淺析威尼斯畫派
——提香的時代

王 慧

(山東大學(威海)，山東 威海 264200)

貝利尼被認為是威尼斯畫派的奠基人，他那和諧優美的基調促進了威尼斯畫派的形成與發展。他的學生喬爾喬涅、提香更可謂是“青出于藍而勝于藍”。喬爾喬涅是歷史上第一個嚴格意義上的威尼斯畫派的畫家，他的藝術成就標志著威尼斯畫派黃金時代的開始。喬爾喬涅雖不幸早逝，他的同門師弟提香繼承了他的事業，把威尼斯繪畫推向了繁榮時期。

提香，威尼斯畫派著名的色彩大師，他生在迪卡多需城的上流社會家庭，父親是名議員，從小提香就受到了良好的教育，生活富裕有自由。但是提香從小就不愛學習，反而熱衷于繪畫，于是，他的父親就把他送到了威尼斯跟著貝利尼學習，貝利尼在當時已享有盛名，在他門下，提香又與喬爾喬涅結下了深厚的友誼。喬爾喬涅對提香的影響很大，在他早期的作品中，提香對喬爾喬涅的色彩十分感興趣，便一直悉心模仿，所以提香早期時候的作品無論是在構圖上還是色調上都與喬爾喬涅的作品有很多相似之處。逐漸地，提香的藝術天賦慢慢的顯現出來，他的藝術造詣在某種程度上已經超過了喬爾喬涅，甚至于當時的文藝復興三杰。

在提香所處的時代，他被稱為“群星中的太陽”。提香的藝術思想與當時三杰的藝術思想相同，都標志著文藝復興藝術發展的頂峰，但提香表現的藝術特色更為鮮明，獨具風格。在《多切的阿雷蒂諾與十六世紀威尼斯畫派的藝術理論》一書中，可以很好的探究以提香為首的威尼斯畫派的技法、色彩及藝術成就，但這不免對佛羅倫薩畫派進行了一定的抨擊，但這是對于文藝復興這兩大派的實質關系還得進一步的探究。

威尼斯畫派主張追求色彩的熱烈明朗與燦爛輝煌，而提香作為威尼斯畫派的代表人物，其色彩更是到了登峰造極的地步。在創作初期，提香的色彩處于和諧時期，色調溫和，因為那一階段提香正沉醉于喬爾喬涅的藝術風格，《天上的愛與人間的愛》和《花神》就是象征那一階段的很好代表。自十六世紀二十年代以來，提香的繪畫風格突然發生了重大的改變，他開始創作富于動態美、有巴洛克藝術風格的作品，也象征了樣式主義的先聲。提香一生中畫過很多女人體，他曾說“美麗女人的肉體是造化的精英”。他和喬爾喬涅都對維納斯情有獨鐘，所繪的《烏爾比諾的維納斯》，畫面中的維納斯是以一名貴婦人的形象出現的，采用的是喬爾喬涅的側臥圖式，與喬爾喬涅的《沉睡的維納斯》有異曲同工之處，提香做了一定的改動。喬爾喬涅描繪了一幅亦人亦神的藝術形象，畫面中的維納斯沉靜在美夢中，與身后的大自然仿佛融合在了一起，色調寧靜，牧歌式的情調，柔美的形體，描繪了大自然美麗的風景，令人沉醉。而提香描繪的是世俗中的女子，畫中的維納斯兩眼直視觀眾，右手拿著玫瑰花，左手隨意的搭在私密處，神情中帶著些許挑逗或引誘。背景中的狗和仆人也做了一定的裝飾作用，通過細節的描繪更添了世俗的成分，明確的反映出提香的現實主義藝術觀。以樣式主義的形式描繪的作品還有1554年完成的《丹娜伊》，提香大筆瀟灑的處理了色彩與色調的對比關系，將其與閃閃發光的陰影結合在一起。筆觸松散而又豪放，色彩單純而又富有變化，整個畫面貫穿著內在的運動感與變化復雜的對比關系，在色彩與構圖上為十七、十八世紀提供了無限的靈感。提香在這一時期都是直接用色彩塑造形象，賦予了色彩生命的活力。他的色彩獨到之處是善用金色，被稱為“金色的提香”。其他作品《抹大拉的瑪利亞》、《酒神的狂歡》和《維納斯的贊美》畫面色彩都豐富多變，氣氛熱烈奔放，形象大膽而放蕩的作品都表現了體香豪放的生活態度和對神學所宣揚的禁欲主義觀念的挑戰精神。

十六世紀后半期，提香更是受到權貴們的歡迎，百姓們的仰慕，雖處于貴族階層，繪畫代表了一種享樂主義色彩，題材也大都為上層人物的宗教神話，與基層平民相脫離，但這一點都不妨礙他的藝術地位。人們還因此贊美他“同時期任何畫家的作品都抵不上提香畫布上的一塊污布”。在這一時期，意大利經濟衰退，政局動蕩，提香卻不畏黑暗勢力，堅決維護民族尊嚴，用畫筆描繪出人性的光輝，藝術作品始終充滿了人文主義的思想，對西方現實主義有著承上啟下的作用。提香的藝術成就還不僅于此：被封為巴拉廷伯爵、教皇保羅三世賜他豪宅、法國國王亨利三世親臨他的畫室，甚至羅馬皇帝查理五世自降身價，替他去撿一支畫筆，還風趣表達“世界上最偉大的皇帝凱撒都應該服飾你”。仿佛他就是上帝的寵兒，一切別人可望而不可即的榮譽他都信手拈來，這世上還有哪位畫家可與他同攀呢！

威尼斯畫派是意大利文藝復興的一面偉大旗幟，對世俗生活的熱衷是威尼斯畫派獨特的藝術語言。提香作為威尼斯畫派最具代表性的偉大人物，盡其一生的豐富創作實踐推動了十六世紀威尼斯畫派的發展，始終堅持文藝復興運動中先進的人文主義思想和現實主義思想，為文藝復興運動做出了巨大貢獻。

[1]牛志遠.榮譽的背后——淺說女藝術家卡列拉[D].電影評介，2015.

[2]張康.歐洲靜物畫形成研究[D].南京藝術學院，2009.