舞臺表演創作中肢體語言的表意功能探討

□文 駿 江西省贛州市會昌縣采茶歌舞劇院

肢體語言是舞臺表演的重要構成部分，演員通過全身或局部肢體動作塑造人物形象，傳達潛臺詞，觀眾可以借助演員的肢體動作理解演員當時的情緒以及所傳達的信息。關于肢體語言的訓練有諸多派別，其中巴爾巴和鈴木忠志的訓練極具特色，他們習慣于將人的身體進行劃分，進行局部肢體訓練，并對此加以拓展和強化，利用局部的肢體動作刻畫人物形象，表現人物動機。

一、軀干的表意功能

首先，此處所說的軀干并非生理上劃分的軀干，而是指一個人的整體體態及體貌特征。一般情況下，人們在觀察別人時，首先觀察人物的整體形象，極少注意其他細節部分，對他人的印象往往來自整體形象的感知。表演者通過軀干所傳達的信息基本是全身各部分肢體語言的組合。例如，觀察一個人的三種基本運動狀態即可得出他在此過程中通過軀干所傳達的信息。一般來講，三種基本運動狀態為坐、站、走，在這三種狀態下，抬頭挺胸、昂首闊步的人通常會給人極其自信、意氣風發的感覺，所傳達的信息是積極向上的。相反，如果這個人彎腰駝背、肢體松散，往往會被認為消沉、失落、懶惰，所傳達的信息多是負面的。此外，根據站和坐的空間位置不同，也會傳達不一樣的信息，身體的姿勢及所處的位置會釋放不一樣的信息。通常在社會地位聲望較高的人會占據更顯眼的位置；而對自身各方面不自信者往往會選擇不明顯的位置，弱化自己的存在感，無論是占據的空間，還是高度，都會有意識地收縮。

二、面部表情的表意功能

一個人情緒表現除了會通過軀干表達出來以外，面部表情是最直觀的表現。面部表情是由人五官及臉部肌肉的變化來傳達出人內心的各種情緒。不同的情緒，總會伴隨不同的面部表情，觀眾可以通過演員的面部表情直觀地感受其情緒，如笑、得意、害羞等表情所傳達的即是演員愉悅的情緒；而嚴肅、凝重、哭泣所代表即是悲傷難過的情緒。演員在表演過程中一定要注意面部表情的把握，無論是五官和臉部肌肉的變化，還是眼神、神態，都會給觀眾傳達出各種信息，也是肢體動作表意最直觀的部分。

三、四肢的表意功能

四肢動作屬于肢體語言表達的細節部分。通常四肢微小的動作會傳達很多信息，而四肢動作不容易偽裝，所傳達的信息通常準確性較高。例如，人在緊張的狀況下，手部的微小動作極其明顯，如捏衣角、摳指甲等，即使面部表情鎮定自若，這些小動作也會表現內心真實的情緒。人的腿腳部位傳達的信息真實性也很高，如人在極度害怕和極度緊張的情況下，腿部會不受控制地抖動，這會直觀地表達出人的情緒。又如，人站立或坐下時，雙腿之間的夾角往往代表了這個人內心的開放程度，通過觀察其腿部位置的姿勢，可以分辨這個人是心扉敞開，還是處于自我保護狀態。

四、語調的表意功能

語調也屬于肢體語言表達的范疇，對于表達情緒有著重要作用。通常我們認為語調低、語速慢代表肯定、命令的語氣，語調上揚、語速較快代表疑問或征求的語氣。例如，在說“好”時，如果語調低沉會明顯傳達程肯定的意思，而如果語調上揚，會傳達出疑問的意思。一個人說話的語速、語調以及說話量都會傳達出各種各樣的信息，使用陳述語氣說話的人常常發布命令，他們極度自信；而說話多用疑問和反問語氣的人通常處于被支配地位，他們不夠自信，需要不斷地表達自己的疑問，獲得他人肯定的答復。

五、提升肢體語言表達能力的方式

（一）仔細觀察生活

藝術來源于生活，又高于生活，藝術表演者通過仔細觀察日常生活，對其加以提煉，再通過各種形式將其表現出來，就形成了藝術。同樣，肢體語言表達能力的提升，除了需要進行大量的專業性訓練外，還要從日常生活中汲取養分。通過觀察生活中形形色色的人和各種各樣的肢體動作，對其進行分析總結，提升自身的肢體語言表達能力，會在很大程度上保證表演的真實性。

（二）參考藝術作品

舞臺表演創作需要兼收并蓄，集眾家之長，彌補己身不足。如何將生活中的觀察所得應用于舞臺表演，演員不僅要通過思考和實踐，還需要觀摩其他流派的藝術作品。

肢體語言的表意功能對于舞臺表演具有重要意義，為了更深入地刻畫人物形象，更好地塑造人物性格，肢體語言的輔助必不可少。表演者應深刻理解肢體語言對于舞臺表演的作用，深入觀察生活，分析總結，同時研究前輩或優秀藝術家的作品，不斷提升自己肢體語言的表達能力。