探析中職美工設計專業的色彩教學

文 杜 娟

目前很多中等職業學校招收美工設計專業，我承擔中等職業教育國家規劃教材中的《色彩》學科理論與實操教學。教材包括：感受色彩的魅力，色彩知識，色彩繪畫的工具、材料、特性及技法，靜物寫生，風景寫生，裝飾色彩，設計色彩，色彩作品欣賞等。針對這一藝術設計學生群體的教學，我提出幾點教學拙見，僅供相關專業參考。

一、中職生如何學習美工設計

學生要有扎實的美術基礎，學好美工設計，就要按以下三步驟進行。

第一，要把色彩靜物、素描、速寫這三門基礎課程學好，從而提高繪畫能力。因為我們以后要從事的相關設計工作都必須要進行草圖構思階段，要運用嫻熟的繪畫技法表達自己的設計想法。

第二，要提高自身的修養，要會審美。要有一雙善于發現美的眼睛，多觀察、多欣賞、多分析所有與藝術相關的名家作品，開闊視野，為自己的設計創作提供靈感。

第三，把攝影當作選修興趣課程，鼓勵參加各種攝影比賽，鍛煉拍攝取景能力，學習攝影技巧，記錄生活中的美。

二、重視色彩課程開端興趣的引導

“興趣是最好的老師”，對于我們中職生來說，學習興趣同樣是他們學習的主導動因。所以，學習的開端就要激發學生的學習興趣，下面主要從色彩靜物的學習談起。

第一階段先講感受色彩的魅力，向色彩大師致敬。列舉藝術歷史長河中的色彩大師，如夏爾丹、梅倫德斯、馬奈、莫奈、凡·高、莫蘭迪等，通過多媒體教學，達到圖文并茂的效果，在教學過程中欣賞和感受他們的作品，從而使學生產生對色彩這么課程的學習的興趣，從而步入色彩學習之門。

第二階段用通俗、輕松的語言講解色彩的基礎知識、色彩的繪畫工具和材料及技法。讓我們的中職生感受到學習色彩并不難，不被抽象的理論術語嚇倒，從而激發學習興趣。讓學生掌握色彩繪畫的基本原理和基本技法，懂得并學會用色彩語言來表達繪畫中的色彩規律和審美感受。

第三階段讓所有學生都能動手實際繪畫，從繪畫實踐中獲得成功的快樂，注重技法培養。我們的中職生文化素質不高，但他們的動手能力都很強，所以，引導學生多多動手通過臨摹、寫生、默寫、想象等多種手段進行實際訓練，引起他們學習色彩的興趣。

三、重視技能實訓課教學，引導學生形成良好的學習態度

1.培養學生熱情、主動、勤奮、求實的學風

指導學生循序漸進、由簡到繁的進行練習，鼓勵學生扎扎實實練好基本功，為今后的學習奠定堅實基礎。

2.提倡分組指導

把有愛好、有天賦、興趣較高的學生定為組長，利用他們的模范作用，讓組長指導其他進度較慢的學生，才能達到合作、交流共同進步的目的。

3.重視學生實訓作業的驗收

認真檢查每次學生的作業完成情況，積極表揚畫面效果處理比較好的學生，明確他們的優點。同時認真指出其他畫面效果處理有問題的學生，說明問題存在的原因及改進辦法，從而達到提高色彩技能共同進步的效果。

四、總體教學的階段性和教學模式

美工設計色彩教學可以分成三個階段：

第一為入門的初級階段，由于學生剛接觸到美工設計的色彩學科，完全沒基礎，零起點，所以教師多引導，多分析，詳講，細說，讓學生輕松快速入門；結合我們學校學生特點，采用教師引導觀察、將理論與實踐相結合、教師演示、學生實踐、教師指導檢查、師生共同評價的模式，滿足既有繪畫性，又有工藝實用性的新時代美術人才培養的需要。

第二為發展過渡階段，這個階段學生已經有了一定的色彩基礎，但他們的繪畫能力還是有限的，教師應多給他們發展的空間，從實際出發，為他們多設計些與繪畫技能統考相近的作業布置，邊學邊練，可采用觀察分析、學生練習、互助指導、檢查、評價、總結提高的模式。

第三為總體提高階段，這個階段學生的色彩基礎相對比較扎實了，教師可以給學生布置較復雜的組合訓練，讓他們獨立完成，獨立總結要點、難點，多提煉，多實踐，在此階段，可采用實踐創新、檢查、共同分享的模式，讓學生的色彩技能快速提高。還可以針對個別學生進行有針對性的目的教學。

總之，對于中職美工設計的色彩教學的探究是一個永無止境的過程，需要努力大膽嘗試新的教學方法，不斷更新教學理念，以適應培養當今社會對藝術設計領域人才的需要。

參考文獻：

[1]劉瑋.平面廣告設計與制作[J].讀書文摘，2015.

[2]王小波.高職院校相關專業美術教學實踐[J].黃河水利職業技術學院學報，2006.