吳萍新
江蘇宜興 宜興 214221

紫砂壺的燒制工藝,近千年來已近成熟,紫砂壺經過發展,到明末臻于成熟,此后歷久彌新,于是陶都宜興名揚天下,產品遠銷海內外。紫砂文化、紫砂泥料、紫砂工藝、裝飾、造型都是歷代發展起來的,經過時代變革,經過人文的培育紫砂越發成熟。紫砂陶器發展到今天,在傳統的基礎上,現代文化的價值取向給予紫砂陶藝的價值體現,實實在在地展現了紫砂的非凡魅力,并推進了紫砂藝術的構筑,在傳統的繼承與創新中拓寬了人文視野成為現代紫砂陶藝發展的主流。
紫砂茶具起始于宋,盛于明清,流傳至今。在明代中葉以后,逐漸形成了集造型、詩詞、書法、繪畫、篆刻、雕塑于一體的紫砂藝術。北宋梅堯臣寫道:“小石冷泉留早味,紫泥新品泛春華。”歐陽修也有“喜共紫甌吟且酌,羨君瀟灑有余情”的詩句,說明紫砂茶具在北宋剛開始興起。1976年宜興丁蜀鎮羊角山挖掘出一處宋代龍窯窯址,出土了許多紫砂陶殘器,考古挖掘的實物和文獻記載互相印證。
《漢方壺》乃紫砂古式,漢方壺式,扁方壺體,壺流以四分之三平貼身筒,圓弧把,鈕似拱橋式,壺蓋吻合口蓋緊密,是紫砂壺中歷史最悠久的傳統造型之一,是一種很受古人喜歡的壺式。
在明代晚期曾經刮起過一股時玩之風,所謂的時玩之風就是注重收藏當時的工藝品和書畫作品而非一味追求前朝留下的古玩,紫砂壺中的漢方壺也被卷入這場收藏風中流行一時,但今時今日這樣的出自名家的紫砂壺幾乎已經“絕跡”了。
紫砂壺圓為柔,方為剛,《漢方壺》是將紫砂壺中方與圓結合的最為出神入化的了。《漢方壺》,又稱《高身方執壺》、《高身鐘方壺》、《秤砣方壺》,為紫砂壺古式。壺身斂口,短頸,直腹微侈;四注式壓蓋,弧形橋式鈕;扁環狀把;管狀流,流體四分之三平貼壺身。造型雄渾肅穆,簡潔洗練,方正大氣,彰顯漢風氣韻。漢方壺盛行于乾隆年間,此壺以細膩紫砂制作,端莊肅穆,雍容大度,頗有大家氣派。
筆者的《漢方壺》沉穩大氣,極富古韻,且實用性強。壺身線條明晰、流暢、挺括,壺身方正挺括,下身的弧度與平肩形成鮮明對比,顯得典雅絕俗,肩線與流線一氣呵成,使壺的氣韻就此生動起來,流與把的弧線相互呼應,使此壺頓覺風流倜儻,立絕俗塵,把玩手中,手持方便、舒適,出水流暢,矮身大口,使用起來很是受用,非常符合人體工學。
《漢方壺》繼承了方器的優秀特點,說到方壺,人們常常會做出這樣的評價,方壺作為與圓壺相對的紫砂壺,具有獨特的藝術審美價值,方壺造型主要有直線組成,如四方、六方、八方等,而筆者這件《漢方壺》就屬于四方壺的范疇,方器造型方中寓圓,線面挺括平整,輪廓線條分明,給人干凈利落、明快挺秀的感覺,該壺線條寬容得體,線面轉折分明,棱線從壺口延至壺底,由小見大,節奏鮮明,角線凹凸清晰相稱,銳鈍之間產生光影效果,使得實體與空間相互補充,使人看后為之一振,方壺的口蓋比較難做,與圓壺相比,對制作者的要求也很高,該壺遠觀,一種磅礴的氣勢就隱隱從中散發出來。
此《漢方壺》壺身造型規范,形制豐富,色澤古樸,線條比例協調,胎質細膩,寓意深遠,細膩的手感令人愛不釋手。泥色運用技藝爐火純青,在壺身的裝飾上,以泥繪裝飾為主,陽光明媚,照在名山大川上,勾勒出一幅壯闊無比的景象。在表現濃重的文化氣息的同時,也將壺身的描金工藝展現地淋漓盡致。
紫砂的技藝是反映紫砂語言藝術的唯一途徑,一坨紫砂泥,不管怎么形容它都只是一團泥而已,沒有藝人的創造,它就不可能成為一種藝術的形式,也不會成為泡茶的器皿,而差強人意的紫砂手工技藝,既不能表現出紫砂藝術的美,也不能體現紫砂器形所要展現的神髓。世代紫砂藝人的創作,給后世的藝人們指引了方向,在手工技藝的發展中,逐漸走向精細、精致,結合紫砂文化和藝術的發展,紫砂人也把紫砂的成型技藝發展到極限。紫砂藝術是獨具生命力的,只有有藝術價值的紫砂器才有延續生命的可能性,這種獨創性能影響同代人甚至歷史,對藝術的發展有著極大的傳承作用。
作為一名紫砂藝人,要讓這顆“華夏明珠”更加璀璨奪目,展示其瑰麗的文化藝術魅力,那就需要紫砂藝人更新觀念、更新知識,尋求新的創造,跨上新的臺階。讓藝術之魂與文化底蘊永恒交織,讓鮮美活潑的藝術形式與豐富深沉的文化積淀永恒交織,在與文人的交流中、鑒賞者的交流中、心靈的默契中、師造化、得心源、珠聯璧合、潛移默化,把紫砂壺藝推向新的輝煌。