文 李益婷
2009年,江蘇教育考試學院決定以對口招生方式增加紡織服裝專業,并公布了紡織服裝專業技能考試標準和大綱。針對中等職業學校學生的培養方向和繪畫教學薄弱的現狀,如何開展服裝繪畫技術課程的教學才能使學生更快、更好地了解和掌握服裝繪畫技術的內容和標準,并能讓學生作品在許多作品中脫穎而出,是服裝設計專業基礎技法教學中面臨的一個綜合性的課題。
服裝專業設計技能考試要求中明確提出了以日常服裝設計為主,并且提供了設計組合類型——情侶裝、職業裝、休閑裝等,同時還規定了考試的一些細節要求及上色要求,要用色彩體現服裝的材質、圖畫的意境。而對口單招學生沒有繪畫的基礎、繪畫的感悟能力不足。由于設計課時數有限,學生對色彩理論知識學習的較為薄弱,停留于色彩的理性認識層面,還不能達到對色彩很好的控制。在這種情況下,讓學生最大限度地把握時裝畫考試要求,掌握時裝畫上色技法是有一定難度的。
時裝畫是設計師對時尚的理解。它是設計師思維、創造力、主題和觀念的表達。它不僅顯示服裝的造型、結構、材料和面料,而且能表達時尚、風格和人體與服裝帶來的和諧與統一的美。中等職業學校服裝繪畫技法課是針對對口單招紡織服裝專業技能考試標準,主要教學目標是繪制日常服裝實用效果圖。在時尚繪畫的著色過程中,可以分為四個階段的訓練。
馬克筆的技法需要運用到馬克筆相對應的勾線工具——秀麗筆及copic咖色勾線筆,運用其特有的筆頭刻畫出虛實強弱的服裝線條,通過線條能夠表現出著裝風格、面料的材質以及時裝畫的風格。
熟練應用常規面料、新型面料、在設計面料是服裝設計師的基本功,將這些材料恰如其分地表現出來能更好地傳達設計創意。學生要仔細研究面料與材質的特征,借助馬克筆和技巧模擬表現。也可以說,對服裝面料與材質的表現是建立在對工具和技法的認知與掌握的基礎上的。
色彩理論的應用和實踐,從最基本的對比練習開始,實際上已經進入了色彩匹配的實際教學環節,無論是做色彩對比練習還是亮度對比練習。均涉及主色、搭配色、調整等問題。因此,在色彩教學的設計中,色彩配色實踐的教學內容是縱向理論教學和深度理論教學的橫向補充。
在教學中,通過加強學生對色彩的感覺,鍛煉學生獨到的色彩分析視角,使學生掌握單色和多種顏色在服裝上的配色運用,并且利用圖片中的協調色進行配色,學習和模仿各品牌服裝的配色設計風格,從而培養學生服裝色彩的配色能力。
為了能夠脫穎而出,學生的自我風格應體現在設計作品中,用繪畫手法去表達設計,用設計思維去引導繪畫風格。在學習時裝畫的前期階段,模仿別人的技法與風格是快速進步的有效手段;而為了探索出屬于自己的繪畫風格,就需要學生在不斷學習繪畫過程中,通過大量的實踐練習逐漸掌握。
總之,在新的單招形勢下,在服裝專業教學中,教師應遵循一定的教學規律,根據服裝專業課程的特點和單招命題的實際情況,采取科學的教學方法。盡可能給每個學生提供自由、靈活、富有想象力的空間,引導學生獲得成功,體驗學習的樂趣,從而提高學生的學習熱情,提高學習效率,增強了競爭力。