張來寶
(山西大學商務學院,山西 太原 030031)
鋼琴演奏的過程中,演奏者應該科學合理地利用手指進行演奏。演奏時手指的形態會受到樂曲速度、力度、情感、琴鍵位置等因素的影響,同時心理作用對手指運動的影響,演奏者還需要考慮在不同情況下手指觸鍵的變化。因此,手指的運動形態是復雜多變的,下面對手指運動的特點做簡要分析:
手指的支撐作用在整個鋼琴演奏過程中是最基礎的,手指是唯一與鋼琴接觸的肢體,手臂和手掌中的力量都要通過手指的支撐作用傳遞到琴鍵。因此,手指既具備支撐性又具備傳遞性。我們可以通過不同的手型建立手指對琴鍵不同的支撐關系。例如:在快速跑動練習曲當中要求聲音色彩明亮且顆粒性強的垂直下鍵,亦或在感情色彩豐富的慢板樂章中具有豐富音色變化的水平下鍵,這就是手指的支撐性的表現。我們可以通過變化手指送入琴鍵的力量,以此來改變鋼琴的音色與響度,這就是手指傳遞性的表現。
手指的支撐與傳遞作用,主要是依靠掌指關節與指尖來實現的。首先,掌指關節是手掌與手指連接的節點,同時也較其他關節靈活度更高,這也就更容易導致其缺乏對手指的支撐,我們經常能夠在初學者的鋼琴課中聽到“把掌指關節立起來!不要塌掌!”等話語,說的就是掌指關節對手指的支撐作用。其次,手指的支撐還有一個關鍵指點在于指尖,手指能否對琴鍵進行有效的支撐還取決于第一個關節(離手指指尖最近的關節)和手指指尖的穩定程度,折指會導致力量在關節處大量流失,從而使鋼琴的音響效果大打折扣。
一般情況下,鋼琴初學者在演奏鋼琴時往往不能夠協調手部、小臂、大臂肌肉的運動,從而使大量與觸鍵毫不相干的肌肉參與到演奏中,導致手臂的僵硬,這樣的觸鍵方式極易導致手指控制力減弱。例如:下鍵遲鈍、音色參差不齊、缺乏連貫性和顆粒感。這樣的聲音同樣也會使人感覺非常不自然、不協調。因此,這種情況下應該及時地對演奏者的手部肌肉緊張僵硬的情況進行有效干預,找到放松的狀態,有針對性的利用手部肌肉控制手指運動,從而建立穩固的條件反射,以此達到自然協調統一的觸鍵和音色。
另外,許多學生在學習鋼琴初期,由于經驗不足心理緊張,造成鋼琴演奏過程中的手部肌肉緊張,下鍵突然變得不自然使其手指失去了協調性和靈活性,甚至有種“駕馭不了”的感覺。這種現象特別是在鋼琴比賽或者演出中時常發生,以至于演奏者在臺上難以控制手指。這時手指運動的不自然和不協調更多情況下是由于心理作用導致的,因此,針對這種情況應該盡可能消除演奏者心理的緊張感,從而減少由于心理因素的影響造成的手指運動的不自然和不協調。本人認為演奏時導致情緒緊張的原因有以下幾種:一是演奏者心理素質不高,對心理壓力耐受程度差。二是對自己所演奏的曲目缺乏自信心。三是缺乏舞臺經驗怯場。提升興趣,樹立自信是關鍵,同時還需要保持積極的演奏心態,由被動變為主動,緊張和怯場便迎刃而解了。
鋼琴演奏中手指運動的自然與協調并不是一蹴而就的,而是在長期訓練下逐漸產生的。想要達到手指在演奏中的自然靈活,從技術層面來說,要著重控制手部肌肉的,放松多余的力量,有針對性的用力,使手指的靈活性得到最大程度的發揮;從心理層面來說就是要樹立積極樂觀的心態,多參加演出比賽等活動,培養強大的內心,養成良好的演奏心理。
手指運動的平穩與準確,是在刻意練習的基礎上通過長期大量反復的練習而逐漸形成的一種特性。手指運動的穩定性與準確性同時也是建立在大量的嘗試基礎上的,在大量的練習過程中運用不同的觸鍵方式進行嘗試,而后逐漸將一種機體認為正確的運動模式逐漸穩定下來,形成自己的風格。因此,手指運動的穩定性與準確性也是鋼琴演奏者演奏風格的一種體現。
在剛開始練習一首陌生的樂曲時,無論是力度速度還是下鍵的準確性都會存在著或多或少的出入,而經過一段時間的刻意練習之后,難點和易錯點被逐漸被改正強化,手指能夠逐漸的建立一種穩固的條件反射,也就逐漸形成一種穩定的演奏狀態,準確性也隨之提高,這就是鋼琴演奏中的刻意練習。通過刻意練習,能使手指下鍵的力度和速度都能達到穩定的狀態,既提高了演奏水平,同時也降低了錯誤率,提高了準確性。刻意練習作為一種先進的學習方法,能夠有效的提高手指的能力,應在日常練習中加以重視,避免盲目機械的運動,提高練琴效率,最終提升手指的穩定性與準確性。
本文通過對鋼琴演奏的過程中手指運動具備所具備的支撐性與傳遞性、自然性與協調性、穩定性與準確性特點這三個特點進行了簡要分析,作為鋼琴演奏者,了解手指運動特點、利用手指運動特點是十分必要的。只有正確合理的運用手指才能演奏出優美的音色和動人的旋律,才能演繹出鋼琴作品中所蘊含的無限魅力。■
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