楊 蕾
(長春師范大學音樂學院,吉林 長春 130000)
首先,民族民間舞蹈的繼承為其創新與發展奠定了基礎。我國民族民間舞蹈的出現與發展是時代以及人民社會文化意識形態發展的體現與見證,因此,想要對民族民間舞蹈進行創新就一定要繼承其文化精髓。民族民間舞蹈是我國文化及藝術瑰寶,對其創新發展需要在傳統民族精神、審美以及情感的基礎上發揮創新性思維,豐富舞蹈的美感與寓意,使民族民間舞蹈取得更大的繁榮。
其次,對民族民間舞蹈的繼承是舞蹈創新與發展的基本要求。民族民間舞蹈一直以來都是人民主流思潮的文化體現,只有先做到文化繼承,才能打破傳統思維,通過細致觀察與認真思考,不斷將具有參考性的舞蹈素材融入其中。同時,應秉承藝術來源于生活的基本理念對其進行創新與發展,也就是說要對不同民族舞蹈中所蘊藏的宗教信仰、民族情感以及生產生活方式等信息進行充分體會,從而更好地將其以民族舞蹈的形式表達出來[1]。
再次,民族民間舞蹈的繼承是對其創新與發展效果的評定標準。隨著時代的不斷發展,不斷有舞者對我國民族民間舞蹈進行創新,為大家帶來更加驚艷的視覺享受,當然也不乏失敗的例子,而對其創新效果進行衡量的基本評價標準之一就是文化的傳承,需在傳承傳統民間民族舞蹈的基礎上適當增加當代舞蹈藝術元素,使其不致于與傳統文化相背離,確保民族民間舞蹈的發展。
民族民間舞蹈作為我國藝術文化體系的重要組成結構,想要對其兼顧藝術傳承與創新就一定要借助非語言文化,也就是在研究民族民間舞蹈的過程中對民族文化精髓進行學習,可以選擇一些民族精神寓意較強的作品,組織表演者進行練習,使其在此過程中能夠深切體會其中情感,對民族民間舞蹈形成更加明確的認知。同時在舞蹈編排工作中也可以選擇一些合理的現代動作元素與民族民間舞蹈動律相結合,形成創新性民族民間舞蹈,以此彰顯其更為獨特的魅力。此外還可以通過組織民族民間舞蹈比賽或者文化節等方式吸引更多的舞蹈愛好者,使其共同參與,充分發揮發散性思維,促進民族民間舞蹈藝術的傳承與發展,在適當時機下,將我國民族民間舞蹈文化傳至世界,通過傳承與創新發展提高民族民間舞蹈的國際影響力。
通過語言記錄的手段促進歷史材料與民族民間舞蹈精神的融合,我國是一個有著悠久歷史的文化大國,每一不同時期的發展情況都有其相應的文獻資料,而民族民間舞蹈也是時代發展情況的一種直觀體現,所以我們可以借此對舞蹈的起源及發展進行考察。一些民族民間舞蹈的編排可能需要花籃、手絹等相關舞蹈道具,以此對歷史場景進行更加生動的描繪,也能進一步吸引廣大受眾對舞蹈產生共鳴。還有一些民族民間舞蹈,吸收地方雜技和武術等藝術,例如龍舞和舞獅等,這些也能夠形象地刻畫出當時當地的繁盛情況。除此之外,國家相關部門以及各地區舞蹈協會組織等都應充分發揮自身功能,積極鼓勵和引導受眾共同參與民族民間舞蹈元素的搜集,支持并協助民族民間舞蹈藝術普查工作,從而將民間舞蹈的相關內容進行更完善的記憶。通過這種語言手段可以更好地促進民族民間舞蹈藝術的繼承與良性發展,通時加之以文字的記錄手段,提高我國民族民間舞蹈的藝術實踐性[2]。
隨著科技的不斷發展,各種先進的專業科技被應用于各個領域的發展中,切實提高了各行業的生產與經營發展水平。對于民族民間舞蹈的繼承與創新發展而言,可以借助互聯網技術手段及多媒體技術手段等實現其繼承和創新發展。例如通過作品錄音或者用DVD進行場景拍攝,對舞蹈作品更加細致的記錄下來,再應用互聯網技術制作舞臺背景虛擬設計等,在傳承文化精髓的基礎上進行技術創新,使民族民間舞蹈表演更具藝術性與生命力。同時也可以構建網絡交流平臺聽取受眾的意見和建議,更好地宣傳民族民間舞蹈,促使更多人全面了解民族民間舞蹈。
綜上所述,民族民間舞蹈作為我國歷史發展的重要見證,體現著不同時代社會發展、人民生產生活以及情感和希望的寄托,在對其進行創新與發展的過程中一定要以民族民間舞蹈的繼承為前提,堅持以傳統文化精髓為主線,促進其良性發展。