。演奏過程是一種藝術創造過程，其中風格的創造與形成是演奏者成功與否的重要標志之一。世界著名鋼琴家肖邦、李斯特、德彪西，各有各的演奏風格；我國著名鋼琴家傅聰、劉詩昆、殷承宗、儲望華，也各有各的演奏風格。風格，是演奏藝術成熟的重要標志之一，是一切音樂人終生追求的目標，鍵盤樂器演奏者當然也毫不例外。

三.識譜與練耳

作為一名鍵盤樂器演奏者，必須有熟練的、精確的識譜能力，而且要有默記、背譜能力，特別是演奏經典名曲，更要達到脫譜演奏的程度，而絕不應照譜彈奏。熟練地背誦樂譜，是演奏技巧的基礎與前提，俗話說：“熟能生巧。”說的就是這個道理。

敏銳準確的聽音能力，對于鍵盤樂器的演奏也十分重要。如果說，一個歌唱家要有一副好嗓子和一對好耳朵的話，那么一個鍵盤樂器演奏者，則要有一雙好手指和一對好耳朵。聽音的重要性可以從以下三個層面來理解：一是聽音能力是學習鍵盤樂器演奏的基礎與橋梁，所謂“耳熟能詳”，就是指先憑耳聽，逐漸學會演唱或演奏；二是在個人演奏訓練中，通過準確的耳音可以“自核自對”與“自查自糾”；三是在演奏過程中，通過耳音判斷進行信息反饋，由大腦中樞神經系統協調指揮，從而做到聽彈同步、演奏一體。

四.藝術與文化

近年來，文化學大為盛行，文化已滲透到各領域，藝術如此，鍵盤樂器演奏亦如此，同樣要追求文化意韻與文化品位。

“所謂文化或文明乃是包括知識、信仰、藝術、道德、法律、習俗以及包括作為社會成員的個人而獲得的其他任何能力、習慣在內的一種綜合體。”（泰勒：《原始文化》）文化是包括各種外顯或內隱的行為模式，通過符碼的運用使人們學習并傳授，從而構成了人類群體的顯著成就，文化的基本核心是歷史上經過先擇的價值體系。文化既是人類活動的產物，又是限制人類進一步活動的因素。文化作為一個大系統，又分為物質文化、制度文化、精神文化三個子系統。而精神文化中，又包含哲學、宗教、道德、科學、藝術等許多子子系統。

作為文化中精神文化的藝術，一方面受文化的制約和影響；另一方面又反映體現著文化的內容和內蘊。所以，鍵盤樂器演奏也在受文化思想與文化精神的制約影響下，又積極能動地反映體現文化思想與文化精神。在這方面，有許多成功的典范。例如我國著名鋼琴家殷承宗演奏的《黃河鋼琴協奏曲》，就既受中華民族的“黃河文化”的制約與影響，反轉過來又積極能動地反映體現出“黃河文化”的神髓與意蘊，從而具有很高的文化品位，在世界許多國家演奏，大受贊賞，為中國贏得了殊榮。endprint