新媒體崛起下的微電影創作

摘 要 微電影的誕生從本質上講是普通人通過影像作品表達訴求的產物。雖然出身草根，但微電影的創作也要遵循最基本的文藝創作規律。篇幅短小、內容集中、主題鮮明、適合移動端觀看，這使微電影在當下快節奏的生活中脫穎而出，受到越來越多擁躉的青睞。然而，在從江湖到廟堂的發展道路上，微電影創作還有許多值得思考的問題。

關鍵詞 微電影;新媒體;微電影《老男孩》;故事情節;人物設定

中圖分類號 G2 文獻標識碼 A 文章編號 2096-0360（2018）20-0140-02

微電影，是相對于傳統熒幕電影而產生的一個概念。微電影的出現和迅猛發展，來自于新媒體的產生，來自于電子產品的平民化。如果說熒幕電影要求導演、演員、攝影、剪輯，編劇等專業的高度配合，那么微電影創作從很大程度上說，就是草根和素人的盛宴，是我們每個人都能夠掌握和表達的一種途徑。只要有訴求，只要愿意表達，就都有可能創作出自己的影視作品。

同傳統的熒幕電影相比，微電影有著明顯的特質，與熒幕電影有本質的分野。從時長上看，熒幕電影普遍時長保持在90分鐘到120分鐘左右，而微電影，一般在10分鐘到60分鐘之內。現在甚至出現了許多三五分鐘的短片，也都被歸入了微電影的序列。

從平臺來講，是新媒體的蓬勃發展，帶來了微電影的創作和興起。如果簡單劃分，大屏幕電影走院線，是需要我們進影院去看的，而微電影則不同，它誕生之初的播出平臺是網絡，是移動端。所以，熒幕電影是通過給觀眾提供完整的連貫的情節內容，來提供欣賞和共鳴空間，而微電影則是為了迎合當下社會快節奏的生活，而誕生的一個碎片化的剪輯需求和觀影需求，微電影適合在各種新媒體平臺上播放、適合在受眾移動狀態和短時休閑狀態下觀看。它的內容輸出需要單一、集中。而由于微電影與新媒體密不可分，所以，它的受眾也更加年輕化，這也就決定了微電影的創作手法更不拘一格，更突破傳統。

現在對于微電影的起始之作，并沒有一個統一的定論。只能說最原始最旺盛的表達欲望促成了中國的微電影。陳凱歌的電影《無極》出現了一部《一個饅頭引發的血案》，在2006年年初燃爆網絡。這部作品只有20分鐘長，無厘頭的對白，滑稽的視頻片段分接，搞笑另類的穿插廣告。這樣破傳統的表現風格，很快在年輕人當中產生巨大反響，在網絡上，《一個饅頭引發的血案》的下載率甚至遠遠高于《無極》本身。現在看，這部作品的制作相當粗糙，但是吸引人眼球的是他的創新，他的手法，他的態度，現在它之所以能讓人記住，是因為它的出現讓人們突然覺醒，原來可以這樣表達，可以這樣傳播。及至筷子兄弟的《老男孩》2010年10月份在互聯網首映，則標志著草根盼望的表達，經過幾年的摸索，終于像模像樣了。雖然它的創作比起真正的電影并不精致，并不老道，也不講究，它的演員表演也都相對業余，機位和鏡頭的表現力，甚至趕不上電視劇的級別，但它大大縮短了電影與普通人之間的距離，本色粗笨的表演，樸素真誠的表達，都帶給受眾一種新鮮的體驗和感受，那就是：不加修飾的粗糲，卻極有沖擊力。這是《老男孩》真正能通過網絡走進許多人心里的本質之一。微電影從源頭上講，是一場普通人的創作狂歡。

雖然入門證的親民，讓微電影成為普通人可以觸摸的創作，但是構成微電影的要素，還是與熒幕電影一樣的，即時間、地點、人物、主題和故事情節缺一不可。

作為一個專業之外的普通人，想通過微電影來表達，首先需要的劇本創作，先要自己在腦子里做好幾方面的功課。

1）在創作之前，先選擇自己熟悉的生活，作為表現的主體和主戰場。因為，任何人的創作都離不開生活，你熟悉的生活和環境，是你創作的最好源泉。在這個熟悉的環境中，有你了解的人群，有你了解的生活方式，有你了解的解決問題的方法，等等。那么，在這一的環境里，你更容易上手來寫故事。

2）講故事。選定了熟悉的環境，你要講一個怎樣的故事呢？像微電影，時間短，一般都是單線條來講述故事，展開故事，這樣容易在很短的時間內，將故事的起因、發展、高潮和結果講述清楚。微電影有很多分類方法，按功能來劃分，有商業營銷類，這個就是以商業運作模式出現，就是企業出資，創作團隊來做，有些類似于廣告，但是又完全不同于傳統意義上的廣告。原來的廣告都很短，5秒，15秒，一句廣告語，幾個鏡頭結束，現在很流行用微電影的方式來做廣告，就是要在幾十分鐘甚至幾分鐘內通過一個故事，體現企業文化或者品牌文化。還有一種類型就是公益微電影，這個比較常見，目的就是喚起大家的公序良俗，為社會秩序服務的。電視臺現在這類東西做的比較多，央視前幾年播出的，一個父親得老年癡呆癥，旁白只有一句，“他可能忘記了全世界，但是他從未忘記愛你。”令人淚目。還有一類，就是功利性比較差，不是命題作文，就是指創作者為了抒發表達自己的某些意愿，而創作的，那在這一類里，內容就包羅萬象了。凡是你覺得有意義的，都可寫出來，拍出來。

3）主題。這是創作的靈魂，就是你選擇這樣的題材，最終你想要表達什么樣的主題，你想把你的什么想法通過這部作品，讓更多地人知道，并且認同你，產生共鳴。如果說微電影的寫作技巧、表現手法、拍攝特點等，都需要相對多的專業知識來駕馭的話，那么主題，則完全取決于個人的思想、閱歷和對人與事的感悟與獲得。在創作時，要很清楚自己的主題，檢驗主題是否靠譜的方法很簡單，就是你能用很簡單的話，把你的主題說清楚。這不是讓你講故事線索和故事梗概，而是讓你說主題，如果你想了半天，用了很多話，還說不清楚你的主題，那你就要重新思考。

一般情況下，主題都具有普世價值，是大家都認可或者在探討追尋的東西，它用幾個字就能說出，但是它背后給人的想象空間卻巨大無比，它可以囊括特別多的內容。而且，往往最偉大的主題，就隱藏在最平凡的生活之中。像《老男孩》，它的主題是青春與成長，看完之后，受眾會看到自己的影子，看到青春的美好與疼痛，看到成長的代價和收獲，看到似曾相識的人和心思，看到殘忍又可愛的時代。

4）人物設定。微電影因為比較短小，所以人物關系不能設定的太復雜，但是在構架故事之前，也最好先要在心里有一個大致的人物關系圖。一般有這幾種人物設定就夠了。

（1）主人公：所有的故事都是圍繞他展開，他們負責推動故事。這是他們的故事，他們是故事的焦點。他們遇到事情，遇到選擇，遇到麻煩，遇到沖突，他們最好個性鮮明，形象突出，這樣才能充滿存在感，讓觀眾可以清晰地感覺到他，被他帶入，引發共鳴。

（2）對立人物：就是與主人公唱對手戲的一個人物。因為戲劇總的有沖突，才能出效果。沒有矛盾，沒有波折，溫開水的生活，誰都看不下去。這個人物，很大程度上就是為了方便制造更多的矛盾沖突出來。就是為了與他有矛盾或對立面上的反面角色，這也是非常重要的，因為任何故事的形成都得有矛盾沖突，沒事還得找事來構成接連不斷的事件，所以有一個與主人公唱對臺戲的角色很重要。

（3）輔助人物：就是輔助主人公的需要情緒傾訴的人物。把這些人物選定好之后，要考慮人物性格與身份，這直接關系到人物怎么說話，怎么處理問題，只有性格、身份、和這些都一致了，這樣你塑造的人物才不會脫離生活，才不會讓觀眾覺得是胡編亂造。

5）建立故事脈絡。能不能講好故事，這是一個本子，一部微電影成功的關鍵所在。一般的情況下，故事需要幾個要素：矛盾沖突、一波三折、無巧不成書、情節反轉。所有的故事情節都需要推動，任何故事不能平鋪直敘，要會設置懸念和矛盾。這決定了這部電影好看不好看，決定了想要表述的主題能不能被更多人的接受和傳播。用一個好的故事來包裹你的強有力的主題，這是一種強強聯手。

說到底，微電影創作，也屬于文藝創作，它既有基本規律遵循，也更呼喚創新。在新媒體蓬勃興起的今天，專業不一定就意味著精品，民間往往藏龍臥虎，許多創意和想法，不拘一格，新穎跳脫，引人注目。當然，專業的加持，能夠給微電影一個更廣闊的市場和舞臺，但如何能在提升專業審美的同時，保護住那種難得的純真質樸和擁有原始生命力的吶喊與反思，這恐怕還是一個需要認真思考的問題。據統計，目前中國微電影產業總產值已經達到700億元，作品年產量2萬部。這其中，不乏許多優秀作品，但也有大量的作品乏善可陳。創作門檻低，成為微電影發展道路上的雙刃劍。如果說紀錄片的價值在于時間的重量，那么微電影的價值就在于其思想的密度。如何讓一種藝術形式從草根誕生，然后能一路高歌，從江湖到廟堂，我們需要走的路可能還很遠。

參考文獻

[1]李榮榮.傳播學視域中的微電影敘事策略探究[J].東南傳播，2011（12）：33-34.

作者簡介：宋沈平，山西廣播電視臺。