我對歌唱的理解

林玉坤

（廈門市文化館 ，福建 廈門 361000）

一、聲音的類別及音域

聲音類別的區分，無論對演唱者還是教學者，重要性都極為突出的。聲音的種類大致可分為：男高音、男低音、女高音、女低音四個聲部。在歌唱藝術中，按照其音色所代表的歌曲中的角色或意義，又可將上面的每種聲音分為若干不同的種類。例如女高音聲部可分為：輕巧的女高音（也稱之為花腔女高音）、抒情女高音、有力度的抒情女高音、戲劇女高音；女低音聲部可分為：女低音、女中音（也稱之為次女高音）。男高音聲部可分為：輕巧的男高音（俗稱小號男高音）、抒情男高音、戲劇男高音、有力度的抒情男高音。男低音聲部可分為：男中音、男低音、莊重男低音、滑稽男低音等。

了解聲音的音域也很重要，個人條件、生理結構有不同，因人而異須因材施教。有的是一個半八度，有的可達兩個八度，有的超過兩個八度，有的受過特殊的訓練可唱到三個八度以上。一個優秀的歌者，最少需要兩個八度。這些聲音都不是由聲音的高低來決定音的屬類，而是由音色的換聲區的感覺來決定。不能因其唱不上或唱不好高音就斷定不是一位高音，或者唱不了或唱不好低音就斷定不是一位低音，當然有些條件好的歌唱家既是高音又是低音。決定聲音的屬類是在于其音質，其變聲區的感覺，在于人的生理結構，而不在乎音域。每種聲音都有其特色，某些聲音需要特殊的陶冶和訓練。許多經驗豐富的教師都提倡學聲樂不宜太早，最好是在身體完全發育后才開始。未發育前的聲帶嬌嫩，聲音處于變聲期、不定型、不經唱，容易受到傷害。男聲最好要到十七八歲開始學聲樂，女聲可略為早一點因人而異。

二、歌唱沒有速成班

歌唱在成為藝術之前，其實是非常原始，非常感官的。當人們的藝術文化提高時，才能將其藝術化。在未接受老師正規訓練之前的歌唱，應該說純屬心情放松，隨心所欲地高歌一曲，不經藝術加工，這種歌唱，雖帶有表演成份但沒有技巧與情感存在。歌唱藝術是沒有止境的，真正的一個歌唱演員或歌唱家永遠不會滿足于自己的成就，也知道所謂的完美境界是不存在的。多少歌唱者甚至是聞名世界的聲樂家，一生都在不斷學習，一生都在戰戰戰兢兢地求進步，接受批評，不斷地完善自我，這其間需要的是更大的耐心和毅力。如果一個歌唱者自認已經學成，而停止追求更高的境界，那他早已失去了對歌唱藝術的熱愛。歌唱教學中有時學生會問這樣的問題：“老師，有沒有什么更佳更快的速成方法，讓我在歌唱方面能突飛猛進？”，回答是：“沒有”。是的，歌唱沒有“速成班”，需要長時間的學習與摸索，通過學習、練習、觀摩、交流、演唱、積累、總結，最終才能學有所成慢慢形成自己獨有的演唱風格。所以說：“歌唱不能操之過急否則就會欲速則不達”。什么時候學成，要看你自己所定的標準，但學習歌唱的過程是沒有速成和捷徑的。多年的歌唱教學工作經驗給了我一個很好的啟示，一個較好的、合格的歌唱者，通過正規的歌唱課堂系統學習，再加上大量的社會實踐、演出、比賽、觀摩等，才能使自己的歌唱水平得到更好有效的鍛煉和進一步的提升，應當說這是一種學習再學習總結再總結的良好循環鏈，只有不斷地多鍛磨練自己，才能讓自己更好地吸取新的方法新的氧分，才能讓自己的歌唱水平更加成熟與進步，最終取得較完美的歌唱成就。

三、要有毅力、自信、耐心和默契

毅力，是克服一切困難的先決條件，歌唱的道路是一個較漫長的過程，聲音天賦不夠甜美沒有關系，可以通過學習加以改善，音樂修養不合格可以補救，甚至沒有金錢作后盾都不是問題，它要的是毅力，如果沒有毅力，再好的條件都沒用，學習貴在堅持和保持。自信，任何成功的人都具備相當程度的自信。因此作為老師，除了塑造和保護學生的聲音，還要保護學生的自信，更重要的是建立和培養學生的自信，應當說自信使歌唱的學習效果來得更好，能更準確的運用聲音把握作品更好的歌唱。耐心，學習聲樂，除了先天聲音的條件以外，耐心是老師和學生都必須具備的條件。唱歌是一連串自然反射動作而形成的，好的技巧、方法要不斷重復才能變成自然反射直至形成習慣，壞的習慣也須一再糾正才能消失，老師要有很大的耐心不厭其煩地重復指正，學生也要細致、用心地重復練習，直至形成學生的良好、自然演唱習慣。默契，歌唱教學是非常獨特的，老師的一個表情，一個手勢，一個眼神，學生都應知道他該怎樣做，或是不該怎樣做。所以要學好歌唱，除了學習者對自身聲音的認識、對音樂的了解、付出的努力外，更重要的還需要和老師之間有較深的相互了解，從某種角度說學生對老師還帶有崇拜感，這樣使得對聲樂的學習和掌握來得更準確更具有時效性，這就是默契。

四、有挑戰也有樂趣

歌唱技巧的掌握、運用，美妙動聽的聲音形成，對演唱作品的演繹詮釋等等環節，都是每位歌唱者需要投入心血、挑戰自我的艱辛過程。歌唱的最大樂趣就是不僅能愉悅自己的身心更能把歌唱的快樂帶給別人。“一個人如能真正體會到歌唱的樂趣，他就很難放手了。”歌唱者在歌唱進行中的投入、忘情，都可以使自己情緒得到釋放，這是一種健康的運動，使人們身心得到愉悅、陶冶。有人說過：“歌唱如同戀愛”，還有人說：“歌唱甚過戀愛，”有些歌唱者對他們聲音之專注、之呵護，真有點近乎自戀。多少歌唱者窮其一生之心力，通過無數次地嘗試來保持和改善聲音。

五、不能僅為唱歌而唱

歌唱是一門藝術，歌唱者是藝術家。許多歌唱者僅僅是因為唱歌而唱，他們沒有去理解究竟是為了什么而歌唱，應該如何去唱。許多歌唱者雖然有很好的聲音很高的歌唱技巧，然而他（她）所唱出的歌曲是空洞、乏味的，這是為什么呢。如果說繪畫是一門視覺藝術，那么音樂卻是在視覺上再加聽覺、嗅覺、給人一種更為生動更加形象的感覺。好的歌唱首先應從聲音上對作品的駕馭是從容、有余、完整的，其次是很好地去理解把握歌曲的思想和內容，通過演唱淋漓盡致地表達抒發情感，讓聽眾感受到有血有肉的聲音，有情有義的旋律，有愛有恨的情節，有如綿綿細雨、有如波濤洶涌的音色……成功的歌唱家在詮釋歌曲時，將人的身心情感完全融入其歌、其曲、其境界中，淋漓盡致的表演，融入情感的藝術才是真正的藝術。歌聲中有生活、有心、用心地歌唱這才是真正的歌唱。

六、結語

歌唱藝術帶給人們的是愉悅的享受、寧靜和美感，但獻身于歌唱藝術這一領域的人，在精神與情感方面要遠比一般人的付出來得更多，比旁人明白得更多。他們心中少有寧靜的時候，充沛的情緒和狂熱的情感表現力是他們成功的源泉，他們掙扎于成敗之間。成功了只有暫時的歡樂，緊接著又要試圖超越自我，他們需要付出艱苦的努力與全身心的創作。只有經得起這種得失起伏的人，以及秉著一顆對歌唱藝術的熱愛與執著的心，他們更需要有堅強的毅力與自持，更需要有執著的信念與不懈的追求，有了這些，作為一個歌唱者，必定能踏上成功的歌唱之路。