奧爾夫教學法在幼兒聲樂教學中的運用

楊潔

【摘要】奧爾夫教學法的教學原則以兒童為教學的主體，側重兒童的親身體驗，將以教師為中心的聲樂教學模式，轉向以幼兒為中心的教學訓練模式，使培養(yǎng)兒童的實踐能力與創(chuàng)造能力成為當今幼兒聲樂教學的主要目標。本文探討奧爾夫教學法在幼兒聲樂教學中的運用，提出了以幼兒為主體的高效的聲樂學習原則和運用策略，從而科學培養(yǎng)幼兒聲樂學習的實踐能力與創(chuàng)造能力。

【關鍵詞】奧爾夫教學法 幼兒聲樂 教學 運用

一、奧爾夫音樂教學法

奧爾夫音樂教學法的三大原則.1、以兒童為主體是奧爾夫教學法的首要原則；2、通過幼兒的體驗與實踐，主動學習音樂是奧爾夫教學法的第二個原則；3、培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力是奧爾夫教學法的第三個原則，也是奧爾夫教學法的目標。

奧爾夫音樂教學法的特性是從兒童的內(nèi)心世界出發(fā)，在這樣的教學環(huán)境與教學氛圍中，兒童不會把學習音樂成為一種心理負擔，而會心甘情愿地投入到聲樂的學習之中，用自己的身體、歌聲與樂器隨心所欲地歌唱與翩翩起舞，以愉悅的歌聲與舞蹈來抒發(fā)自己內(nèi)心的歡樂，排泄心中的憂愁。從而使音樂成為兒童自身成長于發(fā)展的重要因素，當兒童與音樂、藝術元素與語言文化融為一體的時候，就會對音樂耳習目染，并且潛移默化了。同時，注重創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，在音樂教學中，兒童可以用蛙鳴簡進行青蛙聲音的模仿，還可以用腕鈴進行春雨瀟瀟的模仿，同時還可以用語言與拍打肢體來演繹各種音樂節(jié)奏，當許多兒童在一起表演不同聲部的時候，一部娓娓動聽的交響樂就在他們之中誕生了。因此，奧爾夫音樂的互動性充分激發(fā)了兒童學習音樂的積極性，給兒童個性的發(fā)展提供了科學的空間，同時，在集體的互動表演中培養(yǎng)了兒童的團隊合作意識與團隊精神，科學地培養(yǎng)了兒童的創(chuàng)造能力。

二、奧爾夫教學法在幼兒聲樂教學中的運用

奧爾夫音樂教學法是以幼兒為學習的主體，培養(yǎng)幼兒的實踐能力，激發(fā)幼兒的創(chuàng)造能力。

（一）以幼兒為主體的聲樂教學方法

奧爾夫音樂教學法給幼兒聲樂教育帶來了啟示：讓幼兒做學習聲樂的主人，給予幼兒以主動性。尊重幼兒的思維模式，充分發(fā)揮幼兒的個性，而聲樂教師只是聲樂教學的“組織者”的角色，聲樂教師給幼兒建立一個他們喜愛模仿的榜樣是非常重要的。聲樂教師與幼兒在教學中的互動，不但是傳授有關聲樂知識，也是一種讓兒童快樂學習聲樂的分享。

聲樂教師要幫助幼兒成為學習聲樂的探索者，就要科學地運用奧爾夫音樂教學法的科學成果，結合幼兒的實際情況，更新自己的教學方法，了解幼兒聲樂教學的發(fā)展前沿動態(tài)，不斷提高聲樂教師自身的素質(zhì)。

（二）培養(yǎng)幼兒的實踐能力

奧爾夫音樂教育的可貴之處就在于音樂不是單純地用嘴唱歌，用耳朵聽歌曲，而是在樂器的演奏之中載歌載舞。奧爾夫音樂教學法讓每一個幼兒都有了機會參與聲樂表演的實踐之中，在聲樂的實踐中對于聲樂的內(nèi)涵性豐富性有著新的認識。

奧爾夫音樂教學法還包括：課堂講授與實踐等教學方式相結合，穿插進行；個體學習聲樂與集體學習聲樂相結合，從而科學培養(yǎng)幼兒的實踐能力。

在幼兒聲樂的教學過程中，培養(yǎng)幼兒的實踐能力應該放在重要位置。聲樂教師要面向全體幼兒，主動地降低自身的權威地位，改變以往的“以聲樂老師為中心”的教學定位，從幼兒的心理特征出發(fā)，給幼兒以自信心，鼓勵幼兒自己可以解決問題，讓幼兒明白自己才是學習聲樂的主體，讓幼兒心甘情愿參與到聲樂教學之中，從而培養(yǎng)幼兒的實踐能力。可以以幼兒們喜愛的兒童歌曲為聲樂教學的案例，讓幼兒每人在大家面前演唱，隨后，聲樂教師要與大家一起分析幼兒們演唱中的不足之處，并講解為什么錯誤？為什么不足？之后，聲樂教師要指出科學的發(fā)聲方法，并與幼兒共同實踐。聲樂教師應選取一些幼兒喜聞樂見的聲樂作品，并通過聽聽一看看——想想——說說——做做——演演等實踐教學法，讓幼兒不同程度的感受音樂、表現(xiàn)音樂，從而達到初步欣賞的效果。

奧爾夫音樂教育的可貴之處就是讓幼兒擺脫了傳統(tǒng)聲樂教育單一性教學模式的束縛，不但擺脫了“被動式”的聆聽，也擺脫了枯燥無味的聲樂技巧訓練，即讓幼兒進入實踐聲樂的過程之中，使幼兒學習聲樂不再那么“被動”。

奧爾夫音樂教育的可貴之處不但表現(xiàn)在幼兒不再是一直被動地接受固化的聲樂知識，而有了自己喜聞樂見的廣闊的實踐空間。而且表現(xiàn)在把幼兒從單純的個體化的練聲的小空間帶入了合作的大天地。另外，聲樂教師要與幼兒家長多溝通、多聯(lián)系，并且與幼兒父母建立微信朋友群，利用雙休日讓幼兒家長參與聲樂實踐課程之中，父母與孩子一起學習、共同表演，讓聲樂教學課程建構在愉悅的教學氛圍之中，使幼兒聲樂教學更加快樂，更加充滿活力。

（三）激發(fā)幼兒的創(chuàng)造能力

幼兒的生活體驗沒有被社會的大背景所影響而潛移默化，所以，他們具備與生俱來的對音樂的創(chuàng)造性。假如幼兒看到一幅畫面后，他們可以根據(jù)自己的想象與理解，以音樂與舞蹈的形式進行表達，所以，聲樂教師要積極引導幼兒運用簡單的樂器進行即興演奏、即興表演，使他們長大后能夠從事與音樂藝術息息相關的工作。培養(yǎng)幼兒用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。聲樂教師還可以在沒有樂器的環(huán)境中，引導幼兒用自己的小手、小腳、筷子、碟子等工具，代替樂器進行伴奏與演奏，充分挖掘幼兒對樂器的創(chuàng)造能力。

將奧爾夫音樂教學法科學運用于幼兒聲樂的教學之中，就要以幼兒為學習的主體，將聲樂、樂器與舞蹈融為一體，時而放一段音樂，時而以鮮艷奪目的圖畫來渲染音樂。例如：當幼兒聽到流水的音響時時，就以自己的想象力畫出一條彎彎曲曲的線代表流水，當幼兒聽到海浪的音響時，就潛意識地畫出一條起伏較大的線代表海浪，從而培養(yǎng)了幼兒的創(chuàng)造能力。再如，音樂《玩具兵進行曲》，孩子就十分喜愛，因為玩具是孩子最喜歡、最常見的物品，在欣賞音樂時，兒童在老師的引導下，很快就會聯(lián)想到很多玩具在夜深人靜時偷偷跑出來玩的情景，兒童通過聯(lián)想，還會創(chuàng)造出很多新的音樂形象。

聲樂教師要運用現(xiàn)代多媒體進行錄像，并且將錄像播放給幼兒觀看，讓幼兒明白哪個環(huán)節(jié)發(fā)音有誤？哪個環(huán)節(jié)速度太快？現(xiàn)代多媒體在幼兒聲樂教學中的科學運用，極大地促進了幼兒學習聲樂的樂趣與興趣，進而激發(fā)了幼兒學習聲樂的積極性，從而讓幼兒樹立學習聲樂的自信心，培養(yǎng)幼兒學習聲樂的創(chuàng)造能力。

創(chuàng)造能力的培養(yǎng)最直接來源于聲樂教師對待幼兒的評價方法與評價語言。所以，幼兒聲樂教師首先要積極引導幼兒參與聲樂的學習之中，鼓勵分“分數(shù)”的鼓勵、物質(zhì)的鼓勵、語言的改良與精神的鼓勵。“語言”的鼓勵方法機會很多，可以對幼兒演唱作出豐富多彩的表揚。例如“非常正確”、“很正確”、“比較好”、“如果這樣發(fā)音就更加完美了”、“有正確的部分”、“已經(jīng)把握了發(fā)音的關鍵之處”等等。聲樂教師鼓勵的話語要言簡意賅，要引導幼兒不要走“固化”的發(fā)音之路，不要一味地模仿，要根據(jù)自己的音質(zhì)特點，創(chuàng)新自己的演唱特色。聲樂教師在同一堂聲樂課上盡量不要重復同樣的評價語言。要科學調(diào)動幼兒學習聲樂的內(nèi)因，教師就要對幼兒的努力作出科學的鼓勵，至關重要。聲樂教師要充分激發(fā)幼兒的創(chuàng)造能力，就要鼓勵幼兒充滿信心地去學習、去創(chuàng)新。

因此，奧爾夫音樂教育的可貴之處是以提高幼兒的演唱興趣、學習能力和創(chuàng)造意識為宗旨，而不是重復多種“固化”的聲樂學習方法、模仿許多聲樂演唱技巧為宗旨。

總之，陳舊的以“教”為中心的幼兒聲樂教學模式，已經(jīng)束縛了一代又一代人，而奧爾夫音樂教學法為當代幼兒聲樂教育提供了新的模式，提出了新的挑戰(zhàn)。為了應對這一新的挑戰(zhàn)，幼兒聲樂教師要擺脫傳統(tǒng)聲樂教學模式的束縛，不斷地汲取奧爾夫音樂教學法的科學見解，積極地探索與實踐奧爾夫音樂教育的科學化與本土化。將奧爾夫音樂教育理論科學融入到幼兒聲樂教學的實踐之中，為培養(yǎng)具有較強實踐能力的藝術人才奠定基礎。endprint