□王寧寧 王 秒 北海藝術設計學院動畫學院
2016年被各大媒體和科技界稱之為“VR元年”,VR技術呈井噴式發展。Facebook的創始人扎克伯格認為,虛擬現實將是繼智能手機之后與世界交流、溝通的全新方式,VR、AR技術終究會進入每個人的生活。
科學與藝術的關系密不可分,科學的進步勢必會推動藝術的發展。數字媒體藝術專業是一個融合科學、人文和藝術的綜合交叉性學科,涉及現代藝術設計、交互設計、數字圖像處理技術等多方面的知識,非常側重培養學生的藝術設計與數字科技方面的整合能力。將虛擬現實技術作為一種新興的學習工具,一方面可以逐步培養學生的數字化思維方式,使其考慮受眾的行為習慣來進行創作;另一方面也使受眾在逼真的虛擬現實空間中,獲取真實世界中無法得到的體驗與感受。
數字媒體藝術專業大致劃分為三個設計方向:數字影視制作、網絡媒體、數字游戲設計。數字影視制作設計方向是以CG技術和藝術為主導,以互聯網為載體,在高清數字應用領域進行的數字影視藝術的探索和實踐。網絡媒體設計方向是為滿足移動通信、物聯網、新媒體廣告等新興朝陽行業的發展應運而生的,它運用藝術的創新性思維進行網站頁面、人機交互界面、網絡廣告等應用層面的創意設計。數字游戲設計方向旨在培養熟悉游戲產品設計與開發的流程,具備較高的藝術素養及審美能力,具有較為扎實的計算機應用基礎和良好的邏輯思維習慣的高級型復合游戲設計人才。
在影片《侏羅紀公園》中,觀眾們可以看到消失幾億年的恐龍,虛擬侏羅紀時代的視覺震撼使人產生身臨其境的感覺。首先,虛擬現實技術的應用,重新構建了人們的游戲心理和想象力。其次,學生可以進入到三維空間中進行創作,通過使用操縱桿,可迅速改變物體的多種屬性,并且可以給物體快速添加材質。例如,素有“小美人魚之父”的迪士尼首席動畫師Glen Keane通過虛擬現實眼鏡及應用軟件程序,實現了虛擬空間的三維繪畫創作,這種全新的體驗,猶如在進行雕塑創作,從紙張走向一個全新的立體創作空間。并且,學生可在真實的空間里設計虛擬方案,可實現便捷的調整及修改。在教學方面,如在授課過程中講到巴黎圣母院的建筑設計時,學生可佩戴虛擬的現實技術設備進入到建筑結構內部去虛擬體驗,感受會更加強烈和真實。
網絡媒體與傳統音視頻設備的工作方式不同,其主要依賴IT設備的開發商們所提供的技術傳輸、存儲與處理音視頻的信號。最流行的傳統SDI串行數字的傳輸方式是缺乏真正的網絡交換特性的,需要進行大量的工作才能利用SDI創建類似于IP所提供的部分網絡功能。所以,虛擬現實技術與網絡媒體設計的融合應運而生。數字媒體的運用可以突出用戶的體驗,將產品以各個不同的角度進行展示,還可以突出細節部分,為用戶帶來非常真實的視覺體驗。并且在未來,網絡虛擬廣告將融入360度的全景體驗,虛擬街道上的廣告牌都可以是商家宣傳產品的渠道。由此可見,網絡媒體擁有更廣闊的設計內容和技術,其基于一個虛擬的舞臺進行交互式美感的設計,這一方面與虛擬現實技術非常的類似。
數字游戲設計主要包括VR虛擬現實游戲和AR增強現實游戲。其中,VR游戲最大的特點就是沉浸感的體驗,營造這種效果主要依靠視聽的同步、音樂氛圍及交互的體驗。虛擬現實數字游戲的交互方式更加考驗設計者的創作能力。AR游戲設計通常有兩種類型:一種是LBS基于位置定位匹配的游戲;另一種是場景的識別類游戲,通過攝像頭將用戶的所在位置及視角進行捕捉,把虛擬的動畫添加在場景上。例如,AR手游《口袋妖怪》融入了AR的增強現實技術及LBS的位置定位,給用戶帶來一種全新的游戲體驗。因此,可以暢想未來真正意義上的虛擬現實數字游戲終將為人類的教育、娛樂及社會發展做出更大的貢獻。
將虛擬現實技術引入到數字媒體藝術設計專業中,對影視產業、電視直播技術及游戲產業等方面帶來很大的影響與推動。同時這種技術的引入為社會培養出了更加與時俱進的創新型設計人才,為高校的教學發展提供了一種新的契機和動力。