朱宏輝
江蘇宜興 宜興 214221
宜興紫砂,獨步天下,寸柄之壺,其趣無窮,曾傾倒多少文人墨客而贊美之詞聲不絕耳。如今昌明盛世,國人飲茶蔚然成風,茶文化的繁榮彰顯了紫砂壺的獨特風采,成為風雅人士的寄情所在。紫砂壺不僅包含了一門傳統的技藝,更包含了一種傳統的文化,紫砂出現后,就受到文人墨客和士大夫們對宜興紫砂的自然質樸,素雅,和茶道之相通的特點,更加喜愛于是他們就參與并影響著紫砂茶具的造型設計,文化定位,對于一件好的紫砂壺,除了形,態,功用外,還必須講究它的形容兼備與否,使得紫砂藝術獨具魅力。
宜興紫砂始自北宋,盛于明清,當今更趨興旺。其間,名家輩出,代有精品。放眼當今紫砂藝苑,春花競放,萬木爭榮。宜興紫砂壺,向來以古樸、簡約大方為藝術特點流傳于世。傳世的“大彬如意”、“大彬提梁壺”等優秀作品以造型大氣、厚重著稱,給人以深厚古樸的美感。但是紫砂壺單純注重細部精工細作,不注重整體造型的簡潔與氣度是不行的,這也正反映出光貨的“簡約之美”。以紫砂《提璧壺》為例,此壺除了采用一些線型裝飾外,全靠簡潔的心態來表達作品自身的生命力,很見功力。
一件工藝品,或稱之為藝術品,能稱的上寶貝的已屬少見。而眾口皆碑,被譽為國之瑰寶的,更屬罕見。由紫砂工藝大師顧景舟先生精心設計〈高莊共同參與設計〉,精心制作,精心修改,歷經多年才得以完成的紫砂極品《提璧壺》,在陶藝領域中獨一無二,匠心獨運,工藝精湛,是價值連城的國之瑰寶。此壺的造型來源于中國玉器,而玉器對于紫砂的影響不僅僅在于外部造型的借鑒上,更為重要的是兩者神韻的契合。它們都給予人們以心靈的寧靜與平和。
《提璧》的創作就是以素面素心為基本原則,簡潔無飾,無花哨俏麗的形態,充分體現了傳統紫砂器形的樸拙風格。其實,紫砂壺的風格品位與其他門類工藝美術作品是共通的。藝人們根據可塑性極好的泥料,隨心所欲地捏塑出各種造型的作品,形成各自不同的藝術風格。要形成獨特的風格,需要靠個人的藝術修養和長期的實踐經驗。在該壺的制作中,高矮的比例,線條的轉折都恰如其分,多一分就俗氣,差一點就平庸。神韻是藝術的生命,紫砂壺之所以成為藝術,正是因為有了神韻的支撐。
《提璧壺》色澤沉穩深厚,采用上等紫砂泥制作。形制古樸,做工細膩嚴謹,將別致新穎的巧思和獨特的風格滲透于傳統之中,其趣無窮。該壺造型簡練,簡約中蘊含著豐富的想象力,飄逸順暢的壺嘴線條構成的形態優美動人。壺身、嘴、提梁比例協調,平樸中顯出厚實功力,整體布局合理,充分利用線條的柔和多變,處于一種和諧的狀態中。
紫砂壺的創作不同于一般的工藝品,除了講究造型技藝外,更著重創意的深度,它以高強的塑造力和對文化的包容性而賦予制壺藝人自由的發揮空間,體現出獨特的藝術個性、豐富的思想情感和濃郁的文化內涵。紫砂藝人善于從自然生活的方面汲取靈感,效法自然而高于自然,使形式與內容達到統一,從而使每一件看似普通的紫砂壺都能超越實用本能,兼具高雅的藝術特質。
紫砂藝術是中華優秀的傳統文化,藝術的價值在于將文化的哲學觀、價值觀、審美觀和眾多的文化形式與紫砂器自然而不可分割地結合,它的發展和提升有賴于紫砂藝人對傳統文化的領悟,厚積薄發,藝人的基本修養、意趣及格調品位是神韻的關鍵,《提璧壺》以“道法自然”的藝術表現形式,自然萌生出紫砂的精美。
歷代壺藝家對此孜孜不倦,不斷地在藝術實踐的過程中融入思想創造的火花,呈現出百花齊放、百家爭鳴的蓬勃氣象。壺可承志、可養道、可抒情,紫砂壺的發展始終與時代風貌分不開,一把壺或因滲透著時代背景而彌足珍貴,或因傳承了時代情操而身價不減。
宜興紫砂壺的形式美源于創作和欣賞,紫砂的造型別致多出于奇巧,形制來源也相當廣泛,遵循了美的原則和規律。紫砂的創作靈感來源于人們的所思所想所感所悟,人們將這種思想情感轉化到紫砂的造型藝術中去,外在形式的藝術語言通過藝人靈巧的雙手沉淀下來,把紫砂壺的內涵升華,概括進紫砂的造型藝術中。紫砂陶器的設計與制作,是以材料的材質、色澤體現視覺感受的。紫砂陶參與物質文化生活是以其美妙造型與優良實用功能為物質基礎的。還有,陶工富有智慧的思維與靈巧的雙手所體現出來的,是一種技術美的享受。
宜興紫砂壺是一種典型的手工藝陶器,是我國工藝美術一顆璀璨的明珠,目前,宜興紫砂發展如日中天,同時隨著人們生活水平的提高,紫砂收藏也日益風靡。紫砂藝術是人類在社會歷史實踐中所創造的物質財富和精神財富的總和。它是一個國家或民族的歷史、地理、風土人情、傳統習俗、生活方式、文學藝術、行為規范、思維方式、價值觀念等積累。