丹青妙筆 草原神駿
—— 談周榮生工筆畫的藝術特色

（內蒙古藝術學院美術學院 呼和浩特 010010）

馬是一種非常有靈性的動物，在上萬年的馴化過程中，馬與人類結下了不解之緣。馬對人類生產生活有較大幫助，體現出獨特的價值，在人類文明發展史中發揮著重要作用，“汗馬功勞”“馬到成功”等具有積極意味的詞語也因此產生。在不同地區、不同民族中，馬在人們的生產生活中扮演的角色不盡相同，也漸漸形成了各具特色、豐富多彩的馬文化。內蒙古有著深厚的草原文化，其中馬文化更是因內容豐富、形式多樣、內涵深厚而占有重要地位。

蒙古族自古以來被稱為“馬背民族”，他們在長期的馬背游牧生活中，創造了多種形式的馬背游牧文化，其中以馬為表現主題的藝術形式更是豐富多彩，如繪畫藝術、雕塑藝術、工藝美術，以及歌舞藝術等等。這些藝術形式最大程度地傳達了以蒙古族為主體的草原人民對于馬的深厚情感和對于馬背游牧生活的熱情歌頌，也極大豐富了草原文化的內涵。

中國畫的藝術語言較為獨特，而內蒙古藝術家的作品在反映北方草原馬文化時更具特色。其中，在20世紀80年代以來，在該類題材創作中，以周榮生為代表的畫家作出了杰出貢獻。周榮生的中國畫多為工筆重彩，他的代表作品也多以馬和蒙古族牧民形象為主要表現內容，繪畫語言獨特，繪畫風格鮮明，在中國美術界產生了較大影響。

一、周榮生工筆畫的創作源泉

“創作就是藝術家把自己在生活中體驗到的思想感情運用藝術語言和藝術技巧化為具體的、生動的、可感知的藝術形象，把自己的審美意識和生活體驗用物質的手段表現為藝術作品。”[1]藝術來源于生活，藝術創作就是從生活中汲取創作素材，尋找創作靈感，在生活中發現天地之大美，描繪人與自然的相應與永恒。周榮生出生并成長在內蒙古呼倫貝爾，那里有著世界上最為廣闊、最為肥沃的草原，那里有古老的額爾古納河，更有淳樸的蒙古族游牧文化。呼倫貝爾獨特而深厚的地域與民族文化始終滋養著周榮生，他從生活中尋求藝術創作的內容與母題，以他熟悉的草原生活為創作源泉，帶著深厚的民族情感來表達人與自然環境的質樸。在他早期創作的中國畫作品中，也多數是在描繪呼倫貝爾草原的原始生態和他對牧區生活的深厚體驗。生生不息的草原生命力是畫家的深情依托，草原四季的更迭，氣候的萬變，草原生活的艱辛與快樂，人與馬的情感，都升華為他筆下的藝術形象，在他筆下如草原上的河流緩緩流淌。

草原牧民的生產生活對馬具有很強的依賴性，馬也是牧民最好的朋友。熟悉周榮生作品的人不難發現，草原與馬一直以來都是他藝術創作的主要表現內容，如作品《草原之夢》《祭敖包》《金色圣山》[2]等。可見畫家對于畫馬情有獨鐘，也體現他對草原文化精神符號準確的捕捉與慧識。周榮生在長期的牧區生活體驗中，像一個牧人一樣融入這片天堂草原，深入牧民生活中，他與牧民一同住蒙古包，一同生產勞動，一同騎馬放牧。周榮生通過經常騎馬、觀察馬、畫馬，對馬這種有靈性的動物有了深入的了解，也為他日后馬題材工筆畫的創作積累了豐富的素材和情感積淀。

二、周榮生馬題材工筆畫的特色

1.周榮生工筆畫中馬的造型特點

周榮生在創作中非常重視馬的造型的塑造，把馬的造型作為藝術處理的重要著力點。他筆下的馬與傳統的鞍馬造型有著明顯的區別，體現出獨特的主觀藝術處理，并通過對馬的塑造而賦予作品以靈性，使得馬的造型與整體畫面形成形象與精神的契合，也成就了周榮生的藝術風格，同時也非常符合當代人的審美。

周榮生筆下馬的造型非常獨特，他并沒有完全用寫實的手法來塑造馬，而是將馬的造型高度提煉，將馬最主要的結構強調出來，再夸張表現其主要特征。如《祭敖包》《馳騁八荒》等作品中，周榮生將馬的身軀拉長，將馬頭縮小，眼睛提亮，馬的鬃尾進行夸張處理，突破了傳統，具有強烈的現代感。周榮生喜歡用方折的線條勾勒馬的廓形，再用簡潔的團塊表現馬的身軀，增加了馬造型的強度，凸顯馬的張力，突出表現了馬的陽剛之美。周榮生筆下的馬四蹄奔放，鬃尾毛發飄逸灑脫，馬的矯健身軀仿佛要沖出畫面，動感極強，非常有視覺沖擊力，元氣淋漓，躍出紙面，讓觀者感受到畫家筆下表現的就是草原上傳說中的蒙古神駿。在表現群馬時，周榮生特別注重強調馬群在整體畫面中的節奏感、韻律感，力求凸顯群馬飛奔時的宏大氣氛。畫面中層層疊疊、排列有序的馬頭、馬身組合反復綿延，仿佛將群馬置身在北方大漠寒冬中凝固一般的時空。在表現騎乘的馬隊場面時，又通過馬的首尾身姿高低前后的變化姿態，表現馬隊的奔騰前進的力量、速度與動感，氣勢磅礴，極顯草原的剛勁頑強氣概，緊扣觀者的心弦，如《草原之夢》《大野冬牧》《草原疾風》等作品。

2.周榮生畫馬的表現手法

周榮生工筆畫作品的風格突出，獨樹一幟。他善于營造作品的氣氛，在深沉厚重的畫面中，將人物和馬的造型提煉到與空靈的畫面相一致，達到凝練傳神的境界。他運用潑礬的手法，在高麗紙上產生斑駁的肌理，打破傳統工筆畫細膩的刻畫，追求粗獷中有精微、精微中見豪放的工筆畫寫意性效果，與作品所表現的內容相吻合，從而在工筆畫的寫意性表達上探索出一條新路。

周榮生工筆畫在保留中國畫傳統工筆重彩技法的同時，善于運用墨色，使墨與彩都成為畫面中的重要色彩，墨與彩的調和更體現出畫面的凝重、深厚與渾然。周榮生作品既有傳統工筆重彩的厚重，也有大塊面墨韻與潑礬產生的肌理形成的寫意性。他常在作品中直接用墨來表現馬，通過墨的層次與墨色的豐富性，凸顯馬在色調中的獨特性，強調了中國畫的墨韻，使得畫面效果更加強烈。

周榮生的工筆畫吸取了元明壁畫厚重的設色特點，厚重的礦物顏料色往往在他作品中成為主色，和當下的恬淡工筆畫風形成鮮明的對照。他強調墨線的力度和墨色在重彩中的分割處理，濃墨下的紅、青、黃、綠、赭等用色，極為協調，顯得畫面大氣、莊嚴、凝重、雄渾，如其代表作品《草原之夢》《祭敖包》《金色圣山》《輝騰錫勒》等。

周榮生工筆畫強調線的虛實變化，線條在潑礬的肌理效果中時隱時現，融入墨色中，在凝重的畫面中顯得線條極為靈動。周榮生不會以瑣細的線條來削弱造型的力度，如作品《神圣敖包》，在處理馬匹的線條時，多用方折線條，傳達造型的力度，這與傳統工筆畫的馬造型表現相比，有著不同的表現手法。

周榮生工筆畫的構圖特色鮮明，如作品《馳騁八荒》，為方形構圖，表現內容為4個蒙古族騎手于荒野縱馬馳騁。構圖中人與馬充滿畫面，雖只在邊角中繪出曠野、流云，但也能讓觀者感受到描繪場景的寬闊。畫中4匹神駿仰首向前，層層向上平面化排開，馬腿、馬蹄有節奏地變換不同的姿態，蹄音猶在耳邊震響，人物排列或背對或側影，深色的袍服融入暗色色調中，馬匹在畫面中成為主要表現對象，凸顯了馬的力量感，也巧妙地表達了馬背民族的陽剛之美。

3.周榮生工筆畫的精神內涵

周榮生工筆畫的形式語言與表現手法極具特色，作品融合了內蒙古地域特點、民俗文化和民族情感等特征。畫家用其獨特的藝術語言闡釋了對美、對自然的理解，表達了自身的情感和精神追求。周榮生工筆畫作品中，無論是單獨表現馬，還是表現冬牧、祭敖包等場面，都能將內容與形式充分組織起來，深度表達對游牧民族的崇敬，完全擺脫一般作品在風情上的浮光掠影地描繪，這正是畫家對草原文化深厚的理解與體驗，是對人與自然的深刻洞察與關照。

周榮生認為，畫家應游走在傳統積淀與現代精神之間，正如中國畫所講求的天人合一、虛實相生。工筆畫是中國傳統繪畫的一種表現形式，具有較強的藝術表現力和感染力，周榮生用這種語言來表現草原馬文化，確立了當代草原題材中國畫的一種繪畫表達形式，具有豐富的精神內涵。這種藝術表達形式能夠很好地反映草原馬背民族與自然和諧共處的生存狀態，能夠反映草原人民堅韌不拔、積極進取的精神面貌。

三、周榮生工筆畫創作的意義與價值

周榮生工筆畫風格鮮明，繪畫語言獨特，在中國工筆畫界產生了重大影響。20世紀80年代以來，周榮生曾多次參加全國性大型美術作品展并獲獎，代表作品多以馬和蒙古族牧民形象為主要表現內容。作品《興安烏娜吉》獲第六屆全國美展優秀作品獎、《草原之夢》獲第七屆全國美展銅獎、《祭敖包》獲第八屆全國美展大獎、《大野冬牧》獲第二屆中國當代工筆畫大展三等獎、《金色圣山》獲第十屆全國美展銅獎；2004年，周榮生被中國藝術研究院評為“黃賓虹學術獎”獲獎畫家；2005年10月12日，作品《草原放歌》隨“神舟六號”載人飛船遨游太空；曾三次獲得內蒙古自治區藝術創作“薩日納獎”；2010年榮獲內蒙古自治區文學藝術創作“突出貢獻獎”。

周榮生的繪畫作品在很好地把握中國傳統工筆畫語言的同時確立了自己的風格。他的工筆畫表現了內蒙古草原游牧文化的面貌，將內蒙古工筆畫藝術表現推向了一個新高度。觀其作品，我們不僅能夠欣賞畫家獨特的墨色形態之美，還可以在靜穆的畫面中體會到涌動的張力，并融入到他所營造的意境悠遠的氣氛中。在周榮生工筆畫作品中，以簡約、散淡的色墨，表達了畫家質樸、率真的藝術追求，是心性的心靈的抒唱。

周榮生的工筆畫是新時期內蒙古工筆畫的代表，他的藝術創作在民族文化的背景下，經過繼承、發展、創新、成熟的過程。他的探索和創作在藝術上有一定的突破，引領了內蒙古工筆畫新時期的發展方向，影響了一大批內蒙古工筆畫家，如多次入選全國大型美術作品展并獲獎的畫家要紅宇、要紅霞、茹少軍、圖力古爾、劉亮等，形成了表現草原生態、草原文化的工筆畫風格類型。